Vincent van Gogh · Auvers-sur-Oise · 1890
Van Gogh Auvers-sur-Oisessa: 70 päivää, 74 maalausta
Kylästä panoraamakentille Van Goghin viimeiset kymmenen viikkoa eivät muodosta yksinkertaista epilogia: ne muodostavat autonomisen, tiheän ja poikkeuksellisen selkeän keksinnön ajanjakson.
Saapuessaan 20. toukokuuta 1890 taidemaalari tarkkaili Vexinin taloja, puutarhoja, kasvoja ja kulttuureja.Hän kuoli 29. Heinäkuuta. Näiden kahden päivämäärän välillä hän tuotti sarjan, joka uudisti muotokuvan, maiseman ja kankaan muodon.
Ymmärtää ajanjakso
Viimeinen luku, mutta ennen kaikkea uusi kuvallinen alku
Suosittu tarina joskus pelkistää Auversin mustaksi taivaaksi, muutamaksi varikseksi ja taiteilijan kuolemaksi.Teokset kertovat laajempaa todellisuutta Van Gogh saapuu toivoen löytävänsä itsenäisen elämän Pariisin, veljensä Theon, Jon ja heidän lapsensa läheltä.Hän valitsee kylän, jossa maalarit jo käyvät ja asettuu tohtori Paul Gachetin katseen alle.
Hänen tuotantonsa on intensiivistä, mutta se ei ole improvisoitua Hän muuttaa muotoja, palaa samankaltaisiin motiiveihin, vertaa peltojen ja arkkitehtuurin rytmejä ja jatkaa pohdintaa "modernista muotokuvasta". Huolet ovat todellisia; ne eivät kumoa menetelmää, kulttuuria eivätkä mestaruutta.
17. toukokuuta 1890 Van Gogh jätti Saint-Rémy-de-Provencen turvapaikan ja vietti muutaman päivän Pariisissa. Hän muutti Auversiin 20. toukokuuta, Arthur-Gustave Ravoux'n ylläpitämässä majatalossa.Pääkaupungin läheisyys antaa sinun nähdä Theon asumatta Pariisin sydämessä, kun taas Vexinin maisema tarjoaa välitöntä monimuotoisuutta: mökit, kaltevat kadut, puutarhat, maataloustasangot, polkuja ja Oisen rannat.
Musée d'Orsay luettelee 74 maalausta ja 33 piirustusta näille kahdelle kuukaudelle.Tämä luku antaa käsityksen käytetystä energiasta, ei mekaanisesta valmistuksesta. Jotkut kankaat ovat hyvin rakennettuja; toiset pitävät alueet nopeina tai avoimina. Kolmetoista "kaksoisneliömuotoista" muotoa, noin metrin pituisia ja viisikymmentä senttimetriä korkeita, osoittavat, kuinka Van Gogh etsii uutta asteikkoa.
Dokumentoitu aikajana
Kymmenen viikkoa luottamuksen, työn ja huolen välillä
Päivämäärät mahdollistavat tarinan vastustamisen keskeytymättömästä marssista kohti katastrofia. Pysy kokee impulsseja, kokouksia, projekteja, sitten perhe- ja taloudellisia jännitteitä, jotka painavat raskaammin heinäkuussa.
Asennus
Van Gogh saapuu Auversiin ja jää Ravoux'n luokse.Hän alkoi melkein heti maalata mökkejä ja kylän ympäristöä.
Ensimmäiset motiivit
Talot, puutarhat ja pellot luovat paletin vihreitä, purppuraa ja bluesia pohjoisempana kuin Provence.
Kasvot ja kirkko
Hän maalasi tohtori Gachetin, Adeline Ravoux'n ja kirkon apsidista nähtynä, samalla kun hän moninkertaisti maisemia ja piirustuksia.
Kaksoisruutu
Pellot ja puutarhat ovat leventymässä Kirjeessä noin 10. heinäkuuta hän yhdisti surun ja yksinäisyyden laajoihin maisemiin, mutta myös "terveeseen ja vahvistuvaan" maaseutuun.
Viime päivät
Puun juuret nyt pidetään hänen viimeinen työpaikka. Haavoittui 27. heinäkuuta, Van Gogh kuoli kaksi päivää myöhemmin lähellä Theo.
Auvergnen konteksti
Taiteilijakylä, joka on havaittu ilman nostalgiaa
Katso North after South
Auvers ei ole yksittäinen retriitti Rautatie yhdistää kylän Pariisiin, ja sen taiteellinen historia on jo vahva: siellä asui Charles-François Daubigny, kun taas Corot, Pissarro ja Cézanne työskentelivät siellä Tohtori Gachet tuntee useita impressionisteja ja kerää heidän teoksiaan.
Van Gogh kuitenkin huomaa tämän paikan omilla soittimillaan.21. toukokuuta päivätyssä kirjeessä hän kuvaili Auversia "ehdottomasti hyvin kauniiksi" ja vaati sen värikästä rikkautta. Porvarilliset talot, olkikattoiset katot ja maataloustontit eivät ole muistoja asetelmamaailmasta: diagonaalit, vahvat ääriviivat ja kromaattiset vastakohdat antavat niille epävakaan ja nykyaikaisen läsnäolon.
Kylä toimii laboratoriona Van Gogh liikuttaa horisonttia, yksinkertaistaa volyymejä ja muuttaa polut tai puut rytmeiksi Kuvio pysyy tunnistettavana, mutta kangas järjestää katsekokeen.
Ihmiset, eivät symbolit
Gachet, Adeline ja oleskelun lähellä olevat
Melankolinen lääkäri
Paul Gachet on lääkäri, keräilijä, kaivertaja ja amatöörimaalari nimellä Paul Van Ryssel.Hän tuntee Pissarron, Cézannen, Guillauminin, Monetin ja Renoirin.Camille Pissarro suositteli häntä Theolle Vincentin mahdolliseksi keskustelukumppaniksi Kahden miehen välinen suhde on kuitenkin monimutkaisempi kuin yksinkertainen potilas-lääkärisuhde: he puhuvat taiteesta, työstä ja vaihtavat teoksia.
Musiée d'Orsayn muotokuvassa Gachet nojaa käteensä.Pöydän käyrä vastaa pöydän käyrään; sininen viilentää kohtausta Lääkekasvi Digital viittaa ammattiinsa Van Gogh etsii "aikamme sydämensä särkynyttä ilmaisua": asennon, värin ja rytmin renderöimää ihmistilaa.
Muotokuvasta on kaksi maalattua versiota, sekä etsaus Taustan, kukkien ja suorituksen muunnelmat osoittavat, että toisto ei ole orjallinen kopio: se mahdollistaa psykologisen ja muovisen aksentin siirtämisen.
Adeline Ravoux, sininen sinisellä
Kesäkuun 24. päivänä Van Gogh kirjoitti Theolle, että hän oli juuri maalannut nuoren tytön "sinisellä sinisellä taustalla", hänen vuokranantajansa tyttären. Hän uskoo olevansa noin kuusitoistavuotias; Adeline Ravoux'n tutkimus osoittaa, että hän oli kolmetoista. Tämä pieni aukko muistuttaa meitä kirjeiden vertailun hyödyllisyydestä arkistoihin.
Van Gogh otti useita muotokuvia Adelinesta Tausta ei juuri syvyyttä, joten kasvot, kampaus ja hartiat ovat värillisten sointujen kantamia Sinisellä ei ole ainutlaatuista merkitystä: se luo yhtenäisyyttä, tekee ihon sävyistä väriseviä ja antaa hahmolle rauhallisen monumentaalisuuden.
Auversissa mallit tulevat lähipiiristä: Gachet, hänen tyttärensä Marguerite, Adeline, lapset ja muutama nuori nainen.Tämä rajoitettu saatavuus stimuloi suoria ratkaisuja - tiukka kehystys, yksinkertaistetut ääriviivat, kudotut taustat - jotka antavat jokaiselle selkeän läsnäolon.
Visuaalinen analyysi
Auversin kirkko: arkkitehtuuri käynnistyi
4.-8.6.1890 maalattu teos on kooltaan 93 × 74,5 cm ja kuuluu Musée d'Orsay. Se näyttää apsista nähtyä kirkkoa, jota kehystää kaksi etualalla erottuvaa polkua.
123456
Kompakti taivas
Syvänsininen ei kuvaa tarkkaa säätä; se toimii värillisenä massana, joka lähentää pohjaa.
Goottilainen siluetti
Rakennus pysyy tunnistettavissa, mutta sen viivat aaltoilevat Topografinen uskollisuus väistyy ilmaisulle.
Siniset varjot
Seinät eivät ole valkoisia: violetti, sininen ja harmaa antavat varjoalueille painoa.
Tummat ikkunat
Aukot leikkaavat julkisivun kuin nuotit ja vahvistavat kontrastia kattojen kanssa.
Kaksihaaraiset polut
Kaksi kaarta ympäröi rakennusta Niiden liike vetää katseen sen sijaan, että se asentuisi muistomerkkiä päin.
Järjetön luku
Nainen kulkee polulla.Sen pieni mittakaava mittaa arkkitehtuuria ilman, että siitä tulee uskonnollinen kertomus.
Maalaus ei etsi valon muuttuvaa vaikutusta monumenttiin: se tuottaa kirkon ilmaisuelämyksen, tunnistettavan mutta muunnetun.
Lukeminen Musée d'Orsayn ilmoituksen perusteella; kaiken ylimääräisen symbolisen tulkinnan on pysyttävä varovaisena.Vaaka ja kaksinkertainen neliö
Kentät: immensiteetti, yksinäisyys ja palauttava voima
Noin 10. heinäkuuta Van Gogh kuvaili valtavia peltoja aaltotaivaalla Theolle ja Jolle. Hän haluaa ilmaista surua ja "äärimmäistä yksinäisyyttä", mutta lisää, että nämä maisemat puhuvat myös siitä, mitä hän pitää terveenä ja vahvistuvana maaseudulla. Näiden kahden idean pitäminen yhdessä välttää yksinomaan hautajaisten lukemisen.
Panoraamakatse
Kolmetoista olohuoneen teosta omaksuvat pitkänomaisen muodon lähellä kaksoisaukiota: kaksitoista maisemaa ja pystymuotokuva.Tämä osuus muuttaa katsetta. Yksikään keskus ei hallitse; silmä kiertää sivusuunnassa, kuten silloin, kun se todella pyyhkäisee maataloustasangon poikki.
Juonet muuttuvat värinauhoiksi, joita erottavat polut tai puulinjat. Lyhyet kosketukset voivat seurata satoa, kun taas taivas saa leveämmät eleet Pöytä ei toista jokaista yksityiskohtaa: se jakaa nopeuksia.
Vehnäpelto varisten kanssa esitetään usein viimeisenä maalauksena Viimeaikainen tutkimus kutsuu meitä korjaamaan tämän myytin: sen tarkka päivämäärä järjestyksessä on edelleen epävarma, ja Van Gogh -museo harkitsee Puun juuret kuten viimeinenkin teos, maalattu aamulla 27. heinäkuuta.
Väri, materiaali ja ele
Paletti pohjoisesta, työnnettynä intensiteettiin
Van Gogh havaitsi Auversissa enemmän violetteja ja usein vastakkaista bluesia, vihreitä, keltaisia ja maanläheisiä punaisia. Väri ei täytä aikaisempaa piirustusta: se rakentaa tilavuuksia, erottaa tasoja ja säätelee kokonaisuuden tunnelämpötilaa.
Myrskynsininen
Tuoda taivas lähemmäksi toisiaan ja antaa maisemalle lähes aineellinen tiheys.
Harmaa sininen
Taloissa, muotokuvissa ja etäisyyksissä, kuin linkki ilman ja aineen välillä.
Vehnäkeltuainen
Aurinkokiilto, kuiva sänki tai korostus, joka herättää kylmän kokonaisuuden.
Viljelty vihreä
Kentät eivät ole koskaan litteitä: jokaisella juonella on oma rytminsä.
Varjovioletti
Se korvaa mustan ja saa seinät, vaatteet ja lattiat värisemään.
Maanpunainen
Katot, polut ja ääriviivat lämmittävät bluesia ja jäsentävät tilaa.
Avain rakenteena
Näkyvä nopeus ei tarkoita rakentamisen puuttumista Van Gogh ohjaa avaimiaan: kaaret rungoissa, vinot poluissa, kireät sadoissa ja vapaammat pilvissä.
Sisään Puun juuret, horisontti melkein katoaa Katsoja kohtaa penkereen katkelman, jossa muodot sopivat yhteen.Jotkin alueet vaikuttavat keskeneräisiltä; kokonaisuus pysyy voimakkaana bluesin, vihreiden ja okran järjestämänä.
"Turnaa" juurien symboli saattaa vaikuttaa houkuttelevalta Van Goghin kuoleman jälkeen.Van Gogh - museo tuo mieleen tämän lukemisen, mutta sen ei pitäisi saada meitä unohtamaan ensimmäistä tosiasiaa: taidemaalari tarkkailee todellista aluskasvillisuuden kuviota ja muuttaa sen värin ja kehystyksen kautta.
Teokset, muunnelmat ja konservointi
Aika, joka on hajallaan museoiden ja kokoelmien välillä
Auversin maalauksia on nykyään jaettu lukuisiin instituutioihin Alla olevassa taulukossa on luotettavat benchmarkit väittämättä laativansa täydellistä luetteloraisonnéa.
| Työ tai sarja | Vakiintuneet vertailuarvot | Mikä vaihtelee | Assosioitunut sijainti |
|---|---|---|---|
| Tohtori Paul Gachet | Kaksi öljymaalausta ja etsaus vuonna 1890. | Tausta, kukat, piirustuksen intensiteetti ja toteutus. | Ensimmäinen versio Musée d'Orsayssa; toinen versio yksityisessä kokoelmassa. |
| Adeline Ravoux | Useita muotokuvia majatalonpitäjien tyttärestä, 13-vuotias. | Sinisen taustan kehystys, kampaus, muoto ja hoito. | Museoiden ja kokoelmien kesken jaetut versiot. |
| Auversin kirkko | Maalattu välillä 4.-8.6.1890, öljy kankaalle, 93 × 74,5 cm. | Tämä on ainoa kangas, jossa näkyy koko kirkko; se esiintyy muualla kylän näkymissä. | Musée d'Orsay, Pariisi. |
| Daubignyn puutarha | Tärkeä syy heinäkuussa, joka liittyy Van Goghin ihailuun Daubignya kohtaan. | Kaksi maalattua sävellystä ja kirjainpiirustus; yksityiskohdat ja mittasuhteet eroavat toisistaan. | Versiot erityisesti Hiroshimassa ja Baselissa. |
| Panoraamakentät | Kaksitoista maisemaa pitkänomaisessa muodossa kolmentoista "kaksoisruudun" joukossa. | Viljelykasvit, sää, horisontin korkeus, polkujen tai lintujen läsnäolo. | Van Gogh Museum ja muut kansainväliset kokoelmat. |
| Puun juuret | Pidetään viimeisenä teoksena, joka on maalattu aamulla 27. heinäkuuta. | Tarkkaa sijaintia ehdotettiin vahvalla uskottavuudella, ei ehdottoman varmuudella. | Van Gogh Museum, Amsterdam. |
Auvers-galleria
Intiimistä puutarhasta avotasangolle
Nämä kaikki näkemykset kuuluvat Auvers-universumiinNäyttävät, missä määrin ajanjakso menee pelkkien tummien ikonien yli: puutarhat, talot, muotokuvat ja kulttuurit muodostavat kokonaisuuden, jossa on hyvin erilaisia ilmastoja.
Eläminen lisääntymisen kanssa
Auversin teoksen valitseminen sisustukseesi
Onnistunut toisto kunnioittaa muotoa, avaimen suuntaa ja värisuhteita, jotka antavat teokselle sen jännityksen. Valinta riippuu sitten huoneesta ja etsitystä ilmakehästä.
Avaamaan seinän
"Kahden hengen neliön" maisema sopii sohvan, matalan sivulaudan tai sängyn yläpuolelle.Sen vaakataso laajentaa huonetta visuaalisesti.
Luoda kasvokkain tapahtuva kohtaaminen
Adeline tai Gachet työskentelee toimistossa, kirjastossa tai melko leveässä käytävässä: muotokuva muodostaa läsnäolon.
Vahvaan arkkitehtuuriin
Auversin kirkko vaatii hiljaisen seinän. Sen pysty ja kontrastit riittävät tilan jäsentämiseen.
Orgaaniseen energiaan
Puun juuret dialogi puun, pellavan, mykistettyjen vihreiden ja kevyesti ladattujen nykyaikaisten sisätilojen kanssa.
Sävy jäljittelemättä
Huoneessa olevasta maalauksesta ei tarvitse ottaa kaikkia värejä Valitse toissijainen sävy - harmaa sininen, okran tai oliivinvihreä - ja jätä muut pinnat neutraalimmiksi.
Pehmeä sivuvalo paljastaa materiaalin Vältä suoraa auringonvaloa ja etuheijastuksia.Pienellä kankaalla yksinkertainen ruskea tai musta puurunko antaa kosketuksen hengittää; amerikkalainen laatikko vahvistaa nykyaikaista efektiä.
Lounge
Suosi panoraamakuvia, joiden leveys on lähes kaksi kolmasosaa alle sijoitetuista huonekaluista.
Makuuhuone
Valitse puutarhoja tai tasankoja pehmeämmillä sopimuksilla jännittyneimpien kontrastien sijaan.
Toimisto
Muotokuva tai näkymä kylästä tuo läsnäolon ilman näkökentän kylläisyyttä.
Riippuva
Aseta teoksen keskikohta noin 145 - 155 cm: n päähän maasta, säädä sitten huonekalujen todelliseen korkeuteen.
Valinta varmistettu kaupassa
Neljä Auversin teosta on saatavilla kopioitavaksi
Alla olevat neljä arkkia vastaavat Alpha Reproduction - luettelossa todennettuja aktiivisia tuotteita.Ne kattavat panoraamamaiseman, puutarhan, muotokuvan ja viimeisen motiivin.
Vehnäpelto myrskypilvien alla
Suuri vaakasuuntainen hengitys, taivaan tiheyden ja vehnän rytmin välillä.
PuutarhaDaubignyn puutarha
Runsas tila, jossa jokainen kasvi muuttuu liikkeeksi.
MuotokuvaAdeline Ravoux'n muotokuva
Sininen-sininen sopusointu, rauhallinen ja intensiivisesti läsnä.
Viimeinen työPuun juuret
Orgaaninen ja lähes abstrakti koostumus, ihanteellinen nykyaikaisessa sisustuksessa.
Institutionaaliset lähteet
Neljä vertailuarvoa mennä pidemmälle
Tosiasiat, päivämäärät ja suojelutiedot ristiintarkastettiin museoilmoitusten ja kirjeenvaihdon tieteellisen painoksen kanssa.Näönanalyysit muotoillaan sellaisiksi.
Ajanjakson esittely, 74 maalausta, 33 piirustusta ja sarja pitkänomaisia muotoja.
Musée d'Orsay - Auversin kirkkoPariisissa säilytetyn teoksen treffit, mitat, alkuperä ja analyysi.
Musée d'Orsay - Tohtori Paul GachetEnsimmäisen version keräysohjeet, mitat, ikonografia ja historia.
Van Gogh Letters - kirje 898Heinäkuun 1890 kirje laajoista pelloista, yksinäisyydestä ja maaseudun vahvuudesta.
Van Gogh Letters - kirje 891Kirje 24. kesäkuuta Adeline Ravoux'ssa, laajennetut muodot ja käynnissä olevat työt.
Van Gogh Museum - Galleria Tekstit: AuversMaamerkit uusimmissa maisemissa ja tunnistetiedot Puun juuret lopputyönä.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Van Gogh Auvers-sur-Oisessa, kahdeksassa täsmällisessä vastauksessa
Milloin Van Gogh asui Auvers-sur-Oisessa?
Hän asettui Auversiin 20. toukokuuta 1890 ja kuoli siellä 29. heinäkuuta 1890. Hänen oleskelunsa kesti noin 70 päivää.
Miksi Van Gogh valitsi Auvers-sur-Oisen?
Hän haluaa päästä lähemmäksi Theoa asuessaan Pariisin ulkopuolella Auvers tarjoaa maaseutuympäristön, taiteellisen perinteen ja tohtori Paul Gachetin läsnäolon, jota Camille Pissarro suosittelee.
Kuinka monta teosta hän luo tämän oleskelun aikana?
Musée d'Orsayn ja Van Gogh - museon järjestämä näyttely sisältää 74 maalausta ja 33 piirustusta reilussa kahdessa kuukaudessa.
Onko vehnäpelto varisten kanssa hänen viimeinen maalauksensa?
Tämän vahvistamiseksi ei ole todisteita Useiden maalausten tarkka kronologia pysyy herkänä Van Gogh - museo pohtii tänään Puun juuret, maalattu aamulla 27. heinäkuuta, hänen viimeisenä teoksensa.
Missä Auvers-sur-Oisen kirkko sijaitsee?
Maalaus säilytetään Musée d'Orsayssa Pariisissa. Maalattu 4.-8.6.1890, se on kooltaan 93 × 74,5 cm.
Onko tohtori Gachetista useita muotokuvia?
Kyllä. Van Gogh loi muotokuvasta kaksi maalattua versiota ja etsauksen. Ensimmäinen versio, jossa digitaalinen on asetettu pöydälle, kuuluu Musée d'Orsaylle; toinen on yksityiskokoelmassa.
Mikä on "kaksoisneliö" - muoto?
Se on hyvin pitkänomainen muoto, noin 50 × 100 cm. Van Gogh käytti sitä Auversissa kolmetoista maalaukseen, mukaan lukien kaksitoista maisemaa, laajentaakseen näkökenttää ja kiertääkseen katseen sivusuunnassa.
Minkä Auvers-kopion valita olohuoneeseen?
Vaakasuuntainen maisema, kuten Vehnäpelto myrskypilvien alla sopii leveälle seinälle Pysty - tai intiimimpään tilaan Adeline Ravoux'n tai arkkitehtonisen sommittelun muotokuva luo keskittyneemmän polttopisteen.
0 kommenttia