Maalaus, todistaminen, riitauttaminen · 1793 - tänään
Sitoutunut ja sosiaalinen maalaus: 100 teosta, jotka ovat ottaneet kantaa
Vallankumoukset, työ, sodat, kansalaisoikeudet, feminismit ja kuluttajayhteiskunta: sata teosta, joissa maalaus ei edusta vain maailmaa, vaan puuttuu siihen, miten ymmärrämme sen.
Kuva ei ole koskaan neutraali
Mikä on sitoutunut maalaus?
Sitoutunut maalaus puuttuu arvojen, muistin tai edustuksen ristiriitaan.Se voi tuomita väkivallan, tehdä näkyviä olemassaoloja erillään, puolustaa yhteisöä, muuttaa katseen normeja tai paljastaa vallan mekanismit Sitoutuminen ei siis vastaa tyyliä: se kulkee läpi historian maalausta, realismia, muralismia, ekspressionismia, pop-taidetta ja abstraktiota.
Taiteilijan aikeella on merkitystä, mutta se ei kuluta teosta loppuun.Jotkut kuvat ovat eksplisiittisiä kantoja; toiset tulevat poliittisiksi aiheensa, mittakaavansa, näyttelypaikkansa tai tapansa mukaan, jolla ne ovat jakaa uudelleen arvokkuutta Courbet häiritsee Salon antamalla Ornansin asukkaille sankareille varatun muodon Manet kohtaa katsojan Olympian kanssa ja sosiaaliset suhteet, joita akateeminen alaston kätkee. Johns, Warhol tai Rosenquist kyseenalaistaa symbolit ja median sen sijaan, että toimittaisi iskulauseen.
Meidän on myös tarkasteltava epäselvyyksiä Maalaus voi palvella propagandaa, muuttaa kärsimyksen spektaakkeliksi tai puhua sen edustamien sijasta.Tämä luokittelu ei siis jaa hyvetodistuksia.Hän kokoaa yhteen sata teosta, joiden muoto, konteksti ja vastaanotto vaativat meitä pohtimaan estetiikan ja vastuullisuuden välistä suhdetta.
Maalaamisessa ei asennoituminen ole iskulauseen lisäämistä kuvaan: se on päättämistä, kuka näkyy, mistä näkökulmasta ja millä läsnäolon voimalla.
Anna tapahtumalle pysyvä muoto, kun vallanpitäjät pitävät mieluummin pyyhkimisestä, unohtamisesta tai virallisesta versiosta.
Tee väkivallasta, hyväksikäytöstä ja niitä tuottavista sosiaalisista rakenteista havaittavia.
Myönnä tavalliselle, vähäiselle tai hylätylle elämälle hallitsevien hierarkioiden kieltämä mittakaava ja huomio.
Rakenna symboli, muisti tai yhteinen tila, joka pystyy kiertämään maalauksen ulkopuolella.
Sata toimii siellä, missä katsomisesta tulee jo asema
Toimituksellinen valintaKun historia astuu maalaukseen
Vallankumoukset, valta ja valtion väkivalta
Pablo Picasso
Guernica
Baskimaan kaupungin pommituksista tulee kohtauspaikka ilman voittajaa tai sankarillista syvyyttä.Hajautuneet ruumiit, sähkövalo ja eläinten huuto tekevät maalaamisesta yleismaailmallisen syytöksen siviilien vastaista sotaa vastaan.
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid
Näytä työ lähteellä →
Eugene Delacroix
Vapaus ohjaa ihmisiä
Delacroix sekoittaa allegoriaa barrikadipölyyn: Liberty etenee hyvin todellisten kuolleiden keskuudessa useiden luokkien kapinallisten ympäröimänä. Teos ei ainoastaan dokumentoi vuotta 1830; hän keksii modernin kuvan kansannoususta.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Francisco de Goya
3. toukokuuta 1808 Madridissa
Lyhty valaisee uhrit samalla kun joukkue pysyy nimettömänä, pelkistettynä tappokoneeksi Goya kumoaa sotilasmaalauksen: moraalinen keskus ei ole enää voittaja vaan aseeton mies, joka on aseita päin.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Théodore Géricault
Medusan lauta
Valtionskandaaliksi muodostuneesta haaksirikosta Géricault rakentaa toivon ja epätoivon pyramidin.Lautta paljastaa vallan epäpätevyyden, ruumiiden hylkäämisen ja sellaisen yhteiskunnan haurauden, joka haluaa katsoa toisinpäin.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
JMW Turner
Orjalaiva
Turner purkaa orjalaivan hehkuvassa auringonlaskussa, mutta jättää etualalla mereen heitetyt ketjut ja ruumiit Ilmakehän kauneus muuttuu epämukavaksi: se tarttuu silmään ennen kuin paljastaa rikoksen sille.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Eugene Delacroix
Kohtauksia Scion joukkomurhista
Täällä ei ole keskussankaria tai vapautusta: vain kreikkalaiset siviilit uupuneet ottomaanien uhan alla. Delacroix tekee pakkopassiivisuuden, nälän ja odottaa häiritsevämpää poliittista tuomitsemista kuin näyttävä taistelu.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Édouard Manet
Meksikon keisari Maximilianin teloitus
Manet ottaa Goyan frontaalisuuden osoittaakseen nykyaikaisen teloituksen, josta Napoleon III:n Ranska kantaa jonkin verran vastuuta. Ampujien univormu hämärtää syyllisyyttä ja muuttaa diplomaattiset uutiset syytteeksi.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Jacques-Louis David
Maratin kuolema
Daavid muuttaa vallankumouksellisen varajäsenen salamurhan maalliseksi ikoniksi Huoneen laskenta, kirje edelleen säilytettynä ja näkyvä haava järjestävät marttyyrin kuvan, joka myös osoittaa, kuinka maalaus luo poliittisen muistin.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Francisco de Goya
2. toukokuuta 1808
Madridin väkijoukko ja mamelukit kohtaavat elesolmussa ilman vakaata etulinjaa. Goya kieltäytyy voittoisasta luettavuudesta: kansanväkivalta ja keisarillinen sorto sulautuvat lähitaisteluun ilman loistoa.
Museo del Prado, Madrid
Näytä työ lähteellä →
Ernest Meissonier
Barrikadi, rue de la Mortellie, kesäkuu 1848
Meissonier maalaa kesäkuun 1848 sorron jälkimainingit: mukulakiviä, ruumiita ja tavallisia vaatteita miehittää koko kadun Pieni muoto ja kylmä tarkkuus kieltävät helpot paatokset ja antavat todistukselle lähes dokumentaarisen ankaruuden.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Honoré Daumier
Perhe Barricadeilla
Daumier asettaa koko perheen kapinaliikkeeseen, kaukana eristäytyneestä sankarillisesta taistelijasta.Figuurien kompakti työntö muistuttaa meitä siitä, että vallankumouksiin liittyy myös koteja, lapsia ja niitä, jotka viralliset tarinat siirtyvät taustalle.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Peter paul rubens
Sodan seuraukset
Mars vetää Euroopan pois Venuksen ponnisteluista huolimatta, kun taas taiteet, äitiys ja runsaus kumotaan. Rubens tiivistää kolmikymmenvuotisen sodan poliittiseksi allegoriaksi: väkivalta tuhoaa ensin sivilisaation olosuhteet.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Pieter Bruegel vanhempi
Syyttömien joukkomurha
Bruegel transponoi raamatullisen tarinan kyläksi miehitetyssä Alankomaissa.Lumen alla sotilaallinen terrori saa nykyhetken piirteitä: pyhästä historiasta tulee keino puhua keisarillisesta väkivallasta ilman, että se nimetään suoraan.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Antoine Caron
Triumviraattien joukkomurhat
Suhteeton arkkitehtuuri kehystää lukuisia antiikin inspiroimia, mutta uskonsotien kautta luettavia kidutusta. Caron näyttää voiman, joka muuttaa koko kaupungin teloitusteatteriksi.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Henri Rousseau
Sota
Musta ratsastaja ylittää runnelun maiseman, jossa kuolleet kerääntyvät varisten alle. Rousseau omaksuu vapaaehtoisen yksinkertaisuuden, joka tuo kuvan lähemmäksi tarua, mutta tarussa ei ole lohduttavaa moraalia.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Luigi Russolo
Kapina
Kompaktit siluetit osuivat kaupunkiin, joka on muuttunut voimasäteiksi. Russolon futurismi antaa abstraktin muodon kollektiiviselle energialle, mutta jättää avoimeksi kysymyksen siitä, julistaako tämä aalto emansipaatiota vai uutta väkivaltaa.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Diego Rivera
Ihminen, maailmankaikkeuden valvoja
New Yorkin seinämaalauksensa tuhon jälkeen Rivera rekonstruoi kuvan työntekijän ympärille, joka hallitsee koneen ja tarkkailee kahta tulevaa vastakohtaa. Tiede, luokkataistelu ja maailmanhistoria kohtaavat yleisölle suunnitellussa sävellyksessä.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Diego Rivera
Mies ja kone
Rivera edustaa autotehdasta tuottavana kokonaisuutena, jossa ihmisen eleet, mineraalit ja koneet seuraavat toisiaan.Ihailu teollisesta voimasta on edelleen erottamaton poliittisesta kysymyksestä: kuka hallitsee tätä kollektiivista energiaa?
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Grant Wood
Vallankumouksen tyttäret
Kolme isänmaallisen yhdistyksen jäsentä poseeraa Washingtonin Delawaren ylittämisen jäljennöksen edessä. Wood käyttää jäykkyyttä, kotimaisia yksityiskohtia ja ironiaa murtaakseen eliitin omahyväisyyden, joka väittää omistavansa kansallisen historian.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Alphonse Mucha
Slaavilaisten apoteoosi
Slaavilaisen Epicin viimeinen paneeli, tämä visio kokoaa yhteen muistin, kärsimyksen ja yhtenäisyyden pyrkimyksen.Mucha asettaa koristeellisen kielensä kollektiivisen poliittisen kertomuksen palvelukseen sen sijaan, että mainonta teki hänestä kuuluisan.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →Tee näkyviksi ne, jotka taide unohti
Työ, köyhyys ja ihmisarvo
Jean-Francois Millet
Gleaners
Kolme taipunutta naista kerää sadon jäänteet runsaan sadon noustessa etäältä.Millet antaa hiljaisen monumentaalisuuden epävarmalle työlle ja paljastaa samassa maisemassa vaurauden ja selviytymisen välisen eron.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Jean-Francois Millet
Mies Hoen kanssa
Työläinen pysähtyy nojaten työkaluunsa, uupumuksen leimaamiin kasvoihinsa.Epäilemällä talonpojan ihannoinnista Millet pakottaa porvarillisen yleisön tarkastelemaan maataloustuotannon fyysisiä kustannuksia.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Jean-Francois Millet
Kylväjä
Kylväjän laaja ele antaa toistuvalle tehtävälle perustamisnäytöksen voiman.Pimeä rinne, askel ja valo kaukaa tekevät maaseututyöstä pikemminkin historiallisen voiman kuin viehättävän ympäristön.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Gustave Courbet
Kivenmurtajat
Courbet näyttää kaksi työikää ilman liikkuvuuden horisonttia: lapsi käyttää, mies särkyy.Kornivaatteet ja suljettu kehystys antavat köyhyyden kierteelle olennaisuuden, jota Salon ei voinut vähentää anekdootiksi.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Gustave Courbet
Hautajaiset Ornansissa
Antamalla maakuntahautaukselle historiamaalauksen ulottuvuudet Courbet väittää, että tavalliset asukkaat ansaitsevat saman mittakaavan kuin kuninkaat ja pyhät. Aiheen demokratiasta tulee muodon vallankumous.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Gustave Courbet
Taidemaalarin työpaja
Keskellä Courbet maalaa; hänen ympärillään yhteiskunta, kannattajat, riistetyt ja voimakkaat jaetaan.Tämä "todellinen allegoria" muuttaa työpajan poliittiseksi kartaksi sosiaalisesta maailmasta ja paikasta, jossa taiteilija aikoo miehittää siellä.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Vincent van Gogh
Perunansyöjät
Perunat ottavat kädet ovat samat, jotka työskentelivät maata. Van Gogh valitsee huonot kevyet ja karkeat kasvot puolustaakseen työn totuutta maaseudun sentimentaalisuutta vastaan.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Honoré Daumier
Kolmannen luokan vaunu
Osastossa vaatimattomat matkustajat jakavat tiheän tilan, mutta jokainen ylläpitää väsymystään.Daumier rakentaa korostamattoman yhteisön, joka on tarkkaavainen ikään, lasten hoitoon ja nimettömien ihmisten ihmisarvoon.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Henri de Toulouse-Lautrec
Laundress
Takaapäin katsottuna työntekijä katsoo ulos ikkunasta tietämättä pitääkö hän taukoa vai mittaako päivänsä laajuutta.Tulouse-Lautrec luo uudelleen harvoin ilman kansanperinnettä edustettuna olevan naisammatin yksinäisyyden.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Adolph Menzel
Rautainen valssausmylly (Moderni kyklooppi)
Lämpö, rungot ja koneet muodostavat teollisuustilan, jota on lähes mahdoton hengittää Menzel ihailee teknistä koordinaatiota samalla kun osoittaa modernia työtä jäsentävän fyysisen intensiteetin ja hierarkian.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
JMW Turner
Keelmen Heavy in Coals by Moonlight
Kuu - ja satamavalot muuttavat hiilikuorman valonäytökseksi, mutta pienet siluetit muistuttavat teollista taloutta ruokkivaa inhimillistä voimaa.Kaupan loisto perustuu lähes näkymättömään yötyöhön.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →Jane Sutherland
Numbisormet, jotka toimivat, kun mornin silmä on vielä kyynelten sängyn imemä
Sutherland maalaa naiset keräämässä puuta kylmässä aamunkoitteessa, kaukana siirtomaavaurauden pastoraalisesta myytistä Otsikko korostaa turrutettuja sormia ja tekee Australian maisemasta pakon talouden puitteet.
Victorian kansallisgalleria, Melbourne Tohtori Margaret Sutherlandin lahja, 1972
Näytä työ lähteellä →
Ramkinkar Baij
Työntekijät
Luvut etenevät ryhmänä eikä erillisinä muotokuvina Baij antaa työväenliikkeelle veistoksellisen rakenteen ja vahvistaa työväenluokkien läsnäolon intialaisessa modernismissa.
National Gallery of Modern Art, New Delhi
Näytä työ lähteellä →
Pablo Picasso
Vanha kitaristi
Sokean muusikon venytetty runko seuraa lähes soittimen muotoa Sininen kausi ei muuta köyhyyttä ympäristöksi: se saa tuntemaan eristäytymisen, fyysisen haurauden ja luovan toiminnan jatkumisen.
Chicagon taideinstituutti
Näytä työ lähteellä →
Pablo Picasso
Elämä
Picasso kokoaa yhteen äitiyden, parit, halun ja kurituksen tahallaan arvoitukselliseen kohtaukseen Siniset ruumiit vaikuttavat lukittuneilta kierteeseen, jossa läheisyyttä halkovat edelleen epävarmuus ja menetys.
Clevelandin taidemuseo
Näytä työ lähteellä →
Amrita Sher-Gil
Kolmen tytön ryhmä
Kolme nuorta naista on kokoontunut, mutta eivät katso toisiaan. Sher-Gil kieltäytyy intialaisilta naisilta odotetusta hymyilevästä eksotiikasta ja maalaa odotukset, sosiaaliset rajoitukset ja hiljaisen sisäisyyden.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Amrita Sher-Gil
Äiti Intia
Kansallinen allegoria tässä on synkän ja haavoittuvaisen naisen muoto, kaukana voittoisasta ikonista. Sher-Gil yhdistää kansakunnan asukkaidensa väsymykseen ja antaa isänmaallisuudelle sosiaalisen painovoiman.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Pierre Puvis de Chavannes
Köyhä kalastaja
Kalastaja, nainen ja lapsi erotetaan toisistaan suurilla tyhjillä väliajoilla.Tämä muodollinen talous etääntyy paikasta hyväntekeväisyysanekdootista ja antaa köyhyydelle liikkumattoman, lähes monumentaalisen läsnäolon.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Édouard Manet
Baari Folies-Bergèressa
Tarjoilijatar on vapaa-ajan maailman keskipisteessä, jota hän ei jaa.Peili, pullot ja pirstoutunut asiakas laittoivat jännitykseen naisten työn spektaakkelin, kaupan ja yksinäisyyden.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Édouard Manet
Kerjäläinen
Manet eristää hahmon ilman kurjuutta tekevää sisustusta tai lunastustarinaa.Entisyys, värien raittius ja kehon mittakaava vastustavat yksilöllistä läsnäoloa sitä vähentäviin sosiaalisiin luokkiin.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →Maalaus katastrofin jälkeen
Sodat, fasismit ja yhteiskunnat jännitteiden alla
Otto Dix
Sota (Triptyykki)
Dix ottaa alttaritaulun rakenteen näyttääkseen sotilaiden lähdön, verilöylyn, paluun ja unen.Uskontokieli ei tarjoa pelastusta: se antaa juoksuhaudoista kokemukselle intohimon ilman lunastusta.
Albertinum, Staatliche Kunstsammlungen Dresden
Näytä työ lähteellä →
Max Beckmann
Yö
Perheen kimppuun hyökätään huoneessa, josta on tullut ansa.Rikkoutuneiden kulmien ja tiivistetyn tilan jäljiltävät sodanjälkeisen Saksan poliittista väkivaltaa, kun julkinen raakuus kulkee kodin oven läpi.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Max Beckmann
Lähtö
Sivupaneelit keräävät kidutusta ja vankeutta, kun keskellä vene siirtyy pois oudossa juhlallisuudessa. Beckmann kieltäytyy natsismin suorasta havainnollistamisesta, mutta rakentaa allegorian sorrosta, lähdöstä ja sisäisestä vapaudesta.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
George Grosz
Sodan Jumala
Sodan jumala esiintyy groteskiolentona, jota ruokkivat aseet ja liput. Grosz korvaa mytologisen majesteetin hirviömäisellä karikatyyrillä ja hyökkää poliittista kiehtovuutta vastaan sotilaallisella voimalla.
Chicagon taideinstituutti, Chicago
Näytä työ lähteellä →
Salvador Dali
Pehmeä rakentaminen keitetyt pavut (Sisällissodan esittely)
Jättimäinen ruumis repii itsensä erilleen lähes tyhjän maiseman yli Dalí ennakoi Espanjan sisällissotaa mahdottomalla anatomialla, jossa vihollinen ei ole ulkoinen: kansakunta silpoo itsensä omin käsin.
Philadelphian taidemuseo
Näytä työ lähteellä →
Pablo Picasso
Verilöyly Koreassa
Mekaaniset sotilaat kohdistavat alastomiin naisiin ja lapsiin. Picasso aktivoi Goyan ja Manetin uudelleen tuomitsemaan siviileihin kohdistuvan väkivallan ja poistaa kaikki merkit, jotka rajoittaisivat kohtauksen yhteen konfliktiin.
Picasson kansallismuseo-Pariisi
Näytä työ lähteellä →Pablo Picasso
Itkuinen nainen
Dora Maarin kasvoista tulee kivun arkkitehtuuri, jossa kyyneleet, hampaat, nenäliinat ja happamat värit törmäävät. Guernican ympärillä olevasta teoksesta tullessa kuva keskittää kollektiivisen katastrofin kasvoihin, joita on mahdoton rauhoittaa.
Picasson kansallismuseo-Pariisi
Näytä työ lähteellä →
Jackson Pollock
Sota
Ennen tippumista Pollock tiivistää päät, raajat ja toteemiset merkit kompaktiksi massaksi. Sotaa ei kuvata tunnistettavaksi tapahtumaksi, vaan psyykkiseksi paineeksi, joka vääristää kaikkia hahmoja.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Edvard Munch
Sota
Munch edustaa sotaa, jossa on pimeä läsnäolo, joka saastuttaa maiseman ja ruumiit.Heroismin puuttuminen ja epävakaa kosketus siirtävät konfliktin kohti hajanaista pelkoa, jonka se asettaa siviilielämään.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
James Rosenquist
F-111
Pommikone kulkee läpi peräkkäin mainoskuvia, ruokaa, lapsia ja sienipilviä Rosenquist näyttää, miten sotilastalous, kulutus ja media kuuluvat samaan visuaaliseen ympäristöön.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Andy Warhol
Orange Car Crash neljätoista kertaa
Valokuva onnettomuudesta toistuu, kunnes se häviää ja sitten saa takaisin väkivaltansa Warhol kohtaa katsojan median ambivalenssilla: toisto nukuttaa, mutta se paljastaa myös katastrofin teollisen kulutuksen.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Rosalyn Drexler
Pidä tultasi (miehet ja koneet)
Drexler muuttaa toimintakuvan kuivaksi kohtaukseksi, jossa miehen vartalo, ase ja kone näyttävät kuuluvan samaan mekanismiin.Poppisanastosta tulee näyttävä viriiliyden kritiikki.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Niki de Saint Phalle
Ammunta Maalaus Amerikan suurlähetystö
Taiteilija ampuu reliefiin piilotettuja maalitaskuja; tiputukset ovat samalla teoksen loukkaantumisia, sattumaa ja tuotantoa Otsikko yhdistää tämän suoritetun väkivallan amerikkalaiseen voimaan ja kohteen mielikuvitukseen.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Richard Hamilton
Swinging London 67 (c)
Hamilton analysoi tabloidien järjestämää rangaistusspektaakkelia käyttämällä lehdistökuvaa, jossa Mick Jagger on käsiraudoissa. Toisto, värit ja kehystys tekevät tiedosta sosiaalisen hallinnan kohteen.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Robert Motherwell
Espanjan pieni vankila
Vaalea pystynauha näyttää olevan suljettu tummien massojen väliin.Motherwell muuttaa Espanjan sisällissodan muiston abstraktiksi rakenteeksi, jossa itse avaruudesta tulee vankeuden kokemus.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Rakas Samba
Tuomitseminen ilman oikeudenkäyntiä
Samba yhdistää tekstin, kerrontakohtauksen ja suoran puheen tuomitakseen tuomion, joka on riistetty menettelytavasta.Työ kieltäytyy suuren maalauksen arvostetusta hiljaisuudesta: se väittää, syyttää ja pyytää yleisöä lukemaan.
Evan ja Vanessa Tawilin lahja
Näytä työ lähteellä →
Michael Armitage
Kaulakoru
Armitage käsittelee kollektiivisen tappamisen muotoa muuttamatta väkivaltaa välittömästi luettavaksi kuvaksi.Epäsäännöllinen pinta ja epävakaa koostumus tekevät todistajan huhun, pelon ja epäselvyyden havaittavaksi.
Metropolitan Museum of Art, New York
Näytä työ lähteellä →
Michael Armitage
Ulkonaliikkumiskielto (Likoni 27.3.2020)
Yleisön hajaantumisesta ulkonaliikkumiskiellon aikana tulee rajoituskoreografia. Armitage yhdistää terveyshätätilan, poliisiviranomaisen ja taloudellisen haavoittuvuuden maalauksessa, jossa kauneus ei koskaan neutraloi tapahtumaa.
Ronnie Heymanin lahja Ann Temkinin kunniaksi
Näytä työ lähteellä →
Robert Rauschenberg
Rebus
Lehdistöfragmentit, kankaat ja maalatut jäljet leikkaavat kuin yhteensopimattomat tiedot sodanjälkeisestä maailmasta. Maalaus ei anna iskulausetta; se osoittaa, kuinka poliittinen kokemus rakentuu kylttien ja tavaroiden virtauksessa.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Jasper Johns
Lippu
Maalaamalla lipun lippukuvan sijaan Johns muuttaa ilmeisen kansallisen symbolin tutkittavaksi materiaaliobjektiksi. Sanomalehtikerrokset, vaha ja näkyvä lasku avaavat uudelleen sen, minkä tunnus näytti lopullisesti vahvistaneen.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →Jatka tarinaa ja esitystä
Rasismi, kolonialismi ja kansalaisoikeudet
Norman Rockwell
Ongelma, jonka kanssa me kaikki elämme
Ruby Bridges kävelee marsalkojen välillä, joiden kehystysleikkaukset ovat. Hänen valkoinen mekkonsa, rasistinen loukkaus ja murskattu tomaatti riittävät tekemään erottelun purkamisesta lapsen kestämän betonikokeen.
Norman Rockwellin museo
Näytä työ lähteellä →
Faith Ringgold
American People -sarja #20: Kuolla
Ringgold vastaa rotumellakoihin sommittelulla, jossa mustat ja valkoiset aikuiset tappavat toisensa kahden lapsen takertuessa keskelle.Ristikko ja elegantti vaatetus osoittavat, että väkivalta kulkee koko yhteiskunnan läpi.
Modernin taiteen museo, New York
Näytä työ lähteellä →
Jacob Lawrence
Migration Series, paneeli nro. 1
Chicagoon, New Yorkiin ja Saint Louisiin viittaavien kylttien alla joukko marssii kohti asemia.Arwrence muuttaa Suuren Muuttoliikkeen kollektiiviseksi kertomukseksi: ei yhtään sankaria, vaan tuhansista päätöksistä muodostuva historiallinen liike.
Phillips-kokoelma, Washington
Näytä työ lähteellä →
Aaron Douglas
Bondageen
Ketjutetut siluetit etenevät laivoja kohti tähden noustessa etäältä Valon ja modernistisen kielen ympyrät yhdistävät Atlantin orjakaupan väkivallan tarinaan vastarinnasta ja toivosta.
National Gallery of Art, Washington
Näytä työ lähteellä →Palmer Hayden
Talonmies, joka maalaa
Hayden maalaa taiteilijan, jonka yhteiskunta tunnustaa vain talonmieheksi.Ahtaassa oleva asunto kokoaa yhteen kodin työkalut ja maalausvälineet tehden näyttämöstä protestin ammattimaista ja rodullista haastetta vastaan.
Smithsonian American Art Museum
Näytä työ lähteellä →
Malangatana Valente Ngwenya
Itke vapauden puolesta
Tiukat kasvot, avoimet silmät ja eläinten kasvot muodostavat väkijoukon paineen alla Vankilan ja Mosambikin siirtomaavastaisen taistelun jälkeen Malangatana maalaa vapauden yhteiseksi huudoksi eikä jo saavutetuksi voitoksi.
Evan ja Glenn Dubinin lahja
Näytä työ lähteellä →
Uche Okeke
Naiset Mellakka
Okeke muistelee Aban naisten sotaa vuonna 1929, joka on suuri mobilisaatio Britannian siirtomaahallintoa vastaan. Jännittyneet linjat ja kollektiivinen liike antavat mielenosoittajille aktiivisen paikan Nigerian poliittisessa historiassa.
Enid A. Haupt -rahasto
Näytä työ lähteellä →
Chris Ofili
Ei Nainen, Ei Itkua
Jokainen kyynel sisältää Lontoossa murhatun mustan teinin Stephen Lawrencen muotokuvan. Ofili yhdistää intiimin surun, julkisen muistin ja vihan institutionaalisiin epäonnistumisiin vähentämättä kuvattua äitiä pelkästään suruunsa.
Ostettu 1999
Näytä työ lähteellä →
Moke
Pitkä Live Utex Afrikka
Moké maalaa Kinshasan kaupunkielämää kirjoittamalla samalla alueella iskulauseita, väkijoukkoja ja teollisuutta.Näytetty innostus ei poista työn, liiketoiminnan ja politiikan välisiä suhteita Mobutun Zairessa.
Jean Pigozzi Afrikkalainen taidekokoelma. Jean Pigozzin lahja
Näytä työ lähteellä →
Lubaina Himid
Kahden välillä Sydämeni on tasapainossa
Kaksi mustaa naista miehittää veneen ja repii karttoja sen sijaan, että he ohjaisivat heitä. Himid kääntää matkustamisen siirtomaakuvat ympäri ja tekee navigoinnista valinnan, keskustelun ja vallan uudelleen aloittamisen.
Esitteli Patrons of New Art (Special Purchase Fund) Tate Gallery Foundationin kautta 1995
Näytä työ lähteellä →
Ibrahim El-Salahi
Moskeija
El-Salahi yhdistää kalligrafian, arkkitehtuurin ja abstraktion alistumatta toisilleen Teos väittää, että sudanilainen modernismi voi käydä vuoropuhelua kansainvälisen kanssa samalla kun se lähtee omista henkisistä ja poliittisista muodoistaan.
Elizabeth Bliss Parkinson Fund
Näytä työ lähteellä →
Rakas Samba
Vesiongelma
Teksti ja päivittäinen kohtaus paljastavat veden saatavuuden epätasa-arvon poliittisena tosiasiana. Samba omaksuu julisteen selkeyden ja todistuksen tarkkuuden estääkseen kaupunkikriisin pelkistämisen tilastoksi.
Jean Pigozzi Afrikkalainen taidekokoelma. Jean Pigozzin lahja
Näytä työ lähteellä →
Uzo Egonu
Taide
Egonu yhdistää igbo-referenssejä, diasporakokemusta ja modernistista pirstoutumista.Maalauksessa puolustetaan Euroopassa sijaitsevan afrikkalaisen taiteilijan kykyä rakentaa monimutkainen identiteetti ilman, että hänestä tulee kiinteästi alkuperää oleva kuvittaja.
Metropolitan Museum of Art, New York
Näytä työ lähteellä →
Gazbia Sirry
Kite
Väri, leikki ja väkijoukot tiivistävät egyptiläisen yhteiskunnan vauhdin muutoksessa vallankumouksen jälkeen. Leijan näennäisen keveyden takana piilee halu yhteiseen julkiseen tilaan ja vielä avoimeen tulevaisuuteen.
Metropolitan Museum of Art, New York
Näytä työ lähteellä →
Amrita Sher-Gil
Brahmacharis
Nuorten aloittelijoiden raittius, heidän ohuet vartalonsa ja kankaiden rytmi kieltäytyvät viehättävästä siirtomaa-ajan Sher-Gil rakentaa modernin maalauksen sisältäpäin havaitusta intialaisesta kokemuksesta.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Amrita Sher-Gil
Haldi Grinders
Naisten kollektiivinen työ on organisoitu laajoilla värialueilla, jotka tekevät eleistä luettavia ja arvokkaita. Päivittäisestä kohtauksesta tulee sosiaalisen läsnäolon vahvistus etnografisen kuvan sijaan.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Amrita Sher-Gil
Perunankuorija
Hahmon keskittyminen ja volyymien paino antavat kotimaiselle tehtävälle monumentaalisen tiheyden Sher-Gil kieltäytyy hierarkiasta, joka erottaa pääaineet naisten tavallisesta elämästä.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Vo Xuong
Sota Kaakkoisrajalla
Rajamaisema ja hahmot vangitaan Vietnamin sotia pitkittävän konfliktin epävakaudella. Historiamaalauksesta tulee välitön kansallinen muisti, mutta se säilyttää koetun maaston ahdistuksen.
Vietnamin kansallinen taidemuseo, Hanoi
Näytä työ lähteellä →
Ramkinkar Baij
Kotiin
Paluu ei ole paraati eikä sentimentaalinen kohtaus: se on askeltahti, kuorman kantaminen ja väsymys. Baij tekee maaseudun työntekijöiden liikkuvuudesta modernin aiheen sinänsä.
National Gallery of Modern Art, New Delhi
Näytä työ lähteellä →
Thomas Mukarobgwa
Ihmisten kuoleminen Bushissa
Etunimike ja muotojen yksinkertaistaminen asettavat ihmisen haavoittuvuuden Rhodesian maiseman keskelle Mukarobgwa vastustaa siirtomaajärjestystä visiolla, jossa paikallinen kokemus tuottaa omia merkkejä ja omaa painovoimaansa.
Herra ja rouva Walter Hochschildin lahja
Näytä työ lähteellä →Yksityisestä poliittiseen
Elinten, identiteettien ja kuluttajayhteiskunnan
Édouard Manet
Olympia
Olympia pitää katsojan katseen ja kieltäytyy mytologisesta kiertotiestä, joka teki alastomasta hyväksyttävän.Maalaus paljastaa seksin, luokan, rodun ja rahan suhteet, joita akateeminen maalaus halusi kehittää allegoriaan.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Frida Kahlo
Rikkinäinen pylväs
Kahlo tekee näkyväksi tuskan, jonka perinteinen muotokuva olisi peittänyt: korsetti, kynnet ja murtunut selkäranka kuvaavat lääketieteellistä kehoa viemättä sen näkökykyä.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Frida Kahlo
Itsekuva Meksikon ja Yhdysvaltojen rajalla
Esikolumbialaisten raunioiden, kasvillisuuden, savupiippujen ja koneiden välissä seisova Kahlo vastustaa kahta modernin mallia.Hänen ruumiinsa muodostaa rajan ja kieltäytyy valitsemasta yksinkertaistettua identiteettiä nationalismin ja teollistumisen välillä.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Frida Kahlo
Haavoittunut peura
Taiteilijan kasvot näkyvät nuolilla lävistetyssä hirviössä, joka kuitenkin etenee edelleen. Kahlo muuttaa omakuvan ruumiilliseksi taruksi, jossa haavoittuvuus, identiteetti ja vastustuskyky ovat rinnakkain.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Frida Kahlo
Omakuva, jossa on piikkejä ja kolibrikaulakoru
Kaulus vahingoittaa kaulaa, kun apina, kissa ja kolibri lataavat kuvaa ambivalenttisilla merkeillä. Kahlo kuvaa identiteettiä, jota ei koskaan ilmaista läpinäkyvänä tunnustuksena vaan aktiivisena konstruktiona.
Alpha Reproduction
Katso lisääntyminen →
Chris Ofili
Pyhä Neitsyt Maria
Ofili kokoaa yhteen mariaanilaisen ikonografian, populaarikulttuurin ja devalvoituneita aineistoja haastaakseen länsimaisen pyhyyden koodit Teoksen aiheuttama skandaali paljastaa sen kunnioittamattomuuden vähemmän kuin pyhälle asetetut rotu - ja kulttuurirajat.
Steven ja Alexandra Cohenin lahja
Näytä työ lähteellä →
Marlene Dumas
Maalari
Maalin peittämä lapsi katsoo katsojaa häiritsevällä frontaalisuudella Dumas hämärtää viattomuutta, naisen vartalon luomista ja näyttelyä ja kääntää perinteisen suhteen aktiivisen maalarin ja passiivisen mallin välillä.
Martin ja Rebecca Eisenbergin murto- ja luvattu lahja
Näytä työ lähteellä →
Julie Mehretu
Empiirinen rakentaminen, Istanbul
Arkkitehtisuunnitelmat, liikeradat ja kyltit menevät päällekkäin tuottamatta vakaata kaupunkia Mehretu maalaa kaupunkitilaa voiman, muuttoliikkeen ja muistin alueeksi, jossa mikään näkökulma ei voi väittää olevansa neutraali.
Rahasto 21. vuosisadalle
Näytä työ lähteellä →
Lubaina Himid
Matto
Koristeaiheesta tulee levikin, kaupan ja siirtomaahistorian arkisto.Himid käyttää koristeita kriittisenä kielenä ja siirtää tarinoita, joita museo on pitkään pitänyt loitolla kotimaiselle pinnalle.
Esittäjä taiteilija 2009
Näytä työ lähteellä →
Andy Warhol
Campbellin Keittopurkit
Seinällä on 32 lähes identtistä tuotetta kuin myymälän hyllyt. Warhol ei päätä juhlan ja kritiikin välillä: hän osoittaa, että massankulutuksesta on tullut yksi amerikkalaisen elämän suurista yhteisistä maisemista.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Andy Warhol
Kulta Marilyn Monroe
Marilyn Monroen kuoleman jälkeen Warhol eristää toistetut kasvonsa valtavaan kultaiseen kenttään Mediakuvake lainaa alttaritaulusta, mutta epätäydellinen vaikutelma muistuttaa meitä siitä, että julkkis on myös tuotettu, kulutettu ja vaihdettava kuva.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Tom Wesselmann
Suuri amerikkalainen Nude, 2
Naarasrunko on pelkistetty muutamaksi mainoskyltiksi sisätiloissa, jotka on kyllästetty kansallisilla väreillä.Wesselmann tiivistää halun, kulutuksen ja amerikkalaisen identiteetin paljastamalla katseen kaupallisen valmistuksen.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Jasper Johns
Kartta
Yhdysvaltojen rajat pysyvät tunnistettavissa, mutta liukenevat aineeseen ja siveltimenvetoihin Johns muuttaa kartan, auktoriteetin ja opetuksen työkalun, epävakaaksi pinnaksi, jossa alue lakkaa olemasta itsestään selvä.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Robert Indiana
Amerikkalainen unelma, minä
Numerot, tähdet, ympyrät ja sanat muodostavat kohteen yhtä paljon kuin tunnus.Indiana ottaa teiden, pelien ja mainonnan visuaalisen kielen näyttämään kansallisen unen, joka on jo muunnettu kylttijärjestelmäksi.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Andy Warhol
Vasara ja sirppi
Warhol valokuvaa rautakaupasta ostetut todelliset työkalut ja muuttaa ne tunnukseksi. Kommunistisesta symbolista tulee jälleen kauppatavara ja asetelmien elämä, mikä paljastaa ideologian kuvana kiertämisen helppouden.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Robert Rauschenberg
Sänky
Peitto, lakana ja tyyny jättävät yksityisen tilan seisomaan kuin maalaus Rauschenberg hämärtää arjen, poissaolevan ruumiin ja suuren taiteellisen eleen väliset linjat kiistäen sen, mitä museo pitää seinänsä arvoisena.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Evelyne Axell
Axell-eraatio
Axell adaptoi feminiinisestä asennosta nopeuden, erotiikan ja pop-koodit.Kortio ei ole enää vain katseltu tuote: siitä tulee visuaalista energiaa ja oman halun agentti.
Modernin taiteen museo (MoMA), New York
Näytä työ lähteellä →
Marlene Dumas
Norsunluun musta
Otsikko lainaa pigmentin paradoksaalista nimeä ja asettaa värin välittömästi rodun kielelle.Dumas käyttää muotokuvia osoittaakseen, että kromaattiset kategoriat eivät ole koskaan pelkkiä kuvauksia.
Ostettu 1998
Näytä työ lähteellä →
Rakas Samba
Hope pitää sinut menossa #2
Samba yhdistää omakuvansa, tekstin ja loistokkuuden puhuakseen sinnikkyydestä eriarvoisuuden halkomassa sosiaalisessa tilassa.Taiteilijasta tulee julkinen kommentaattori, ilman että hän erottaa huumoria, viettelyä ja argumentointia.
Jean Pigozzi Afrikkalainen taidekokoelma. Jean Pigozzin lahja
Näytä työ lähteellä →
Julie Mehretu
Näkymätön aurinko (algoritmi 5, toinen kirjainmuoto)
Linjojen, pyyhimysten ja merkkien strata näyttää kartoittavan poliittisen energian, jota on mahdoton korjata.Mehretu antaa muodon liikkeelle, tiedon nopeudelle ja nykyisyyttä jäsentäville näkymättömille voimille.
Steven and Alexandra Cohen -säätiön, Eugenio Lopez Alonson ja maalaus- ja veistosrahastojen komitean lahja
Näytä työ lähteellä →Vallankumouksellisesta ikonista globaaleihin kamppailuihin
Kaksi vuosisataa ristiriitaisia kuvia
1700-luvun lopulla Ranskan vallankumous antoi maalaamiselle uuden kansalaistehtävän David järjestää Maratin muiston tasavaltalaisen marttyyrin muistoksi.Muutamia vuosia myöhemmin Goya tuhosi sankarillisen ihanteen taistelu: "3. toukokuuta 1808" tarina on luettavissa tuomitun paikalta.
1800-luku siirsi sitten politiikan kohti sosiaalista elämää. Géricault muuttaa haaksirikon valtion skandaaliksi; Turner kohtaa brittiläisen kaupan ihmiskaupan kanssa; Courbet, Millet ja Daumier pakottavat työntekijät suureen taiteeseen, köyhät matkustajat ja tavalliset asukkaat Kysymys ei ole enää vain siitä, mikä tapahtuma maalata, vaan kenelle myöntää monumentaalinen läsnäolo.
1900-luvulla maailmansodat, fasismi, dekolonisaatio, rasisminvastaiset taistelut ja massakulttuuri laajensivat alaa entisestään Picasso, Dix ja Beckmann vääristelevät ruumista ilmaisemaan katastrofia Rivera ottaa haltuunsa julkisen muurin. Kansallisesta kertomuksesta kilpailevat Lawrence, Douglas, Ringgold ja Rockwell.Poppitaide paljastaa vihdoin, että liput, tuotteet, tähdet ja onnettomuuskuvat muokkaavat myös poliittista tietoisuutta.
David muuttaa Maratin kuoleman tasavaltalaiseksi ikoniksi ja näyttää lavastuksen poliittisen voiman.
Goya asettaa uhrin sotamaalauksen keskiöön ja ilmoittaa modernin kriittisen silmän.
Courbet ja realismi antavat tavallisille luokille viralliselle historialle aikoinaan varatut ulottuvuudet.
"Guernica" tekee paikallisista pommituksista kansainvälisen kielen siviileihin kohdistuvaa väkivaltaa vastaan.
Faith Ringgold yhdistää maalauksen, kansalaisoikeudet, rodun, luokan ja feminismin monumentaaliseen nykyhetken kuvaan.
Loma kantaa argumenttia
Neljä tapaa ottaa kantaa
Poliittinen sisältö ei riitä tuottamaan vahvaa työtä.Mikä on jäljellä tapa, jolla kokoonpano järjestää paikkamme: olemmeko todistajia, tuomareita, rikoskumppaneita, kuluttajia vai väkijoukon jäseniä? Manetin frontaalisuus, géricaultin diagonaalit, Warholin toisto ja Mehretun kartat ovat jo väittelytapoja.
Kihloissa oleva maalaus voi pyrkiä selkeyteen tai säilyttää epäselvyyden Muralismi hakee kollektiivista lukemista julkisessa tilassa; ekspressionismi vääristää tehdäkseen psyykkisen totuuden havaittavaksi; sosiaalinen realismi palauttaa ne materiaaliolosuhteet; pop-muokkaus paljastaa kuvien teollisen kierron Mikään näistä kielistä ei ole luonteeltaan poliittisesti puhdasta: kaikki riippuu niiden käytöstä.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Katso yksinkertaistamatta
Onko sitoutunut työ välttämättä militantti?
Ei. Jotkut nimenomaisesti puolustavat asiaa, kun taas toiset muuttavat katsetta valitsemalla aiheen, asteikon tai muodon. Sitoutuminen voi olla ilmeistä, kriittistä, muistomerkkiä tai linkitetty teoksen vastaanottoon.
Mitä eroa on sitoutuneella maalauksella ja propagandalla?
Propaganda pyrkii yleensä pakottamaan lukemisen ja mobilisoitumaan vallan tai opin palveluksessa.Sidottu työ voi olla vakuuttavaa, mutta se säilyttää usein monimutkaisuuden, jännitteet tai ristiriidat, jotka vastustavat yhtä viestiä.
Miksi sisällyttää pop-taide ja kuluttajakuvat?
Koska tuotteet, tähdet, liput ja lehdistökuvat jäsentävät sosiaalista elämää Warhol, Rosenquist, Johns ja Axell kyseenalaistavat tavan, jolla halu, väkivalta ja identiteetti kiertävät visuaalisina hyödykkeinä.
Voiko maalaus todella muuttaa yhteiskuntaa?
Harvoin itsestään Se voi kuitenkin korjata muistin, siirtää herkkyyttä, tehdä ristiriidan näkyväksi ja antaa yhteisen kuvan liikkeelle Sen tehokkuutta mitataan sen herättämässä kestossa, käytössä ja väittelyssä.
Miten sata teosta valittiin?
Valinta suosii aseman vahvuutta, historiallista merkitystä, muodollista keksintöä, maantieteellistä monimuotoisuutta sekä mahdollisuutta tarkistaa teos ja sen kuva. Valokuvat, veistokset ja julisteet ilman kuvakomponenttia on suljettu pois.
0 kommenttia