Vermeerin mestariteoksia luokiteltuna ajanjakson mukaan
Kunnianhimoisista tarinakohtauksista valoon kylpeviin huoneisiin, sitten lopun tyylitellympiin sisätiloihin: kaksikymmentä vuotta riittää Vermeerille muuttamaan hiljaisuuden kuvalliseksi tapahtumaksi.
Vermeerin uraa voi lukea viidessä vaiheessa: suurimuotoiset uskonnolliset ja mytologiset aiheet noin 1653 -1655; näyttävä siirtymä genrekohtaukseen vuosina 1656 -1659; kirkkaiden sisätilojen ikä noin 1659 -1663 ; symbolisen hienostuneisuuden huippu vuosina 1663-1668; lopulta myöhäinen tyyli, terävämpi ja koristeellisempi, kuolemaansa asti vuonna 1675.
Tämä sijoitus ei ole taiteilijan jättämä kalenteri Se on lukutyökalu, joka perustuu museoiden tarjoamaan päivämäärään, harvinaisiin päivättyihin maalauksiin, tekniikkaan ja tyylin näkyvään evoluutioon.Raajat siis säilyvät huokoinen: useissa töissä asiantuntijat tarjoavat valikoiman tietyn vuoden sijaan.
Historiallinen kunnianhimo
Suuria muotoja, Raamattua, mytologiaa ja laajoja eleitä.
Kengän
Genre-kohtaus tulee työpajaan ja tila kiristyy.
Suvereeni valo
Tasapaino, hiljaisuus, aine ja optinen syvyys.
Meditatiivista huippukokousta
Symbolit, ripustetut katseet ja lasketut koostumukset.
Myöhäistyyli
Kiinteämmät ääriviivat, arvokkaat koristeet, tyylitelty valo.
Alku: isojen maalaus, tarinoiden kertominen, vakuuttava
Ennen hiljaisia pieniä huoneita, jotka tekevät hänestä kuuluisan, Vermeer etsii tiensä maalaus historia, joka sitten sijoitetaan taiteellisen hierarkian huipulle. Kehot vievät tilaa, kevyet muodot raskaita volyymejä ja kosketus pysyy runsaana.
Mytologia ilman teatteria
öljy kankaalle · 97,8 × 104,6 cm
Mytologista aihetta käsitellään lähes kotimaisella painovoimalla Ei näyttävyyttä: hahmot muodostavat matalan, hiljaisen ympyrän Ruskea ja okran alue, verhojen massa ja vielä epäsäännölliset kohdat osoittavat a taidemaalari, joka rakentaa valon lohkoilla kypsyytensä miniaturistisen tarkkuuden sijaan.
Suurin säilynyt Vermeer
öljy kankaalle · 158,5 × 141,5 cm
Sävellys perustuu kolmioon ulkonäön ja eleiden Martan tunikan punainen, pöytäliinan valkoinen ja Marian syvänsininen johtavat silmää.Raamatun jakson alla näyttää jo tulevana pakkomielteenä: tehdä sellainen yksinkertainen toiminta - kuuntele, palvele, odota - sisäisen jännityksen keskus.
1656: keskeinen päivämäärä
öljy kankaalle · n. 143 × 130 cm · allekirjoitettu ja päivätty
Edelleen lähellä Caravaggesque-yhtiön kohtauksia maalaus esittelee rahaa, viiniä, katsojalle osoitettua katsetta ja romanttista kohtaamista Tila on lähellä tasoa maalaus. Ennen kaikkea tekstuurit - lasi, turkki, keramiikka, kankaat - saavat autonomian, joka ilmoittaa sisätilojen Vermeerin.
Siirtyminen: näytelmästä tulee maailma
Vermeer hylkää kompaktin ryhmän ja selkeän kertomuksen.Ikkunat, seinät, pöydät ja verhot tulevat hienovaraisemman dramaturgian näyttelijöiksi. THE maalaus älä kerro enää kaikkea: hän järjestää odotuksen.
Tarina siirtyy kyltteihin
öljy kankaalle · 83 × 64,5 cm
Nuori nainen on lukittu suunnitelmien verkostoon: ikkuna, heijastus, seinä, verho etualalla.Kuppi, joka näkyy nyt kunnostuksen jälkeen, vahvistaa kirjeen rakastavaa lukemista poistamatta mysteeriä.Nouseva hedelmä, kankaat ja imeytyneet kasvot hidastavat aikaa; todellinen tapahtuma pysyy kameran ulkopuolella.
Arkipäivän sankaruus
öljy kankaalle · 54,3 × 44 cm
Julkisivu on frontaalinen, lähes abstrakti, mutta jokainen tiilinen epäsäännöllisyys tuntuu kokeneelta.Pienet hahmot ompelevat, leikkivät tai toimivat.Rikkoihin, kynnyksiin sekä sisä - ja ulkopinnan väliseen kulkuun kiinnitetty huomio tekee tavallisesta arkkitehtuurista moraalisen kestokuvan.
Valoisa kypsyys: aine, ilma ja hiljaisuus
Tässä vaiheessa kaikki näyttää löytävän sille kuuluvan paikan Värit reagoivat toisiinsa etäisyyden päässä, ääriviivat vuorottelevat terävyyden ja liukenemisen välillä, eikä valo ainoastaan valaise esineitä: siitä tulee syvä aihe maalaus.
Yksinkertaisen eleen paino
öljy kankaalle · 45,5 × 41 cm
Maitovirta muodostaa kuvan ajallisen akselin Sen ympärille leipä on rakennettu pienillä valon vivahteilla, seinässä on jälkiä ja sinisessä ja keltaisessa siluetissa on odottamaton monumentaalisuus Tutkimus tekniikat paljastivat muutoksia koostumuksessa: tämä yksinkertaisuus on tulos, ei välitön kaava.
Maisema ilmestyksenä
Näkymä Delftille · noin 1660 -1661 · öljy kankaalle · 96,5 × 115,7 cm · Mauritshuis
Taivas vie lähes puolet kankaasta Pilvet avaavat ja sulkevat valon, kun taas kosteat seinät, katot ja vesi yhdistyvät vaakanauhoina.Tähtöpisteet eivät kopioi näkymää mekaanisesti: ne luo häikäisyä uudelleen kaukaa Kaupunki on vaikutukseltaan tarkka, mutta sommiteltu uudelleen monumentaalisen tasapainon saavuttamiseksi.
Huippukokous: tasapaino, symboli ja läsnäolo
1660-luvun puolivälin teoksissa yhdistyvät äärimmäinen eletaloudellisuus ja poikkeuksellinen tulkintatiheys.Sarkakkeet, helmet, vaa'at, kirjeet ja maalaukset in maalaus avaa useita väyliä ilman yhtä moraalia.
Sinisestä tulee ilmakehä
öljy kankaalle · 46,6 × 39,1 cm
Sininen ei rajoitu takkiin: se viilentää seinän, puun ja ihon varjoja Kartta laajentaa henkisesti tilaa naisen pysyessä paikallaan. Hänen vatsansa, jota usein kommentoidaan, ei anna meidän vahvistaa raskautta; vaatetus ja asento riittävät selittämään muodon.
Hetki ennen mittausta
öljy kankaalle · n. 42,5 × 38 cm
Vaa'at vaikuttavat tyhjiltä ja sen vitsaus odottaa tasapainoa Naisen takana Viimeinen Tuomio muuttaa päivittäisen eleen mahdolliseksi mietiskelyksi mitasta, tavaroista ja omastatunnosta. Mutta maalaus ei anna tuomiota: kotimainen rauhallisuus ja henkinen merkitys jäävät vapaaehtoisesti jännitteeseen.
Läsnäolo, ei tunnistettu muotokuva
öljy kankaalle · 44,5 × 39 cm
Tämä on a tronie, tutkimus luonteesta ja asusta, ei tietyn henkilön dokumentoitu muotokuva Turbaani, puoliavoin suu ja muutaman aksentin rakentama helmi riittävät luomaan vaikutelman kohtaamisesta.Pimeä tausta eristää kasvot ja tekee kääntymisestä lähes hetkellisen.
Työpajan manifesti
öljy kankaalle · 120 × 100 cm
Taidemaalarin päälle avautuu verho töissä Malli, joka yhdistetään Clioon usein laakeriseppeleen, kirjan ja trumpetin ansiosta, muuttaa kohtauksen taiteen loiston allegoriaksi Seitsemäntoista maakunnan kartta, kattokruunu ja laatoitus antaa työpajalle syvyyden, joka on sekä fyysistä, historiallista että älyllistä.
Miksi nämä teokset muodostavat huippukokouksen?
Koska tekninen mastery ei koskaan näytä itseään.Jokainen näkyvä efekti - hämärtynyt reuna, kirkas piste, muualla otettu väri - ohjaa huomion ja ylläpitää tarinan epäselvyyttä.
- Luvut sijaitsevat rauhallisella alueella geometrisen tilan sydämessä.
- Merentakaisensiniset dialogit lyijy-tinakeltaisten ja okrien kanssa.
- Toissijaiset objektit ovat merkityksen releitä, eivät koskaan yksinkertaisia lisävarusteita.
- Pinta vuorottelee materiaalin sileitä kulkuja ja korostuksia.
Myöhäinen ajanjakso: kovempi selkeys, enemmän nykyinen sisustus
Viimeiset sisätilat pitävät tutun sanaston - ikkuna, instrumentti, tuoli, maalaus vuonna maalaus - mutta muodot ovat siluetoituneempia Taitteista tulee kulmikkaita, perspektiivistä demonstratiivisempia ja kontrasteista rehellisempiä.
Valo, josta on tullut arkkitehtuuri
öljy kankaalle · 51,7 × 45,2 cm
Laatat, neitsyet ja kehykset jakavat tilan siististi. THE maalaus de Cupid johti usein siihen, että kohtaus tulkittaisiin uskollisen rakkauden huutoksi; Kansallisgalleria korostaa kuitenkin tämän lukeman spekulatiivista luonnetta Silkkien loisto ja ääriviivojen rehellisyys erottavat teoksen 1660-luvun alun sulaneemmista tunnelmista.
Evoluutio, ei automaattinen lasku
Myöhäiskosketuksen kutsuminen "kuivemmaksi" kuvaa vaikutusta, ei tiettyä laadun pudotusta.Vermeer ehkä vastaa uusiin makuihin, eri asiakaskuntaan tai omaan tyylittelyn etsintään.Hänen taloudellinen tilanteensa pahentunut 1670-luvun alussa, vuoden 1672 jälkeisen kriisin yhteydessä; Mikään lähde ei kuitenkaan mahdollista jokaisen muodollisen valinnan mekaanisen yhdistämistä tähän kriisiin.
Kun hän kuoli joulukuussa 1675, hän jätti pienen teoksen ja perheen velkaan. Tätä harvinaisuutta ei pidä romantisoida: se johtuu myös hitaasta tuotannosta, paikallisista markkinoista ja epätäydellisistä dokumentaarisista olosuhteista.
Joka muuttuu vuosikymmenestä vuosikymmeneen
| Jakso | Muotoja ja aiheita | Valo | Väri | Kosketus ja tila |
|---|---|---|---|---|
| 1653 - 1656 | Suuria uskonnollisia, mytologisia aiheita ja lemmikkielämää. | Raskas mallinnus, paikalliset kontrastit. | Okrat, ruskeat, kuurot punaiset. | Laaja avain; etualalla ryhmitellyt hahmot. |
| 1657 - 1659 | Kirjeitä, katua, päivittäisiä toimia. | Sivusisäänkäynti; ensimmäiset valoiset hiljaisuudet. | Suunnitelmia järjestävät punaiset, vihreät ja keltaiset. | Verhot, ikkunat ja seinät jäsentävät syvyyttä. |
| 1659 - 1663 | Kotitaloustyö ja Delftin näkemykset. | Jatkuva ilma, heijastukset ja optiset vaikutukset. | Sininen ja keltainen mitatuissa sointuissa. | Sulaneiden vyöhykkeiden ja pistekosketusten vaihto. |
| 1663 - 1668 | Absorboituneet hahmot, tronit, taiteen allegoria. | Hallittu valo, usein meditatiivinen. | Ulkomaiset, keltaiset, valkoiset ja arvokkaat aksentit. | Erittäin vakaa geometria; moniselitteisiä symboleja. |
| 1668 - 1675 | Musiikkia, kirjeitä, allegorioita ja tyylikkäitä sisätiloja. | Kirkkaampi, joskus terävämpi. | Koristeelliset kontrastit ja satiinikankaat. | Kiinteät ääriviivat, kulmapoimut, itsevarma perspektiivi. |
Mitä teokset ja arkistot antavat meille mahdollisuuden vahvistaa
- Vermeeristä tuli Delftin Pyhän Luukkaan killan mestari vuonna 1653.
- Matchmaker kantaa päivämäärän 1656; Tähtitieteilijä ja Maantieteilijä karhu 1668 ja 1669.
- Se käyttää kalliita pigmenttejä, mukaan lukien luonnollinen ultramariini, mutta myös okraa, lyijyvalkoista ja lyijy-tinakeltaista.
- Tieteellisissä tutkimuksissa esitetään valmistelupiirustuksia, taustalla olevia kerroksia ja koostumusmuutoksia.
- Tyttö helmikorvakorulla on yksi tronie, ei asiakirjalla tunnistettu muotokuva.
Mitä esittää hypoteesina
- Kamera obscuran käyttö on uskottavaa tiettyjen tehosteiden ymmärtämiseksi, mutta mitään siihen kuulunutta laitetta ei ole dokumentoitu.
- Korteilla, helmillä, kirjaimilla tai vaa'oilla voi olla moraalinen, rakastava tai henkinen merkitys; mikään yksittäinen avain ei koske kaikkia maalauksia.
- Useimpien mallien identiteetti jää tuntemattomaksi.
- Tämän oppaan viisi jaksoa ovat koulutusrakenne, eivät Vermeerin nimeämiä luokkia.
- Monien maalausten päivämäärä voi vaihdella muutamalla vuodella luetteloista riippuen.
Kuinka katsella Vermeeria kuudessa passissa
Unohda yksityiskohdat ja spot-valoseinä, pöytäliina, lattia, verho ja siluetti.
Huomaa, mihin se osuu, missä se diffundoituu ja missä se katoaa.
Vertaa puhdasta ääriviivaa - runkoa tai tuolia - sulaneempaan kasvoon tai kankaaseen.
Sininen ilmestyy usein uudelleen varjoon; keltainen kaikuu kaukaista esinettä.
Lue, kaada, punnita tai pelata: kuvittele hetki juuri ennen ja juuri sen jälkeen.
Symboli rikastuttaa kohtausta, mutta ei välttämättä sulje sen merkitystä.
Olennaiset vaiheet
Haag · Mauritshuis
Diane ja hänen seuralaisensa, Näkymä Delftille ja Tyttö helmikorvakorulla. Tarkista lainat ennen matkaa.
Amsterdam · Rijksmuseum
Maitoneito, Kuja, Nainen sinisessä lukemassa kirjettä ja Rakkauskirje.
Dresden · Gemäldegalerie
Matchmaker ja siellä E-lukija ikkunassa kunnostettu, Cupid tuodaan esiin.
Edinburgh · National Gallery
Kristus Martan ja Marian talossa, alkujen suuri virstanpylväs.
Washington · National Gallery of Art
Nainen vaa'oilla ja useita suuria kypsyysasteita.
Wien ja Lontoo
Taide maalaus KHM:ssä; kaksi naista neitsyessä Kansallisgalleriassa.
Hirtykset ja lainat muuttuvat Tarkista aina museon virallinen verkkosivusto ennen vierailuasi.
Tutustu Vermeeriin kaupassa
Etsi Johannes Vermeerille omistettu kokoelma tai valitse tietty teos, kuten Näkymä Delftille. Jokainen tämän oppaan kuva johtaa suoraan jäljennös vastaava, kun se on saatavilla myymälässä.
Jatka Vermeerin tapausta
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Milloin Vermeerin paras aika on?
Vastaus riippuu kriteeristä Vuodet 1659 -1668 keskittävät hienovaraisimmat valotehosteensa ja useita kuvakkeita, mutta alku paljastaa kerronnallisen kunnianhimonsa ja myöhäistyö etsii tyylittelyä.
Kuinka monta Vermeerin maalausta tunnistetaan?
Noin 34 maalausta on yleisesti hyväksytty valitusta laajuudesta riippuen. Jotkut luettelot tai museot voivat joissain tapauksissa vaihdella; siksi on tarpeen välttää kokonaissumman esittäminen lopullisesti suljettuna.
Mikä on Vermeerin ensimmäinen mestariteos?
Diane ja hänen seuralaisensa ja Kristus Martan ja Marian talossa ovat ensimmäisten tunnustettujen virstanpylväiden joukossa. Matchmakervuodelta 1656 päivätty sarana on suuri sarana genre-skenelle.
Miksi päivämäärät ovat usein likimääräisiä?
Harvat teokset kantavat päivämäärä ja työpajan asiakirjat ovat harvinaisia. Asiantuntijat siis vertaavat allekirjoituksia, tukia, pigmenttejä, pukuja, sommittelua ja tyylin evoluutiota.
Onko Tyttö, jolla on helmikorvakoru, muotokuva?
Mauritshuis esittää sen yhtenä tronieeli hahmon, hahmon ja puvun tutkimus. Mikään asiakirja ei salli mallin tunnistamista.
Käyttikö Vermeer kameraa obscura?
Tämä on tärkeä hypoteesi tiettyjen hämärtymien ja valovaikutusten selittämiseksi. Se on kuitenkin edelleen dokumentoimaton: hänen työpajaansa varmuudella liittyvää välinettä ei tunneta.
Mitkä pigmentit luonnehtivat sen palettia?
Luonnollinen ultramariini on kuuluisa Vermeerissä, ja se liittyy erityisesti lyijy-tinakeltaiseen, okraan, lyijyvalkoiseen ja erilaisiin punaisiin ja mustiin pigmentteihin. Se asettaa ja moduloi kerroksia valon yhdistämiseksi.
Miksi myöhäinen tyyli vaikuttaa kovemmalta?
Muotoilut, poimut ja kontrastit muuttuvat terävämmiksi.Voimme puhua tyylittelystä tai maun evoluutiosta; ajatus yksinkertaisesta rappeutumisesta ei ole vakiintunut tosiasia.
Millä museolla on parhaat palat seurata sen kehitystä?
Yksikään museo ei kata koko louhosta Rijksmuseum tarjoaa neljä suurta teosta vuoden 1658 vaihteesta noin vuoteen 1670; Mauritshuit kokoavat yhteen mytologisen alun, kypsän maiseman ja kuuluisan tronie.
Museot ja luettelot kuultu
- Mauritshuis - Diana ja hänen Nymfit ja ilmoitukset Näkymä Delftille ja Tyttö helmikorvakorulla.
- Rijksmuseum - Johannes Vermeerin kokoelma, tiedostot Maitoneito, Pikku katu ja Nainen Lukemassa Kirjettä.
- Skotlannin kansalliset galleriat - Kristus Martan ja Marian talossa.
- Staatliche Kunstsammlungen Dresden - Johannes Vermeer. Heijastuksesta.
- National Gallery of Art, Washington - Nainen, jolla on tasapaino ja Vermeerin tekninen tutkimus.
- Kunsthistorisches Museum, Wien - Maalaustaide.
- National Gallery, Lontoo - Nuori nainen seisoo Neitsyt.
Konservatiivisten instituutioiden ilmoitusten mukaan toistetut päivämäärät ja mitat Aikavälit voivat vaihdella luetteloiden välillä.
0 kommenttia