Gustav Klimt · 1897 · teatteriallegoria
Tragedia naamio, kulta ja allegoria paneelissa vuodelta 1897
Kanssa Tragedia, Klimt ei maalaa teatterikohtausta: hän tiivistää koko teatterin kasvoiksi, tummaksi naamioksi ja kultaiseksi pinnaksi.Tämä pieni allegoria paperilla jo ilmoittaa modernista taiteestaan: aihetta ei enää kerrota, se symboloidaan.
Lyhyt vastaus
Allegoria tragediasta, ei näytelmän kuvitus
Tragedia on Gustav Klimtin paperiteos vuodelta 1897 Wien-museo ja Google Arts kuvaavat sitä piirrokseksi: lyijykynä, mustavalkoinen liitu, kultainen pigmentti paperille, 42 × 30,9 cm Otsikko viittaa traagiseen teatteriin, mutta Klimt ei näytä näyttämöä, eikä näyttelijöitä eikä tarkkaa dramaattista toimintaa.
Hän valitsee nykyaikaisemman ratkaisun: naispuolinen frontaalihahmo, tumma naamio, kultaiset kohokohdat ja jännitys koristeellisen kauneuden ja painovoiman välillä Tragediasta tulee läsnäolo Hän ei kerro tuskasta: hän pitää sitä edessämme kuin tunnus.
Teos on tärkeä, koska se kuuluu hetkeen, jolloin Klimt vaihtaa: hän jättää vähitellen virallisten toimeksiantojen akateemisen ja koristeellisen kielen tiheämpään, frontaalisempaan, häiritsevämpään symboliikkaan.
I · Naamio
Naamio kertoo tragedian kertomatta tarinaa
Muinaisessa teatterissa naamio antaa ihmiskasvoille kollektiivisen voiman: se ei ole enää vain ihminen, vaan kohtalo, voima, tyyppi. Klimt ottaa tämän ajatuksen pelkistämällä tragedian elävän kasvon ja kuolleen kasvon väliseksi rajakuvaksi.
Vielä kasvot
Kuva ei ilmaise näyttäviä tunteita Sen frontaalisuus antaa kuvalle lähes rituaalisen painovoiman.
Tumma naamio
Naamio ei ole koristeellinen asuste.Se viestittää teatterista, mutta myös etäisyyden: kärsimys transponoidaan merkkiin.
Hiljainen suu
Tragedia syntyy usein puheesta, huutamisesta, laulamisesta.Tässä Klimt tuottaa vastakkaisen efektin: kuva on vaiti.
Melkein poissaoleva ruumis
Kuten usein Klimtin tapauksessa, rungolla on vähemmän merkitystä kuin pinnalla, joka muuttaa sen kuvakkeeksi.
Tiivistetty allegoria
Teos toimii ideoiden paneelina: tragedia, kohtalo, teatteri, kauneus, suru.
Modernius jo siellä
Syvyys katoaa ääriviivan, koristelun ja symbolin hyväksi Klimt laatii suuret etuhahmonsa.
Ajatus paneelin edessä
Valmisteleva piirustus näyttää allegorisen hahmon etsimisen: asento, hierarkia, asetus ja teatterijännitys.
II · Kullan rooli
Ennen kultakautta kulta oli jo ajatus
Kulta ei ole vain kaunistamista varten
Sisään Tragediakultainen pigmentti toimii sakraalisena materiaalina.Se antaa kohtaukselle kuvakkeen tilan kuvituksen sijaan.
Se jäädyttää aikaa
Tragedia ei ole ohimenevä hetki Kulta vie sen pois arjesta ja asettaa sen lähes ajattomaan tilaan.
Se ilmoittaa kypsän Klimtin
Ennen Judith, Adèle Bloch-Bauer tai Suudelma, Klimt kokeilee jo kullan kykyä muuttaa keho merkiksi.
Hän on ristiriidassa aiheen kanssa
Tragedia on pimeä, mutta kuva loistaa.Tämä kontrasti on tyypillisesti Klimtian: kauneus ei poista huolta, se tekee siitä akuutimman.
III · 1897
Merkki separatistien hajoamisen tarkalla hetkellä
Vuosi 1897 oli ratkaiseva: Klimt osallistui Wienin Secessionin perustamiseen. Tragedia kuuluu tähän ilmastoon: taiteen on poistuttava anekdootista, liityttävä koristeeseen, allegoriaan ja moderniin kokemukseen.
| Konteksti | Mitä tämä muuttaa Tragedy | Mitä tämä ilmoittaa |
|---|---|---|
| Akateemisen sisustuksen loppu | Aihetta ei enää kerrota historiallisena tai teatterikohtauksena. | Kuvasta tulee merkki, pinta, kuvake. |
| Secessionin syntymä | Klimt etsii frontaalisempaa ja symbolisempaa kieltä. | Pallas Athena, Nuda Veritas, Beethoven Frieze. |
| Makua allegorioita | Abstraktit ideat muotoutuvat naisten, naamioiden ja motiivien muodossa. | Klimtin suuret naishahmot. |
| Kulta ja soveltavat taiteet | Paperista tulee melkein arvokas esine. | Kultainen kausi ja maalaus/sisustusfuusio. |
IV · Piirustus, ei öljy
Miksi tämä tekninen yksityiskohta on tärkeä
Joskus me esitämme Tragedia kuten a” “table for comfortice Mutta sen olennaisuus on paperin: lyijykynä, liitu, valkoinen, musta, kulta.Tämä hauraus antaa kuvalle erityisen jännityksen.
Paperi pitää kätesi
Viiva pysyy näkyvissä Tunnemme graafisen rakenteen, emme vain koristeellista efektiä.
Chalk dramatisoi
Mustavalkoinen antaa naamiolle lähes näyttämövoiman, kuten teatterivalaistuksen.
Kulta muuttaa tilaa
Kultainen pigmentti muuttaa hauraan lehden seremonialliseksi esineeksi piirtämisen ja kuvakkeen välillä.
Muistaa: teos on pieni, mutta se toimii monumentaalisena kuvana Tämä on yksi Klimtin vahvuuksista: antaa arkille seinäpaneelin tiheyden.
V · Tragedian ympärillä
Naamiot, frontaalihahmot, teatteri ja allegorit Klimtissä
Ymmärtää Tragediase on sijoitettava niiden teosten joukkoon, joissa Klimt muuttaa abstraktin teeman visuaaliseksi läsnäoloksi.
Pallas Athena
Etumainen, metallinen, lähes sotaisa hahmo: symbolista tulee ilmeinen kuva.
Musiikki
Lyyra, sfinksi, naamio: Klimt osaa jo tiivistää taiteen muutamaksi merkiksi.
Beethoven-friisi
Sisäisestä tragediasta tulee seinämaalausmatka: halu, uhka, pelastus, kuoro.
Secession
Rakennus tarjoaa vuoden 1897 henkisen kontekstin: akateemisuuden murtamisen ja taiteen keksimisen nykyhetkelle.
Suudelma
Kultainen kauneus ei koskaan poista epäselvyyttä: Klimt tekee siitä hypnoottisemman.
Adèle Bloch-Bauer I
Kehosta tulee arvokas pinta, ikään kuin kuvio ajattelisi sisustuksen sijasta.
VI · Todelliset paikat
Mistä löytää Tragedy Wienissä tänään?
Teos kuuluu Wien-museoon, mutta se käy vuoropuhelua niiden paikkojen kanssa, joissa Klimt ymmärretään: museot, Secession, työpaja, kokoelmat.
Albertina
Klimtin ymmärtämiseksi paperilla piirustukset ovat välttämättömiä: ne paljastavat ajatuksen ennen lopullista pintaa.
Belvedere
Museo tarjoaa kultakauden ja Klimtin vastaanoton suuren kontekstin.
Klimt-Villa
Työpajatyö muistuttaa meitä siitä, että allegorioita syntyy tutkimuksista, kansista ja hitaista sävellyksistä.
Kauppa
Extend Tragedy: Klimt, allegorit ja kultaiset pinnat
Teema johtaa luonnollisesti teoksiin, joissa Klimt muuttaa ruumiin symboliksi: Pallas Athena, Beethoven Frieze, The Kiss, Tree of Life ja Golden Period.
Lähteet
Käytetyt lähteet
Museolähteet ja ilmaiset tiedostot otsikon, päivämäärän, tekniikan, mittojen, kokoelman ja kuvien tarkistamiseksi.
Tragedia
Huomautus: 1897, 42 × 30,9 cm, piirustus, lyijykynä, liidut ja kultainen pigmentti.
WikidataTragedia Q55175328
Strukturoidut maamerkit: teos Klimt, 1897, Wien Museum, Commons kuva.
Wikimedia CommonsKuva Tragediasta
Artikkelissa käytetyn pääkuvan lähdetiedosto.
Wikimedia CommonsOpiskele tragediaa varten
Valmistelupiirustus, hyödyllinen allegorisen rakenteen ymmärtämisessä.
Wienin museoKlimt kokoelma
Taustaa Wien-museon ja Wienin Klimt-kokoelmalle 1900.
Wikimedia CommonsPallas Athena
Aiheeseen liittyvä työ frontaalisen hahmon ja separatistisymbolin ymmärtämiseksi.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Klimt Tragedyn ymmärtäminen
Onko Klimtin tragedia maalaus?
Museolähteet kuvaavat sitä piirrokseksi paperille: lyijykynä, mustavalkoinen liitu, kultainen pigmentti.Allegorisesta paneelista voidaan puhua sen visuaalisen vaikutelman perusteella, mutta ei klassisesta öljystä kankaalle.
Missä Tragedy on?
Teos säilytetään Wienin Wien-museossa.
Miksi naamio on tärkeä?
Naamio viittaa muinaiseen teatteriin ja antaa Klimtin tiivistää tragedian symboliksi eikä kerrontakohtaukseksi.
Miksi kulta ilmestyi jo vuonna 1897?
Klimt käyttää kultaa ennen suurta kulta-aikaansaTässä hän antaa allegorialle pyhän ja arvokkaan läsnäolon.
Mikä on yhteys Wienin Secessioniin?
Vuosi 1897 vastaa Secessionin perustamista Teos kuuluu tähän repeämisen hetkeen: frontaalisuuteen, symboliin, akateemisen tarinan asettamiseen ja kieltäytymiseen.
Tragedyssa Klimt muuttaa teatterin ikoniksi: naamioksi, katseeksi, pieneksi kultaiseksi - ja koko kohtaus katoaa symboliksi.
Se on muodoltaan pieni, mutta intuitioltaan ratkaiseva teos: Klimtille draamaa ei tarvitse enää pelata, jotta se tuntuisi.
Tutustu Gustav Klimt - kokoelmaan
0 kommenttia