Tunnista · vertaa · ymmärrä

Renoirin tyyli: valo, hahmot ja elävä väri

Hajanaisia vivahteita, heijastusten ristissä olevia ihonsävyjä, ilmaan sulautuvia mekkoja, valon yhdistämiä väkijoukkoja: Renoirilla on vahvat tunnusmerkit Mutta hänen tyylinsä muuttui perusteellisesti 1860-luvun ja Cagnesin viimeisten teosten välillä.

Bal du moulin de la Galette, esimerkki Renoirin impressionistisesta tyylistä
Vuonna Galette myllypallo, kosketus, valo, väri ja hahmot toimivat yhdessä.
60 vuottaKuvallinen evoluutio
6 jaksoaVälttääksesi pikakuvakkeita
8 merkkiäHavaitaan kankaalla
8 teostaVahvistettu kaupassa

Visuaalinen tunnistus

Kahdeksan merkkiä, jotka palaavat Renoiriin

Yksin ei riitä vihje.Renoirin allekirjoitus syntyy niiden yhdistelmästä ja vaihtelee riippuen teoksen päivämäärästä, aiheesta ja valmistumisasteesta.

1 · Avain

Pehmeä ja mobiili

Siveltimen vedot pysyvät havaittavissa ilman, että niistä tulee mekaanisia.Ne seuraavat kasvoja, kangasta tai lehtiä ja sekoittuvat sitten kanavissa.

2 · Valo

Värillisissä täplissä

Valo ei vain vaalenna esineitä: se kerrostuu vaaleanpunaiseksi, siniseksi, keltaiseksi tai violetiksi iholle, vaatteille ja lattialle.

3 · ääriviivat

Avoin ja hengittävä

Impressionistisella kaudella muoto harvoin päättyy kovaksi viivaksi Reunat liukenevat ja viereinen väri edesauttaa äänenvoimakkuutta.

4 · Kuva

Aina keskeisessä asemassa

Jopa maisemassa tai väkijoukossa Renoir etsii ihmisen läsnäoloa, elettä, läheisyyttä ja katseiden kiertoa.

5 · Väri

Rakennettu naapuruston mukaan

Sävy saa voimakkuutensa sitä koskettavan ansiosta Blues, appelsiinit, vihreät ja vaaleanpunaiset reagoivat toisiinsa sen sijaan, että ne olisivat eristettyjä.

6 · Liha

Ei beigeä eikä univormua

Ihonsävyissä sekoittuvat vaaleanpunaiset, punaiset, keltaiset, sinertävät harmaat ja sisustuksen heijastukset Iho näyttää ilmakehän halkomalta.

7 · Materiaalit

Kukat, nauhat ja kankaat

Renoir pitää aistillisen kosketuksen mahdollistavista pinnoista: terälehdistä, hatuista, turkiksista, hiuksista ja mekoista tulee kuvallisia tapahtumia.

8 · Yhtenäisyys

Kaikki yhdistää

Kiilteet, kosketukset ja värit tuovat hahmot ja niiden ympäristön lähemmäksi toisiaan Silmä kulkee alueelta toiselle ilman kuivakatkoa.

Katso menetelmällisesti

Nelipäästömenetelmä kankaan analysointiin

Aloita ilman zoomausta, siirry sitten vähitellen lähemmäksi Renoir järjestää kokonaistehosteen ennen yksityiskohtia: pelkästään kasvoihin keskittyvä lukema jättää puolet hänen työstään väliin.

Ensimmäinen kohta

Lue yleinen massa

Etsi kaukaa vaalein alue, suuret lävistäjät sekä kuvioiden ja sisustuksen välinen suhde Kysy itseltäsi, pidetäänkö koostumusta koossa piirtämällä, valolla vai värien toistuvalla kierrolla.In the Balesimerkiksi blues ja mauves yhdistävät tasot kauan ennen kuin jokainen kasvo on luettavissa.

Toinen kohta

Vertaa terävää reunaa ja sulanutta reunaa

Valitse käsi, poski tai hattu Renoir korostaa tiettyjä reunoja ohjata silmää ja antaa muiden eksyä ilmakehään.Jos kaikki on myös hämärtynyttä, katsomme todennäköisesti liian pehmentynyttä lisääntymistä; jos kaikki on ympäröity, tärinä on jäykistynyt.

Kolmas kohta

Murra valkoinen ja musta

Renoirissa valkoinen mekko vastaanottaa bluesia, vaaleanpunaisia, keltaisia ja paikan varjoja Musta vaate voi sisältää vihreää, ruskeaa tai violettia.Nämä toissijaiset värit estävät ääriarvoja muodostamasta elottomia aukkoja koostumukseen.

Neljäs kohta

Tarkista päivämäärä ja aihe

Kiinteä ääriviiva Isot Kylpylät ei poikkeama: se vastaa klassista käännekohtaa.Laaja kosketusta Cagnesissa ei pidä arvioida vuoden 1876 kriteerien mukaan Päivämäärä muuttaa aina tyylidiagnoosin.

Varo vääriä pikanäppäimiä: vaaleanpunainen paletti, pehmeät ääriviivat tai onnellinen aihe, joka ei koskaan ole yksin, todistaa, että maalaus on Renoirin. Attribuutio vaatii alkuperää, materiaalin tutkimista ja asiantuntemusta; tyyli auttaa katsomaan, ei aitoamaan.

Yksi ura, monella tavalla

Renoirin tyyli muuttuu ainakin kuusi kertaa

Yhdestä "Renoir-efektistä" puhuminen peittää hänen tutkimuksensa Aikajana selittää, miksi kaksi aitoa maalausta voi tuntua lähes vastakkaiselta.

1860 - 1869Alku

Courbet, Salonki ja vielä tiheä materiaali

Renoir etsii paikkaansa realismin, Louvren mestareiden ja suuren maalauksen välillä Taustat ovat usein tummia, volyymit lujia, mustat läsnä. Lise Tréhotin kanssa hän kokeili muotokuvia, pukuja ja hahmoja ulkoilmassa Valo kirkastuu vähitellen koskettaessaan Monetia, erityisesti La Grenouillèressa vuonna 1869.

1869 - 1877Impressionistinen hetki

Rikkinäiset avaimet, moderni vapaa-aika ja liikkuva valo

Paletti selkeytyy ja kosketus pirstoutuneemmaksi Renoir maalaa nykyelämää: veneilyä, kahviloita, teattereita, puutarhoja ja palloja.In the Galette myllypallomikään hahmo ei ole täysin eristetty; luonnollinen ja keinotekoinen valo kulkee koko väkijoukon läpi vaaleanpunaisissa, sinisissä ja oransseissa täplissä.

1878 - 1881Muotokuva ja Salonki

Lisää luettavuutta väristä tinkimättä

Renoir siirtyi pois impressionistisista näyttelyistä ja kehitti muotokuvien asiakaskunnan Kasvot, asusteet ja sosiaalinen asema vaativat vakaampaa rakentamista.Touch pysyy elinvoimaisena, mutta se palvelee yhtäläisyyttä, mekkoa ja tunnistettavaksi tarkoitettua sisustusta.

1881 - 1887Klassinen käännös

Piirustus tulee takaisin etualalle

Italian ja Raphaelin ja renessanssin suoran löydön jälkeen Renoir halusi antaa muodoille painoa.Muodot kiristyvät, ruumiit muuttuvat veistoksellisiksi ja koostumusta valmistetaan edelleen piirtämällä. Suuret uimarit muodosta tämän hetken kuuluisin saavutus, jota usein kutsutaan "ingreskiksi".

1888 - 1905Helmiäinen tapa

Synteesi linjan ja valon välillä

Renoir pehmentää klassista ankaruutta Täytemuodot sulautuvat jälleen yhteen, mutta hahmot säilyttävät enemmän volyymia kuin vuonna 1876. Muotokuvia, alastonkuvia, nuoria tyttöjä ja kukkia mallintavat värikkäät siirtymät, joissa on verhoilevampi materiaali ja usein helmiäismäiset ihonvärit.

1905 - 1919Cagnes ja loppu

Löysät muodot, lämmin paletti ja sisämaan Välimerellinen

Cagnes-sur-Merissä maisemat, alastonkuvat ja hahmot yhdistyvät okrien, punaisten, oliivinvihreiden ja bluesin kautta.Sotasuhteet vahvistuvat, kosketus muuttuu öljyisemmäksi ja tila vähemmän kuvailevaksi.Renoir ei enää etsi pariisilaista hetkeä: hän rakentaa jatkuvan, aistillisen ja lähes ajattoman maailman.

Eniten keskusteltu aihe

Flesh in Renoir: väri, ei yksinkertainen vaaleanpunainen sävy

Renoirin paidaton nuori tyttö, esimerkki värikkäistä ihonsävyistä

Malli syntyy värikkäistä lämpötiloista

Heikko lisääntyminen muuttaa usein Renoirin ihon tasaiseksi persikkaiseksi.Alkuperäisyys on päinvastainen: liha pysyy auki ympäristölleen Poski voi saada lämpimän vaaleanpunaisen, temppelin siniharmaaksi, olkapää vaaleankeltaiseksi ja varjo mykistetty purppura.

Nämä raot eivät ole koristeellisia.Ne kiertävät äänenvoimakkuutta ilman mustasta ääriviivasta riippumista.Lämmön eteneminen, kylmä väistyy; välikäytävät tekevät pinnasta joustavan. Myöhäisissä töissä punaiset ja okrat voimistuvat ja yhdistävät kehon maisemaan.

Koralli
Helmiäispinkki
Harmaa sininen
Kuuro vihreä
Kirkas ocher
Muistaa: "helmiliha" ei tarkoita yhtenäistä valkoista ihoa eikä automaattista sumennusta. Sinun on tarkkailtava lämpötilan siirtymiä, avaimen painetta ja viereisiä heijastuksia.

Muotokuvien lisäksi

Maisemat ja kukat paljastavat saman aineen logiikan

Renoir ei varaa pehmeää kosketustaan kasvoille.Kukkakimppu tai maisema antaa sinun nähdä selkeämmin, miten hän rakentaa ilman suljettua piirustusta.

Pierre-Auguste Renoirin ruusukimppu

Kukat: väriaukon maalaus

Terälehti mahdollistaa lyhyet, päällekkäiset ja epäsäännölliset kosketukset. Renoir ehdottaa kukkaa tiheyden ja suunnan perusteella eikä kasvitieteellisen varaston avulla. Punaisia jäähdyttävät ruusut tai viereisen vihreän herättämä; kimpusta tulee värikkäiden suhteiden laboratorio.

Lähellä Cagnesia, Pierre-Auguste Renoirin myöhäismaisema

Myöhäinen maisema: maailma ilman eroa

Cagnesissa puut, maa ja taivas reagoivat toisiinsa jatkuvalla aineella Syvyys on olemassa, mutta se on vähemmän topografinen kuin kromaattinen.Vihreät lämmitetään okralla ja punaisella; maisema näyttää kuvion mallinnetulta.

Visuaalinen diagnoosi

Vertaa jaksoja etsimättä yhtäkään reseptiä

Puhelimessa tämä taulukko selaa vaakasuunnassa Teksti pysyy tummana valkoisella taustalla luettavuuden säilyttämiseksi.

Jakso Avain Outline Paletti Maamerkkityö
Alkamiset Tiheä, yhä muotoileva Kiinteämpi Ruskea, musta, syvänvihreä Nouse valkoisessa huivissa
Impressionistinen Rikkinäinen, neste, näkyvä Avattu ja liuennut Blues, ruusut, mauves, yellows Galette myllypallo
Maailmankuva Joustava, mutta ohjattu Luettavissa kasvojen ja puvun ympäriltä Jalostettu sopusointu, värikkäät mustat Nainen hatulla
Klassinen käännös Kuivempaa ja enemmän valmistautunutta Puhdas, veistos Kirkas kylmä ja vakaa volyymit Suuret uimarit
Helmiäinen tapa Sulanut ja verhoileva Pehmeä Ruusut, siniharmaat, vaaleat okrat Alaston tytön rinta
Cagnes Suuri ja mehevä Imeytynyt aineen Punaiset, okrat, Välimeren vihreät Lähellä Cagnes

Kahdeksan aktiivista toistoa

Kahdeksan teosta, jotka oppivat tunnistamaan Renoirin

Jokainen tuote, kuva ja linkki on tarkastettu suoraan myymäläluettelossa.

Lise in a White Shawl, kirjoittanut Renoir
Alkuja · kuva ja kangas

Lise valkoisessa huivissa

Mallin läsnäolo perustuu edelleen tiheään rakentamiseen ja näyttäviin tekstiileihin.

Lise1860-luku
Katso lisääntyminen
Pierre-Auguste Renoirin Yole
Ulkona · vesi ja vapaa-aika

Yole

Sininen, oranssi ja kohokohdat näyttävät impressionistista väriä toiminnassa.

MelontaValo
Katso lisääntyminen
Pallo Galette de Renoirin tehtaalla
1876 · impressionistinen huippukokous

Galette myllypallo

Kokonainen joukko, jota yhdistävät eloisat kosketukset ja värikäs valo.

JoukkoMontmartre
Katso lisääntyminen
Nainen hatun kanssa Pierre-Auguste Renoir
Muotokuva hatun ja ihon sävystä

Nainen hatulla

Kasvot, kukat ja hattu reagoivat toisiinsa ilman jäykkiä viivoja.

MuotokuvaKangas
Katso lisääntyminen
Pierre-Auguste Renoirin Great Bathers
1884 -1887 · klassinen käännekohta

Suuret uimarit

Veistosrungot ja vankka muotoilu vastaavat valoisaan maisemaan.

IngresquePhiladelphia
Katso lisääntyminen
Alastonrintainen nuori tyttö, Pierre-Auguste Renoir
Helmiäinen tapa · neilikka

Alaston tytön rinta

Ruusut, siniharmaat ja okrat rakentavat äänenvoimakkuutta ilman litteää beigeä.

AlastiVäri
Katso lisääntyminen
Pierre-Auguste Renoirin ruusukimppu
Kukat · elävä aine

Ruusukimppu

Terälehdet osoittavat, kuinka Renoir rakentaa muodon avaimen tiheyden mukaan.

KukatMatter
Katso lisääntyminen
Lähellä Cagnes by Pierre-Auguste Renoir
Myöhäinen ajanjakso · maisema

Lähellä Cagnes

Ohrat, vihreät ja punaiset yhdistävät maaston, puut ja tunnelman.

CagnesMaisema
Katso lisääntyminen

Tuottaa ilman litistystä

Mitä Renoirin jäljennöksen on ehdottomasti säilytettävä

Avainten hierarkia

Ei yleistä epämääräisyyttä tai yksityiskohtia kaikkialla

Kasvot, kangas ja tausta eivät saa samaa tarkkuutta Vakuuttava kopio kunnioittaa näitä eroja.

Lämpötilat

Kuuma ja kylmä liha

Pelkkä vaaleanpunainen ei riitä Heijastava harmaa, keltainen ja vihreä blues antavat mallille sen syvyyden.

Reunat

Avoin, mutta tahallinen

Haalistunut ääriviiva ei ole virhe.Se yhdistää hahmon ilmaan, kun taas muutama terävä aksentti jäsentää ilmettä.

Materiaali

Vaihteleva paksuus

Lasituksen, läpinäkymättömien kosketusten ja toistojen on oltava rinnakkain.Yleisesti sileä pinta menettää kankaasta hengitystä.

Institutionaaliset lähteet

Neljä vertailukohtaa tyylin kehityksen tarkistamiseksi

Renoir Gettyssä

Taiteilijan muistiinpano tiivistää siirtymisen pimeästä paletista rikkinäisiin vivahteisiin, sitten paluun klassisiin muotoihin Italian matkan jälkeen.

Lue Getty-ohjeet

Pallo Musée d'Orsayssa

Ohjeet kuvaavat eloisia vivahteita, luonnollista ja keinovaloa sekä muotojen hajoamista, jotka järkyttivät joitain arvostelijoita.

Katso Orsay-ilmoitus

Philadelphian suuret uimarit

Museo dokumentoi kolme vuotta työtä, veistoshahmoja sekä pyrkimyksiä sovittaa yhteen perinne ja moderni maalaus.

Katso Philadelphian museon ohjeet

Renoir National Gallery of Artissa

Elämäkerrallinen muistiinpano muistuttaa sen perustavaa paikkaa impressionismissa ja sen evoluutiota kohti klassista ja nousevaa taidetta.

Lue NGA-ilmoitus

Usein kysyttyjä kysymyksiä

Tunnista Renoirin tyyli kymmenessä vastauksessa

Miten tunnistaa nopeasti Renoir-maalaus?

Tarkkaile ihon, vaatteiden ja ympäristön välillä kiertävien hahmojen, pehmeiden kosketusten, avoimien ääriviivojen ja värien läsnäoloa.

Käyttääkö Renoir aina impressionistista kosketusta?

Ei. Hänen kosketuksensa oli 1870-luvulla sirpaloitu, 1880-luvun klassisen vaihteen aikana jämäkämpi, sitten myöhäisissä töissä sulavampi ja runsaslukuisempi.

Mitkä värit luonnehtivat Renoiria?

Hän yhdistää helposti ruusut, punaiset, blues, mauves, keltaiset ja vihreät.Valinnot muuttuvat ajanjakson mukaan; myöhäistyöt ovat usein lämpimämpiä ja okraisempia.

Miksi ääriviivat vaikuttavat hämäriltä?

Impressionistisella kaudella Renoir avasi reunat niin, että sisustuksen valo ja väri vaikuttivat muotoon.Se ei ole yhtenäinen sumennus.

Mikä on "kauhea liha" Renoirissa?

Se on kuvio, joka on rakennettu vaaleanpunaisten, okrien, sinertävien harmaiden ja ympäröivien heijastusten siirtymisestä yhden beigen sävyn sijaan.

Mikä on Ingresque-kausi?

Italian-matkansa jälkeen Renoir vahvisti piirustusta ja niteitä viitaten Ingresiin ja renessanssin mestareihin. Suuret uimarit ovat tärkeä maamerkki.

Miksi Renoir maalaa niin monta hahmoa?

Toisin kuin Monet, pääasiassa maisemointi, Renoir asettaa hyvin usein ihmisen läsnäolon, eleet ja suhteet tutkimuksensa keskipisteeseen.

Onko Renoirin myöhäistyyli edelleen impressionistinen?

Se säilyttää valoisuuden ja värin, mutta muodot löystyvät, materiaali lämpenee ja aiheet ajattomampia kuin 1870-luvun pariisilaisissa kohtauksissa.

Mitkä aiheet näyttävät parhaiten hänen kosketuksensa?

Kasvot paljastavat värikkäitä siirtymiä; kukat näyttävät aineen tiheyden; kollektiiviset kohtaukset saavat meidät ymmärtämään, kuinka valo yhdistää koko koostumuksen.

Mitä jäljennöksissä pitäisi säilyttää?

Kosketusvaihtelu, värilämpötilat, selektiiviset ääriviivat ja paksuuserot Liian sileä tai tasaisen vaaleanpunainen kopio menettää olennaisen.

Tunnista ilman vähentämistä

Renoirilla ei ole reseptiä: hänellä on tapa yhdistää

Sen kestävin allekirjoitus ei ole vaaleanpunainen eikä sumennusta Se on kyky kiertää valoa, väriä ja elettä ihmisen, kankaan, kukan ja ympäröivän maailman välillä.

Katso kaikki 985 teosta

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.