Top 100 - Konstruktivismi
Konstruktivismi: 100 kuuluisaa maalausta, joissa taide rakentaa tulevaisuutta
Popova, El Lissitzky, Exter, Malevitš, Klioune ja Moholy-Nagy: sata maalausta, joissa diagonaaleissa on ohjelma ja väreissä hyvin täysi päiväkirja.
Konstruktivismi ilmestyy, kun avantgarde päättää, että maalaus voi rakentaa jäljittelemisen sijaan Tässä punainen diagonaali ei tyydy olemaan kaunis: siinä on ilmeisesti ohjelma.
Tulevaisuus avaa työpajansa
Kun maalausteline saa työpajan ilmaa
Konstruktivistinen liike on koskettanut monia meedioita, mutta tämä luokittelu havaitsee tarkemman kysymyksen: mitä maalatulla pinnalla tapahtuu? Tunnistettavat esineet väistyvät, otokset ottavat johtavan roolin ja sommittelusta tulee melkein litteä arkkitehtuuri.Mikään ei aseteta sattumanvaraisesti, vaikka koko juttu antaa vaikutelman, että on aloittanut ennen viheltämistä.
Tämä luokittelu jää täysin kuvalliseksi: sata maalausta, ei mallia tai valokuvaa, joka tuli lainaamaan maalaustelinettä.Väräjäisissä on jo tarpeeksi työtä sellaisenaan.Vaihda kuviin
Luokittelu kuviin
Malevitš, Popova, Lissitzky ja Exter asensivat maalaukset, jotka antoivat liikkeelle sen kuuluisimman siluetin.
#1
Musta neliö
"Mustalla aukiolla" Kazimir Malevitš antaa arjelle tiheyden, jota hän ei ollut pyytänyt; näkökulma muuttaa tutun havainnon pysyväksi yllätykseksi; linja johtaa katsetta jäykkyydettömästi.Kazimir Malevitšin "Mustalla aukiolla" täällä lukeminen alkaa aiheesta, sitten siirtyy kohti valoa ja yleistä tasapainoa; tässä usein maalaus saa luonteensa.Voimme pitää "Mustastasta aukiosta" sen rauhallisuuden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Kazimir Malevitš järjestää ilmeen.
Löydä →
#2
Kuvallinen arkkitehtonisuus
"Pictorial Architectonics" -kirjassa Lyubov Popova siirtää betonikohdetta kohti moniselitteisempää kuvaa; ääriviivat vuorottelevat tarkkuutta ja vapautta kauniilla plumbnessilla; väri johtaa katsetta ilman jäykkyyttä. Lyubov Popovan "Pictorial Architectonics" -maalauksessa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Lyub Popovan "Pictorial Architectonics" -maalauksessa tämä maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu Lyubov Popovan maalauksen suorittaminen tämä konkreettinen ero: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#3
Proun 19D
"Proun 19D" -kirjassa El Lissitzky asettaa kohteen erittäin henkilökohtaisen kehystyksen koetukselle; tyhjiöt lasketaan yhtä paljon kuin hahmot ja välttävät kaiken raskaan; rytmi johtaa katseen sinne ilman jäykkyyttä. El Lissitzkyn "Proun 19D" -kirjassa maalaus tuo luokitukseen erillisen aiheen, jolla on riittävästi läsnäoloa ja valoa yksinkertaisen koristeellisen muunnelman vaikutelman välttämiseksi. El Lissitzkyn "Proun 19D":n kiinnostus maalaus tuo luokitukseen erillisen aiheen, jolla on riittävästi läsnäoloa ja valoa yksinkertaisen koristeellisen muunnelman vaikutelman välttämiseksi. El Lissitzin kopioiman "Proun 19D" -kaavan kiinnostuksen vuoksi tämä betonin kehys on kopioitu.
Löydä →
#4
Koostumus
"Composition" -kirjassa Alexandra Exter säilyttää hetken, jonka maalaus pidentää sen kestoa; massat antavat sävellykselle sisäisen rytmin; kehystys johtaa katsetta ilman jäykkyyttä. Alexandra Exterin "Composition" -kappaleessa koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalaukselle todellisen tempon. Alexandra Exterin "Composition" teos, sommittelu on vaiheittain luettu: ensin kuvio, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalaukselle sen todellisen tempon. Alexandra Exterin "Composition" -kirjassa otsikko luetaan jo vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valon katselun kulku.
Löydä →
#5
Avaruusvoiman rakentaminen
"Tilavoiman rakentamisessa" Lyubov Popova järjestää kuvion pelkistämättä sitä tekosyyksi; väri säätää sitten kokonaisuuden lämpötilaa; pinta johtaa katsetta jäykkyydettömästi. Sillä "Avaruuden voiman rakentaminen" Lyubov Popovan toimesta katse löytää tarkan syyn hidastaa kulkua: linja, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen vähän auktoriteettia. Lyubov Popovan "Avaruuden voiman rakentamisessa" katse löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. "Avaruuden rakentaminen" Lyubov Popovan toimesta, tämä työ on sen tarkan tunnelman arvoinen, joka ei ole tunnistettavissa Popova tuo oman tunnelmansa matkalle; kangas hengittää, mutta se ei tullut vain ikkunan avaamiseen.
Löydä →
#6
Proun 4 B
"Proun 4 B":ssä El Lissitzky johtaa silmää läpi sarjan täysin näkyviä päätöksiä; tyhjiöt laskevat yhtä paljon kuin hahmot ja välttävät kaiken raskaan; kontrasti johtaa katseen ilman jäykkyyttä. El Lissitzkyn "Proun 4 B":lle vahvuus tulee vähemmän loiston puhkeamisesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. El Lissitzkyn "Proun 4 B":ssä maalaus välttää nimettömyyden, koska se kantaa tunnistettavaa aihetta; rakenteeltaan, kehystys ja materiaali sitten välttää sen oman tunnistettavan persoonallisuuden; valo, kehystys ja materiaali sitten antaa sille oman persoonallisuutensa.
Löydä →
#7
Vastakoostumus V
"Countercomposition V":ssä Theo van Doesburg valitsee tietyn tilanteen ja työntää sen anekdootin ulkopuolelle; toissijaiset eleet kertovat melkein yhtä paljon kuin pääaihe; motiivi johtaa katseen ilman jäykkyyttä. Theo van Doesburgin "Countercomposition V" -julkaisussa katse löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Theo van Doesburgin "Countercomposition V" -kirjassa katse löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin.
Löydä →
#8
Koostumus punaisena, sinisenä ja keltaisena
"Composition in Red, Blue and Yellow" Piet Mondrian johtaa silmää läpi sarjan täysin näkyviä päätöksiä; toissijaiset eleet kertovat lähes yhtä paljon kuin pääaihe; koostumus johtaa katsetta jäykkyydettömästi. Piet Mondrianin "Composition in red, blue and yellow" -kirjassa katse löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, reuna, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Piet Mondrianin teoksessa "Composition in Red, Blue and Yellow" katse löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, reuna, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. "Composition in Red, Blue and Yellow" Mondrian fol folation moll moll moll containing mondrian com moll fol, conse on com, mondrian com com com com come, come, come, com com come, come, come, com com mondrian come, come, com com com com come, come, come, come, come, conse come, come, come, come, com. come, come, com. com. com. com. com. com. come, come, mondrian conse conse. conse mondrian fol, conse, com. conse. conse. conse conse. contre by Piet Mondrian tuo oman tunnelmansa matkalle; kangas hengittää, mutta se ei tullut vain ikkunan avaamiseen.
Löydä →
#9
Kaupunki
"La Villessä" Fernand Léger välttää vaihdettavan kuvan ja vakuuttaa oman sävynsä; kontrasti järjestää kohtauksen jo ennen kuin luemme yksityiskohdat; rivi antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. Fernand Légerin "La Ville" -kappaleessa voima tulee vähemmän loiston puhkeamisesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antaakseen kohtauksen elää. Fernand Légerin "La Ville", voima tulee vähemmän loistopurskeesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antaakseen kohtauksen elää. Fernand Légerin "La Ville" ylläpitää siten selkeää visuaalista identiteettiä ilman, että sen tekemiseen tarvitaan suurta retorista vaikutusta.
Löydä →
#10
Koostumus
"Compositionissa" Georges Valmier asettaa kohteen erittäin henkilökohtaisen kehystyksen koetukselle; piirustus ylläpitää kokonaisuutta, kun ilmakehä ottaa jonkin verran vapauksia; väri antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. Georges Valmierin "Composition" -kappaleessa maalaus ei pyri olemaan vain kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. "Composition" Georges Valmierissa on tässä konkreettisessa erossa: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#11
Proun 1E (Kaupunki)
"Proun 1E (City)" -kirjassa El Lissitzky johtaa silmää läpi sarjan täysin näkyviä päätöksiä; piirustus ylläpitää kokonaisuutta, kun tunnelma ottaa jonkin verran vapauksia; rytmi antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. El Lissitzkyn "Proun 1E (City)" -julkaisussa silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. El Lissitzkyn "Proun 1E (City)" -kohdassa silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen viittauksen. Elin piste"
Löydä →
#12
Kuvallinen arkkitehtonisuus
"Pictorial Architectonicsissa" Lyubov Popova etsii läsnäoloa, joka vastustaa yksinkertaista otsikkoa; väri sitten säätää kokonaisuuden lämpötilaa; kehystys antaa lämpötilansa kokonaisuudelle.Voimme pitää "Pictorial Architectonicsista" sen tyyneyden tai loiston vuoksi, mutta sen pito tulee pääasiassa tavasta, jolla Lyubov Popova järjestää ilmeen.
Löydä →
#13
Kaupunki yöllä
teoksessa "The City at Night" Alexandra Exter tekee kuviosta visuaalisen tapahtuman yksinkertaisen etiketin sijaan; kehystys kiristää sitä, mikä todella ansaitsee huomion; pinta antaa lämpötilansa kokonaisuuteen. Alexandra Exterin "The City at Night" -kirjassa silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Alexandra Exterin "The City at Night" -kirjassa silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Alexandra Exterin "The City at Night" -kirjassa valo toimii pääviittauspisteenä.
Löydä →
#14
Ei-objektiivinen koostumus
"Non-objective Composition" -elokuvassa Olga Rozanova antaa katseelle selkeän sisääntulokohdan; paletti kokoaa otokset yhteen litistämättä kohtausta; kontrasti antaa lämpötilansa kokonaisuuteen. Olga Rozanovan "Ei-objektiivisessa koostumuksessa" ensimmäinen kiinnostus tulee itse aiheesta: se antaa lukijalle konkreettisen otoksen ennen kuin antaa värin, valon ja yksityiskohtien tehdä loput. "Ei-objektiivisen sävellyksen" kiinnostus Olga Rozanovassa tulee itse aiheesta: se antaa lukijalle konkreettisen otteen ennen kuin antaa värin, valon ja yksityiskohtien hoitaa loput. "Ei-objektiivisen koostumuksen" kiinnostus Olga-kopioitussa Rozanovassa piilee tässä konkreettisessa.
Löydä →
#15
Rakentaminen
"Rakenteessa" Laszló Moholy-Nagy antaa katseelle selkeän sisääntulokohdan; toissijaiset eleet kertovat lähes yhtä paljon kuin pääaihe; motiivi antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. Laszló Moholy-Nagyn "Rakennukselle" maalaus ei ainoastaan pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. "Rakennuksen" kiinnostus Laszló Moholy-Nagyssa piilee tässä konkreettisessa erossa: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#16
Vastakoostumus VI
"Countercomposition VI" -kirjassa Theo van Doesburg asettaa kohteen erittäin henkilökohtaisen kehystyksen testiin; näkökulma muuttaa tutun havainnon pysyväksi yllätykseksi; koostumus antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. Theo van Doesburgin "Countercomposition VI" -julkaisussa kuvan mittakaavassa tällä singulaarisuudella on paljon merkitystä: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämän suuren liian kiireellisten katseiden taudin. "Countercomposition VI" kiinnostus Theo van Doesburgissa johtuu tästä konkreettisesta erosta: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#17
Taulukko I
"Taulukko I": ssä Piet Mondrian järjestää motiivin pelkistämättä sitä tekosyyksi; toissijaiset eleet kertovat lähes yhtä paljon kuin pääaihe; linja viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Piet Mondrianin "Taulukko I": lle voima tulee vähemmän loiston purkauksesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan kohtauksen elämiseen Piet Mondrianin "Taulukko I" voimaa tulee vähemmän loisteesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Piet Mondrianin "Taulukko I" tuu vähemmän loistettamisesta Pietistä kuin tasapainosta. Monbrian saa tarpeeksi voimaa kohtauksen ohjaamaan silmää.
Löydä →
#18
Levyt
"The Recordsissa" Fernand Léger johtaa silmää läpi sarjan täydellisesti näkyviä päätöksiä; toissijaiset eleet kertovat melkein yhtä paljon kuin pääaihe; väri viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Fernand Légerin "The Records" -kappaleessa koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuva, sitten massat, sitten levyt luetaan. valo
Löydä →
#19
Proun GBA.
"Proun GBA":ssa El Lissitzky välttää vaihdettavan kuvan ja vakuuttaa oman sävynsä; kuvamateriaali antaa painoarvoa hiljaisimmille alueille; rytmi viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. El Lissitzkyn "Proun GBA" -efektille sommittelu voidaan lukea vaiheittain: ensin motiivi, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa. El Lissitzkyn "Proun GBA" -sävellys, sommittelu voidaan lukea vaiheittain: ensin motiivi, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa. "Proun GBA" El Lissitzin koe, sitten El Lissit-koe
Löydä →
#20
Koostumus
"Composition" -kirjassa Lyubov Popova ilmoittaa katseen selkeäksi sisääntulopisteeksi; paletti yhdistää otokset litistämättä kohtausta; kehystys viivästyttää ensimmäistä lukemista. Lyubov Popovan "Composition" -kuvassa tämä singulaarisuus laskee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämä liian kiireellisten katseiden suuri sairaus Lyubov Popovan "Composition" -kirjassa otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa motiivisen vaihtovaikutuksen, tämä suuri liian innokkaiden katseiden sairaus Lyubov Popovan "Composition" -kirjassa otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa visuaalisen maalauksen
Löydä →
#21
Proun 99
"Proun 99":ssä El Lissitzky järjestää motiivin pelkistämättä sitä tekosyyksi; toissijaiset eleet kertovat melkein yhtä paljon kuin pääaihe; pinta viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. El Lissitzkyn "Proun 99":ssä voima tulee vähemmän loistosta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. El Lissitzkyn "Proun 99" -kirjassa otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa motiivin, tilanteen tai läsnäolon, jonka maalaus sitten muuttaa visuaaliseksi maalaukseksi.
Löydä →
#22
Vastakokoonpano XIII
"Countercomposition XIII":ssa Theo van Doesburg antaa katseelle selkeän sisääntulokohdan; väri säätää sitten kokonaisuuden lämpötilaa; kontrasti viivästyttää ensimmäistä lukemista. Theo van Doesburgin "Countercomposition XIII":lle kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämän suuren sairauden liian kiireellisiltä katseilta. Theo van Doesburgin "Countercomposition XIII":ssa ensimmäinen kiinnostus tulee itse aiheesta: se antaa lukijalle konkreettisen otteen ennen kuin antaa värin, valon ja yksityiskohdat tehdä loput. Theo van Doesburgin "Countercomposition XIII" ensimmäinen kiinnostus tulee itse aiheesta
Löydä →
#23
Abstraktio
"Abstractionissa" Mikhail Matiouchine lähtee selkeästi tunnistetusta aiheesta; näkökulma muuttaa tutun havainnon pysyväksi yllätykseksi; motiivi viivästyttää ensimmäistä lukemista.Mikhail Matiouchinen "Abstraction" - merkinnässä lujuus tulee vähemmän loistepurskeesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä kohtauksen elämiseen Mikhail Matiouchinen "Abstraction" - ohjelmassa ensimmäinen kiinnostus tulee itse aiheesta: se antaa lukijalle konkreettisen otteen ennen kuin antaa värin, valon ja yksityiskohtien tehdä loput.Mikhail Matio tulee ensimmäinen väri ennen lepoa.
Löydä →
#24
Rakentaminen
"Rakenteessa" Alexandra Exter asettaa kohteen erittäin henkilökohtaisen kehystyksen testiin; yksityiskohdat viivästyttävät lukemista juuri niin paljon, että se on mielenkiintoinen; sommittelu viivästyttää ensimmäistä lukemista. Alexandra Exterin "Rakenteessa" otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa motiivin, tilanteen tai läsnäolon, jonka maalaus sitten muuttaa visuaaliseksi kokemukseksi. Alexandra Exterin "Rakennuksen" kiinnostus johtuu tästä konkreettisesta erosta: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#25
kuvallinen rakentaminen
"Kuvarakenteessa" Lyubov Popova valitsee tarkan tilanteen ja työntää sen anekdootin yli; ääriviivat vuorottelevat tarkkuutta ja vapautta kauniilla plumbilla; linja ylläpitää siellä selkeää koristejännitystä. Lyubov Popovan "kuvarakenteelle" koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa. Lyubov Popovan "kuvarakenteessa" koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa. Lyubov Poppovan "kuvallisessa rakenteessa" luetaan sitten valovaiheet
Löydä →Kuvalliset rakenteet, Proun- ja ei-objektiiviset koostumukset muuttavat pinnan visuaaliseksi rakennustyömaaksi.
#26
Kuvallinen ja musiikillinen rakentaminen I
"Pictorial and Musical Construction I" -elokuvassa Mikhail Matiouchine valitsee tarkan tilanteen ja työntää sen anekdootin ulkopuolelle; kontrasti järjestää kohtauksen jo ennen kuin luemme yksityiskohdat; väri ylläpitää selkeää koristejännitystä. Mikhail Matiouchinen "Pictorial and Musical construction I" -kappaleessa silmä löytää tarkan syyn hidastaa: linja, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Mikhail Muchinen "Pictorial and Musical construction I" -kirjassa silmä löytää tarkan syyn hidastaa: linja, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. sitten Mikhail Muchine -kohde liikkuu usein mihail Matiouchinen kuvallinen ja musikaali I ylläpitää siten selkeää visuaalista identiteettiä ilman suurta retorista vaikutusta, jotta se olisi mielenkiintoinen.
Löydä →
#27
Kuvallinen ja musiikillinen rakentaminen II
"Pictorial and Musical Construction II" -elokuvassa Mihail Matiouchine antaa arjelle tiheyden, jota hän ei ollut pyytänyt; massat antavat sävellykselle sen sisäisen rytmin; rytmi ylläpitää selkeää koristeellista jännitystä. Mikhail Matiouchinen "Pictorial and Musical Construction II" -maalauksessa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; Mikhail Matiouchinen "Pictorial and Musical Construction II" -kirjassa maalaus ei pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tapaa nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Mikhail Muchine ei vain hae viittauksen II:ssa "Pictorial and musical construction II" sen tyyneyden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Mihail Matiushin järjestää katseen.
Löydä →
#28
Farbdynamik
"Farbdynamik" -kirjassa Alexandra Exter muuttaa tunnistettavan kuvion katsekokemukseksi; toissijaiset eleet kertovat lähes yhtä paljon kuin pääaihe; kehystys ylläpitää selkeää koristejännitystä. Alexandra Exterin "Farbdynamik" -tekstissä koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalauksen todellisen temponsa. Alexandra Exterin "Farbdynamik" -kirjassa koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa. Alexandra Exterin "Farbdynamik" -lehdessä otsikko antaa jo konkreettisen viitepisteen. paikka
Löydä →
#29
Punainen valo
"Punainen tuli" Ivan Klioune järjestää kuvion pelkistämättä sitä tekosyyksi; ääriviivat vuorottelevat tarkkuutta ja vapautta kauniilla kömpelöllä; pinta ylläpitää selkeää koristejännitystä Ivan Kliounen "Punaiselle tulelle" voima tulee vähemmän loiston puhkeamisesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä kohtauksen elämiseen. Ivan Kliounen "Punainen tuli" voima tulee vähemmän loistopurskeesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä, jotta Ivan Kliounen "Punainen tuli" tuo oman tunnelmansa matkalle; kangas hengittää, mutta se ei vain avautunut.
Löydä →
#30
Arkkitehtimaalaus
"Arkkitehtuurimaalauksessa" Lyubov Popova siirtää betonikohdetta kohti moniselitteisempää kuvaa; sävysuhteet muodostavat syvyyden ilman melua; kontrasti säilyttää selkeän koristeellisen jännityksen.Ljubov Popovan "Arkkiteollinen maalaus" in Polub Popova, se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Lyubov Popovan "Arkkitehtimaalaus" ensimmäinen kiinnostus tulee itse aiheesta: se antaa lukijalle konkreettisen otteen ennen kuin antaa värin, valon ja yksityiskohdat tehdä loput. Lyubov Popovan "Arkkitehtimaalaus": ensimmäinen kiinnostus tulee itse aiheesta.
Löydä →
#31
Suprematismi
"Suprematismissa" Ivan Klioune siirtää konkreettista aihetta kohti moniselitteisempää kuvaa; katse kiertää rakenteen, materiaalin ja pienten ilmeikkäiden aukkojen välillä; motiivi ylläpitää selvää koristeellista jännitystä. Ivan Kliounen "suprematismille" kuvan mittakaavassa tällä singulaarisuudella on paljon merkitystä: se välttää vaihdettavan motiivivaikutuksen, tämän suuren liian kiireellisten katseiden sairauden. "suprematismin" kiinnostus Ivan Kliouneen johtuu tästä konkreettisesta erosta: kohde muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#32
E IV (Rakennus VII)
"E IV (Rakennus VII)":ssä Laszló Moholy-Nagy rakentaa kohtauksen, jolla on välittömästi herkkä luonne; massat antavat koostumukselle sen sisäisen rytmin; koostumus ylläpitää selkeää koristeellista jännitystä. Laszló Moholy-Nagyn "E IV (Rakennus VII)" -maalauksessa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Laszló Moholy-Nagyn "E IV (Rakennus VII)" -kirjassa tämä maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tapaa nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton tunnelmallinen.
Löydä →
#33
Suprematismi
"Suprematismissa" Ilia Tchachnik siirtää konkreettisen aiheen kohti moniselitteisempää kuvaa; paletti kokoaa otokset yhteen litistämättä kohtausta; rivi järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä.Ilia Tchachnikin "Suprematismissa" maalaus välttää nimettömyyden, koska siinä on tunnistettava aihe; valo, kehystys ja materiaali antavat sille sitten oman persoonallisuutensa.Ilia Tchachnikin "suprematismin" kiinnostus johtuu tästä konkreettisesta erosta: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#34
Pallomainen suprematismi
"Spherical Suprematism" - teoksessa Ivan Klioune antaa arjelle tiheyttä, jota hän ei ollut pyytänyt; diagonaalit antavat aiheelle energiaa, joka ei päde paikoillaan; väri järjestää yksityiskohtia tukahduttamatta niitä.Ivan Kliounen "Spherical Suprematism" - teoksessa tämä teos on yhtä arvokas sen tarkan kuvion kuin sen valon ja tunnelman kannalta; se ei ole laatikon täyttämistä: se lisää matkalle tunnistettavaa vivahdettavuutta.Voimme rakastaa "pallomaista suprematismia" sen rauhallisuuden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Ivan Klioune järjestää ilmeen.
Löydä →
#35
Pyöräilijän dynamismi
"Kysiililäisen dynamismissa" Umberto Boccioni välttää vaihdettavan kuvan ja vakuuttaa oman sävynsä; kuvamateriaali antaa painoarvoa hiljaisimmille alueille; rytmi järjestää yksityiskohtia tukahduttamatta niitä. Umberto Boccionin "Kysiilistin dynamismi" varten voima tulee vähemmän loiston puhkeamisesta kuin tasapainosta, tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Umberto Boccionin "Kysiilistin dynamismi" voima tulee vähemmän loistosta kuin tasapainosta Umbrista a Cyclist a a power.
Löydä →
#36
Mekaaniset elementit
"Elements Mécaniques" -elokuvassa Fernand Léger rakentaa kohtauksen, jossa on välittömästi herkkä luonne; diagonaalit antavat aiheelle energiaa, joka ei pidä paikallaan; kehystys järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä. Voimme pitää "Elements Mécaniquesista" sen rauhallisuudesta tai loistosta, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Fernand Léger järjestää ilmeen.
Löydä →
#37
Nimettömät sävellykset
"untitled Compositions" -elokuvassa Lyubov Popova säilyttää hetken, jonka kesto maalaus ulottuu; paletti kokoaa otokset yhteen litistämättä kohtausta; pinta järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä. Lyubov Popovan "Untitled Compositions" -kappaleeseen Polong on vähemmän hyödyllinen. Viittaus Lyubov Popovan "Untitled Compositions" -kohdassa tämä maalaus tarjoaa tarpeeksi hyvän opastuksen.
Löydä →
#38
Kaupunkimaisema
"Urban Landscapessa" Alexandra Exter antaa arjelle tiheyden, jota hän ei ollut pyytänyt; maalattu pinta säilyttää jännityksen, jota kohde ei yksin selittäisi; kontrasti järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä.Voimme rakastaa "Urban Landscapea" sen tyyneyden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Alexandra Exter järjestää ilmeen.
Löydä →
#39
Avaruus CH2
"Espace CH2":ssa Laszló Moholy-Nagy lähtee selvästi tunnistetusta aiheesta; sävysuhteet muodostavat syvyyden ilman melua; kuvio järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä. Laszló Moholy-Nagyn "Espace CH2":lle silmä löytää itse tarkan syyn hidastaa: linja, reuna, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Laszló Moholy-Nagyn "Espace CH2":ssa silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, reuna, profiili tai kontrasti tulee maalauksen vähän auktoriteettia ennen Laszlón "Espace CH2" -kohde
Löydä →
#40
Opiskele "tilaa"
"Avaruutta tutkiessaan" Mikhail Matio antaa katseelle selkeän sisääntulokohdan; ääriviivat vuorottelevat tarkkuutta ja vapautta kauniilla kömpelöllä; sävellys järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä. Mikhail Matiouchinen "tutkimus" -maalauksen mukaan maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Mikhail Muchinen "Avaruuden" tutkimisessa otsikko ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tapaa nähdä, joka on selvästi dokumentoimaton maalaus. tämä konkreettinen ero: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#41
Suprematistinen koostumus
"Suprematistinen sävellys" Ilia Tchachnik valitsee tietyn tilanteen ja työntää sen anekdootin ulkopuolelle; katse kiertää rakenteen, materiaalin ja pienten ilmeikkäiden aukkojen välillä; viiva muuttaa koristeen rakenteeksi. Ilia Tchachnikin "suprematistinen sävellys" varten lujuus tulee vähemmän loisteesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Ilia Tchachnikin "suprematistinen koostumus" -elokuvassa voima tulee vähemmän kirkkauden puhkeamisesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antaa kohtauksen ensin levon siten selkeä visuaalinen identiteetti, ilman suurta retorista vaikutusta, jotta se olisi mielenkiintoinen.
Löydä →
#42
Gramofoni
"Gramophone" - teoksessa Ivan Klioune johtaa silmää läpi sarjan täydellisesti näkyviä päätöksiä; valo jakaa rooleja hiljaisella auktoriteetilla; väri muuttaa koristeen rakenteeksi Ivan Kliounen "Gramophone" - nimiselle katseelle löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin Ivan Kliounen "Gramophone" - nimisessä otsikossa annetaan jo konkreettinen viitepiste kuvan lukemiselle: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin Ivan Kliounen "Gramophone" - otsikossa viite katseen ko
Löydä →
#43
Mies + Ilma + Avaruus
"Man + Air + Space" -kirjassa Lyubov Popova siirtää betonia moniselitteisemmän kuvan kanssa; näkökulma muuttaa tutun havainnon kestäväksi yllätykseksi; rytmi muuttaa koristeen rakenteeksi. Lyubov Popovan "Man + Air + Space" -maalauksessa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Lyubov Popovan "Man + Air + Space" -maalauksessa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi näkemisen, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu Lyubov Popovan "Man + Air + variantti" tuo luokitukseen.
Löydä →
#44
Liikettä avaruudessa
"Movement in Space" -kirjassa Mikhail Matiouchine antaa katseelle selkeän sisääntulopisteen; ääriviivat vuorottelevat tarkkuutta ja vapautta kauniilla täyteläisyydellä; kehystys muuttaa koristeen rakenteeksi. Mikhail Matiouchinen "Movement in Space" -elokuvassa tämä singulaarisuus on kuvan mittakaavassa paljon merkitystä: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämä suuri sairaus, jolla on liian puristavia katseita. Mikhail Mouchine, kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämä suuri sairaus liian kiireellinen katse Spacessa, Mikhail tällä konkreettisella erolla: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#45
Ozonaattori
"Ozonatorissa" Ivan Klioune tekee motiivista visuaalisen tapahtuman yksinkertaisen etiketin sijaan; valo jakaa rooleja hiljaisella auktoriteetilla; pinta muuttaa koristeen rakenteeksi. Ivan Kliounen "Ozonator" -kappaleessa vahvuus tulee vähemmän loiston puhkeamisesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antaakseen kohtauksen elää. Ivan Kliounen "Ozonator" -kirjassa otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa motiivina, tilanteena tai läsnäoloa, että maalaus muuttuu sitten visuaaliseksi kokemukseksi. Ivan Kliounen "Ozon" -kirjassa otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa visuaalisen pisteen, motiivin tai läsnäolon.
Löydä →
#46
Nimetön (Abstraktin koostumus)
"Untitled (Abstract Composition)" -elokuvassa Mikhail Matiouchine välttää vaihdettavan kuvan ja vakuuttaa oman sävynsä; kontrasti järjestää kohtauksen jo ennen kuin luemme yksityiskohdat; kontrasti muuttaa koristeen rakenteeksi. Mikhail MatioUnuchinen "Untitled (Abstract Composition)" -kappaleessa vahvuus tulee vähemmän loisteesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Mihail Matiouchinen "Untitled (Abstract Composition)" -kirjassa vahvuus tulee vähemmän loistosta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä kohtauksen elämiseen. sitten Comtraclue comement come come comement come come comement come tiivistelmä) Mikhail Matio ylläpitää siten selkeää visuaalista identiteettiä ilman suurta retorista vaikutusta, jotta se olisi mielenkiintoinen.
Löydä →
#47
Pallomainen koostumus
"Spherical Composition" -kirjassa Ivan Klioune siirtää betonikohdetta kohti moniselitteisempää kuvaa; maalattu pinta säilyttää jännityksen, jota kohde ei yksin selittäisi; motiivi muuttaa koristeen rakenteeksi. Ivan Kliounen "Spherical Composition" -versiolle kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämän Ivan Kliounen suuren sairauden, kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämä Ivan Kunen "spherical Composition" -versiossa.
Löydä →
#48
Ei-objektiivinen koostumus
"Ei-objektiivinen koostumus" Alexandra Exter tekee kuviosta pikemminkin visuaalisen tapahtuman kuin yksinkertaisen etiketin; kuvamateriaali antaa painoa hiljaisimmille alueille; koostumus muuttaa koristeen rakenteeksi. Alexandra Exterin "Ei-objektiivinen koostumus" varten voima tulee vähemmän loiston puhkeamisesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan Alexandra Exterin kohtaus hänen oma mielialansa matkan varrella; kangas hengittää, mutta se ei tullut vain avaamaan ikkunaa.
Löydä →
#49
Matter
"Matterissa" Umberto Boccioni rakentaa kohtauksen, jossa on välittömästi herkkä luonne; väri säätelee sitten kokonaisuuden lämpötilaa; rivi estää kuvaa olemasta tyytyväinen nätiksi Umberto Boccionin "Matterissa" tässä lukeminen alkaa aiheesta, sitten siirtyy kohti valoa ja yleistä tasapainoa; tässä usein maalaus saa luonteensa. Voimme rakastaa "Matteria" sen rauhallisuuden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Umberto Boccioni järjestää ilmeen.
Löydä →
#50
Navigointikauden avajaisissa
"Navigaatiokauden avauksessa" Vladimir Tatlin lähtee selvästi tunnistetusta aiheesta; maalattu pinta säilyttää jännityksen, jota kohde ei yksin selittäisi; väri estää kuvan olemasta nätti. Vladimir Tatlinin "Navigaatiokauden avauksessa" koostumus voidaan lukea vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten navigaatio, sitten maalauksen kulku Vladimir Tatlinin tempo navigointi" Vladimir Tatlinin tuo oman tunnelmansa matkalle; kangas hengittää, mutta se ei tullut vain ikkunan avaamiseen.
Löydä →Maalaus kääntää modernin nopeuden levyiksi, kirveiksi ja muodoiksi, jotka kieltäytyvät pysymästä levossa.
#51
Am 3
"Am 3":ssa Laszló Moholy-Nagy tekee kuviosta visuaalisen tapahtuman pelkän etiketin sijaan; kehystys kiristää sitä, mikä todella ansaitsee huomion; rytmi estää kuvaa olemasta vain kaunis. Laszló Moholy-Nagyn "Am 3":lle koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valon kohdat, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa. Laszló Moholy-Nagyn "Am 3":ssa koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa.
Löydä →
#52
Birsk
"Birskissä" Lyubov Popova muuttaa asennon tai eleen todelliseksi arkkitehtuuriksi; diagonaalit antavat kohteelle energian, joka ei pidä paikallaan; kehystys estää kuvaa olemasta tyytyväinen nätiksi.Ljubov Popovan "Birskissä" tämä teos on yhtä arvokas sen tarkan motiivin kannalta kuin sen valon ja tunnelman kannalta; se ei ole olemassa laatikon täyttämiseen: se lisää tunnistettavissa olevan vivahteen matkalle "Birskin" kiinnostus Lyubov Popovassa johtuu tästä konkreettisesta erosta: kohde muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#53
C XII
"C XII":ssä Laszló Moholy-Nagy rakentaa kohtauksen, jolla on välittömästi herkkä luonne; kuvamateriaali antaa painoarvoa hiljaisimmille alueille; pinta estää kuvaa olemasta erottuva variantti. Laszló Moholy-Nagyn "C XII":lle kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämän suuren sairauden liian kiireellisiltä katseilta. Laszló Moholy-Nagyn "C XII":ssä kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämän suuren liian innostuksen sairauden.
Löydä →
#54
Suprematistinen koostumus
"Suprematistisessa sävellyksessä" Kazimir Malevitš muodostaa ensi silmäyksellä huomaamattoman jännityksen; maalattu pinta säilyttää jännityksen, jota kohde ei yksin selittäisi; kontrasti estää kuvaa olemasta tyytyväinen nätiksi.Kazimir Malevitšin "Suprematistisessa sävellyksessä" otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa motiivin, tilanteen tai läsnäolon, jonka maalaus sitten muuttaa visuaaliseksi kokemukseksi.Voimme pitää "suprematistisesta sävellyksestä" sen rauhoittumisen tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Kazimir Malevitš järjestää ilmeen.
Löydä →
#55
CH3 Al
"CH3 Al", Laszló Moholy-Nagy tekee kuviosta pikemminkin visuaalisen tapahtuman kuin yksinkertaisen etiketin; massat antavat sävellykselle sen sisäisen rytmin; kuvio estää kuvaa olemasta tyytyväinen. Laszló Moholy-Nagyn "CH3 Al" -kuvalle silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. "CH3 Al" Laszló Moholy-Nagy, silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, reuna, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. "CH3 Al" Laszl Moly
Löydä →
#56
Kolmivärinen ylivallan kannattajakoostumus
"Kolme värillistä suprematistista sävellystä" Ivan Klioune antaa arjelle tiheyden, jota hän ei ollut pyytänyt; valo jakaa rooleja hiljaisella auktoriteetilla; koostumus estää kuvaa olemasta tyytyväinen. Ivan Kliounen "Kolme värillistä suprematistista sävellystä" varten maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Ivan Kliounen "Kolme värillistä suprematistista sävellystä" maalaus ei pyri vain olemaan kaunis; se dokumentoi tapaa nähdä, joka on selvästi melko yksinkertainen sumu. "Kolme-Color Supremat comparation Ivan ei vain "Kolmevärinen ylivallan kannattaja koostumus" sen rauhallisen tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Ivan Klioune järjestää ilmeen.
Löydä →
#57
Kristalli
"Crystalissa" Mikhail Matiouchine siirtää konkreettista kohdetta kohti moniselitteisempää kuvaa; väri säätelee sitten kokonaisuuden lämpötilaa; viiva säilyttää siellä hyvin henkilökohtaisen läsnäolon. Mikhail Muchinen "Cristal" -kirjassa kuvan mittakaavassa tällä singulaarisuudella on paljon merkitystä: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämän suuren liian kiireellisten katseiden sairauden. "Kristillisen" kiinnostus Mihail Matiouchinea kohtaan johtuu tästä konkreettisesta erosta: kohde muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#58
Kuole iso Gefühlsmaschine
"Die grosse Gefühlsmaschine" -elokuvassa Laszló Moholy-Nagy rakentaa kohtauksen, jossa on välittömästi herkkä luonne; kuvamateriaali antaa painoarvoa hiljaisimmille alueille; väri säilyttää erittäin henkilökohtaisen läsnäolon. Laszló Moholy-Nagyn teoksessa "Die grosse Gefühlsmaschine" tämä teos on yhtä arvokas sen tarkan motiivin vuoksi kuin sen valo ja ilmakehä; se ei ole laatikon täyttämisessä: se lisää tunnistettavaa vivahdetta matkaan. Voimme rakastaa "Die grosse Gefühlsmaschine" sen rauhallisuuden tai loiston vuoksi, mutta sen pito tulee pääasiassa siitä, miltä tavasta Moholly Moholzó
Löydä →
#59
Kubistische Stadtlandschaft
"Kubistische Stadtlandschaftissa" Lyubov Popova rakentaa kohtauksen, jossa on välittömästi herkkä luonne; kontrasti järjestää kohtauksen ennen kuin edes luemme yksityiskohtia; rytmi ylläpitää siellä hyvin henkilökohtaista läsnäoloa.Ljubov Popovan "Kubistische Stadtlandschaft" -kirjaimelle maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi näkemisen tavan, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Voimme rakastaa "Kubistische Stadtlandschaftia" sen tyyneyden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Lyubov Popova järjestää gaze.
Löydä →
#60
Kubo-Futuristische Komposition (Hafen)
"Kubo-Futuristische Komposition (Hafen)" Alexandra Exter muuttaa asennon tai eleen todelliseksi arkkitehtuuriksi; valo jakaa rooleja hiljaisella auktoriteetilla; kehystys ylläpitää hyvin henkilökohtaista läsnäoloa. Alexandra Exterin "Kubo-Futuristische Komposition (Hafen)" vuoksi maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Alexandra Exterin "Kubo-Futuristische Komposition (Hafen)" kiinnostus, maalaus ei pyri olemaan vain kaunis; se dokumentoi tapaa nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton katsemaalaus"
Löydä →
#61
Kelloseppä
"The Watchmaker" -elokuvassa Ivan Klioune järjestää kuvion vähentämättä sitä tekosyyksi; väri säätelee sitten kokonaisuuden lämpötilaa; pinta säilyttää hyvin henkilökohtaisen läsnäolon. Ivan Kliounen "The Watchmaker" -kurssille voimaa tulee vähemmän loistosta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Ivan Kliounen "The Watchmaker" -elokuvassa tämä työ on vähemmän arvokasta sen tarkan motiivin kuin sen valon ja tunnelman vuoksi; se ei ole olemassa laatikon täyttämiseen: se lisää tunnistettavaa vivahvuutta kurssiin. Ivan Kliounen "Varhottaja" -ohjelmassa se on yhtä arvokas tunnelmallinen tunnistettavissa
Löydä →
#62
Musiikkitunti
"The Music Lessonissa" Alexandra Exter luo huomaamattoman jännityksen ensi silmäyksestä; ääriviivat vuorottelevat tarkkuutta ja vapautta kauniilla tasapainolla; kontrasti säilyttää hyvin henkilökohtaisen läsnäolon Alexandra Exterin "The Music Lesson" -elokuvassa maalaus ei ainoastaan pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Alexandra Exterin "The Music Lesson" -kirjassa tämä teos on tarkan motiivinsa arvoinen yhtä paljon kuin sen valo ja tunnelma; se ei ole olemassa laatikon täyttämiseen: se lisää matkalle tunnistettavaa vivahvuutta. Alexandra Exterin "The Music Lesson" -kirjassa tämä teos on sen tarkan organisoinnin arvoinen, niin paljon kuin sen valo ja tunnelmallinen. ei voi olla tunnistettavissa
Löydä →
#63
Pont de Sèvres
"Le Pont de Sèvres" -kirjassa Alexandra Exter asettaa kohteen erittäin henkilökohtaisen kehystyksen kokeeseen; maalattu pinta säilyttää jännityksen, jota kohde ei yksin selittäisi; motiivi säilyttää hyvin henkilökohtaisen läsnäolon. Alexandra Exterin rakentaman "Le Pont de Sèvres" -kuvan vuoksi tämä singulaarisuus tarkoittaa paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen. Alexandra Exterin "Le Pont de Sèvres" -kirjassa tämä singulaarinen sairaus tämä konkreettinen ero: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#64
Matkustaja
"Matkustajassa" Lyubov Popova valitsee tietyn tilanteen ja työntää sen anekdootin ulkopuolelle; diagonaalit antavat aiheelle energiaa, joka ei pidä paikallaan; sommittelu säilyttää hyvin henkilökohtaisen läsnäolon. Ljubov Popovan "Matkustajalle" se löytää tarkan syyn hidastaa: linja, pankki, profiili tai kontrasti antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Lyubov Popovan "Matkustaja" -kirjassa maalaus välttää nimettömyyden, koska sillä on tunnistettava aihe; Lyubov Popovan "Matkustaja" välttää nimettömyyden, koska se kantaa tunnistettavaa aihetta; valo, kehystys kantaa sen sitten omaa nimettömyyttä.
Löydä →
#65
LUKEA
"LIS": ssä Laszló Moholy-Nagy asettaa ensi silmäyksellä huomaamattoman jännityksen; kehystys kiristää sitä, mikä todella ansaitsee huomion; linja johtaa katseen sinne jäykkyydettömästi.Voimme pitää "LIS: stä" sen rauhallisuuden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Laszló Moholy-Nagy järjestää katseen.
Löydä →
#66
naismalli
"Naismallissa" Vladimir Tatlin järjestää motiivin pelkistämättä sitä tekosyyksi; kontrasti järjestää kohtauksen jo ennen kuin luemme yksityiskohdat; väri johtaa katsetta jäykkyydettömästi. Vladimir Tatlinin "naismallille" katse löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Vladimir Tatlinin "naismallissa" katse löytää jo konkreettisen syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Vladimir Tatlinin "naismallissa" katse löytää tarkan syyn hidastaa.
Löydä →
#67
Objektit
"Objects" -elokuvassa Lyubov Popova antaa arjelle tiheyden, jota hän ei ollut pyytänyt; katse kiertää rakenteen, materiaalin ja pienten ilmeikkäiden aukkojen välillä; rytmi johtaa katsetta jäykkyydettömästi. Lyubov Popovan "Objects" -julkaisussa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Lyubov Popovan "Objects" -kirjassa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; hän dokumentoi näkemisen, joka on selvästi vankempi kuin melko dokumentoimaton sumu. Lyubov Popovan "Objects" -elokuvassa maalaus, maalaus sen nimeys, se välttää nimettömyys, koska se on tunnistettavissa, se voi sitten n nimellinen; sen nimeytyä n n n n nimeys, se voi olla sen nimetön, koska se voi olla sen n n nimetön, koska se voi olla tunnistettavissa
Löydä →
#68
Maisema kulkee ohi täydellä nopeudella
"Maakuva kulkee täydellä nopeudella" Ivan Klioune etsii läsnäoloa, joka vastustaa yksinkertaista otsikkoa; katse kiertää rakenteen, materiaalin ja pienten ilmeikkäiden aukkojen välillä; kehystys johtaa katsetta ilman jäykkyyttä. Ivan Kliounen "täydellä nopeudella ohikulkeva maakuva" maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Ivan Kliounen "Täydellä nopeudella kulkeva maakuva" tämä maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. "Maa kulkee täydellä nopeudella", Ivan Kune tarjoaa selkeänuksen sen tyyneyteen tai loistamiseen, mutta sen asu tulee pääasiassa tavasta, jolla Ivan Klioune järjestää ilmeen.
Löydä →
#69
QXX
"QXX":ssa Laszló Moholy-Nagy johtaa silmää läpi sarjan täysin näkyviä päätöksiä; piirustus ylläpitää kokonaisuutta, kun ilmakehä ottaa jonkin verran vapauksia; pinta johtaa katsetta ilman jäykkyyttä. Laszló Moholy-Nagyn "QXX":lle koostumusta luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valokohdat, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa. Laszló Moholy-Nagyn "QXX":ssä koostumus luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valokohdat, jotka antavat maalaukselle sen todellisen tempon.
Löydä →
#70
Nimetön
"Untitled" - teoksessa El Lissitzky järjestää motiivin pelkistämättä sitä tekosyyksi; kehystys kiristää sitä, mikä todella ansaitsee huomion; kontrasti johtaa katsetta jäykkyydestä. El Lissitzkyn "Untitled" - nimisessä sommittelussa sommittelu on luettavissa jo vaiheittain: otsikossa listitzky antaa jo konkreettisen katseen kuva: subjekti, paikka tekee valoa tai
Löydä →
#71
Nimetön
"Untitled" -elokuvassa Lyubov Popova muuttaa asennon tai eleen todelliseksi arkkitehtuuriksi; kuvamateriaali antaa painoarvoa hiljaisimmille alueille; motiivi johtaa katsetta jäykkyyteen. Lyubov Popovan "Untitled" -maalauksessa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Lyubov Popovan "Untitled" -kirjassa lukeminen alkaa aiheesta, sitten siirtyy kohti valoa ja yleistä tasapainoa; tässä maalaus saa usein luonteensa. "Untitled":n kiinnostus Lyubov Popovaan, täällä, lukeminen alkaa aiheesta, sitten siirtyy kohti yleistä tasapainoa.
Löydä →
#72
Teatrinen koostumus
"Teatrisessa sävellyksessä" Alexandra Exter valitsee tietyn tilanteen ja työntää sen anekdootin ulkopuolelle; kehystys kiristää sitä, mikä todella ansaitsee huomion; sommittelu johtaa katsetta ilman jäykkyyttä. Alexandra Exterin "Teatrisen sävellyksen" vuoksi voima tulee vähemmän loiston purkauksesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Alexandra Exterin "Teatrisessa sommittelussa" maalaus välttää nimettömyyden vähemmän, koska se kantaa tunnistettavaa aihetta; tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antaakseen kohtauksen livenä. Alexandra Exterin "Tearisessa Composition" -elokuvassa nimettömyys, koska se kantaa sen omaa kehystämistä
Löydä →
#73
Nimetön
"Untitledissä" Ivan Klioune antaa arjelle tiheyden, jota hän ei ollut pyytänyt; tyhjiöt laskevat yhtä paljon kuin hahmot ja välttävät kaiken raskaan; linja antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. Ivan Kliounen "Untitled" -kirjassa tässä lukeminen alkaa aiheesta, sitten siirtyy kohti valoa ja yleistä tasapainoa; tässä usein maalaus saa luonteensa.Voimme pitää "Untitled" sen tyyneydestä tai loistosta, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Ivan Klioune järjestää ilmeen.
Löydä →
#74
Sitzender weiblicher Akt
"Sitzender weiblicher Akt" - teoksessa Lyubov Popova lähtee selvästi tunnistetusta aiheesta; yksityiskohdat viivyttelevät lukemista juuri sen verran, että siitä tulee mielenkiintoinen; väri antaa lämpötilansa kokonaisuudelle.Ljubov Popovan "Sitzender weiblicher Akt" - nimiselle kohteelle tulee voima vähemmän loistetta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää.Ljubov Popovan teoksessa "Sitzender weiber Akt" otsikko antaa jo konkreettisen viitepisteen kuvan lukemiseen: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan kohtauksen jo livenä, tarpeeksi hengitystä kohtauksen referenssinä
Löydä →
#75
Taulukko n° 1, Staro-Batman
"Table n° 1, Staro-Batman", Vladimir Tatlin antaa katseelle selkeän sisääntulokohdan; kontrasti järjestää kohtauksen ennen kuin edes luemme yksityiskohtia; rytmi antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. Vladimir Tatlinin "Table n° 1, Staro-Basman" vuoksi maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; se dokumentoi tavan nähdä, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton sumu. Vladimir Tatlinin "Table n° 1, Staro-Basman" kiinnostus maalaus ei pyri olemaan kaunis; se dokumentoi näkemistavan, joka on selvästi kiinteämpi kuin melko dokumentoimaton mist misto°.
Löydä →Suprematismi, De Stijl, Bauhaus ja futurismi paljastavat vaihdot, jotka ravitsevat näitä maalattuja koostumuksia.
#76
Sawyerin pää
"Sawyer's Head" -kirjassa Ivan Klioune muuttaa tunnistettavan kuvion katsekokemukseksi; lävistäjät antavat kohteelle energian, joka ei pidä paikallaan; kehystys antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. Ivan Kliounen "Sawyer's Head" -kappaleelle koostumus luetaan jo vaiheittain: Ivan Kunen opastus
Löydä →
#77
Italialainen merenrantakaupunki
"Italian City by the Sea" -kirjassa Alexandra Exter asettaa kohteen erittäin henkilökohtaisen kehystyksen testaukseen; kehystys kiristää sitä, mikä todella ansaitsee huomion; pinta antaa lämpötilansa kokonaisuuteen. Alexandra Exterin "Italian City by the Sea" -kuvassa tämä singulariteetti, joka on erittäin tärkeä. Italia välttää sairauden innokkuus Exter johtuu tästä konkreettisesta erosta: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#78
Koostumus
"Composition" - teoksessa Ivan Klioune lähtee selvästi tunnistetusta aiheesta; maalattu pinta säilyttää jännityksen, jota kohde ei yksin selittäisi; kontrasti antaa lämpötilansa kokonaisuudelle.Ivan Kliounen "Composition" - kohdalle katse löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, reuna, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin Ivan Kliounen "Composition" - kirjassa otsikko antaa jo konkreettisen viitepisteen kuvan lukemiselle: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin.Ivan Kliounen "Composition" - otsikossa o antaa jo konkreettisen katseen come come come come come come come come pacement tement its
Löydä →
#79
Z VII
"Z VII":ssä Laszló Moholy-Nagy välttää vaihdettavan kuvan ja vakuuttaa puhtaan sävyn; sävysuhteet muodostavat syvyyden ilman melua; motiivi antaa lämpötilansa kokonaisuuteen. Laszló Moholy-Nagyn "Z VII":lle voima tulee vähemmän loiston purkauksesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Moholy Moholyn "Z VII":ssä tämä työ tulee vähemmän loistosta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystäytteinen on Lasgyl Mohon arvoinen
Löydä →
#80
Z VIII
"Z VIII":ssa Laszló Moholy-Nagy rakentaa kohtauksen, jossa on välittömästi herkkä luonne; kuvamateriaali antaa painoarvoa hiljaisimmille alueille; koostumus antaa lämpötilansa kokonaisuudelle. Laszló Moholy-Nagyn "Z VIII":lle kuvan mittakaavassa tällä singulaarisuudella on paljon merkitystä: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämän suuren sairauden, joka on liian puristanut. Voimme rakastaa "Z VIII" sen rauhallisuuden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Laszló Moholy-Nagy järjestää ilmeen.
Löydä →
#81
Broadway Boogie-Woogie
"Broadway Boogie-Woogie" -elokuvassa Piet Mondrian johtaa silmää läpi sarjan täydellisesti näkyviä päätöksiä; kehystys kiristää sitä, mikä todella ansaitsee huomion; linja viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Piet Mondrianin "Broadway Boogie-Woogie" -elokuvalle vahvuus tulee vähemmän loiston puhkeamisesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Piet Mondrianin "Broadway Boogie-Woogie" -elokuvassa vahvuus tulee vähemmän loistosta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen livenä. "Broadway Bogie-piste"
Löydä →
#82
Muotojen kontrasti
"Muodojen kontrastissa" Fernand Léger valitsee tietyn tilanteen ja työntää sen anekdootin ulkopuolelle; väri säätää sitten kokonaisuuden lämpötilaa; väri viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Fernand Légerin "Muodojen kontrasti" -kuvassa silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Fernand Légerin "Muodojen kontrastissa" silmä löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti, joka antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin.
Löydä →
#83
Musiikki
"Musicissa" Luigi Russolo antaa katseelle selkeän sisääntulokohdan; valo jakaa rooleja hiljaisella auktoriteetilla; rytmi viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Luigi Russolon "Music" -kappaleessa kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan motiivivaikutuksen, tämä liian kiireellisten katseiden suuri sairaus Luigi Russolon "Music" -kirjassa maalaus tuo selkeän luokituksen subjektin, jolla on tarpeeksi läsnäoloa ja valoa yksinkertaisen koristeellisen muunnelman vaikutelman välttämiseksi. Luigi Russolon "Music" -kirjassa maalaus tuo selkeän luokituksen subjektin, jolla on tarpeeksi läsnäoloa ja valoa yksinkertaisen koristeellisen muunnelman vaikutelman välttämiseksi. Luigi Russolo tuo maalaus
Löydä →
#84
Kadun joukot
"The Forces of a Street" -kirjassa Umberto Boccioni etsii läsnäoloa, joka vastustaa yksinkertaista otsikkoa; diagonaalit antavat aiheelle energiaa, joka ei pidä paikallaan; kehystys viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Umberto Boccionin "The Forces of a Street" kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämän suuren kiireellisen vilkaisun taudin. Umberto Boccionin "The Forces of a Street" -elokuvassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen suorittamisen, tämä suuri sairaus liian kiireellisiä katseita, Umcciber tarjoaa
Löydä →
#85
Elävä maisema
"Animoituun maisemaan" Fernand Léger antaa arjelle tiheyden, jota hän ei ollut pyytänyt; maalattu pinta säilyttää jännityksen, jota kohde ei yksin selittäisi; pinta viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Fernand Légerin "Animoitu maisema" -maalauksessa maalaus ei vain pyri olemaan kaunis; maalaus ei vain pyri näkemään
Löydä →
#86
kukkakimppu
"Kukkien haussa" Vladimir Tatlin lähtee selkeästi tunnistetusta aiheesta; valo jakaa rooleja hiljaisella auktoriteetilla; kontrasti viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Vladimir Tatlinin "kukkien kimppu" varten voima tulee vähemmän loiston purkauksesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä kohtauksen elämiseen Vladimir Tatlinin "Kukkien kimppu" - nimikkeessä voima tulee vähemmän loiston purskeesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää. Vladimir Tatlinin "kukkakimppu" - otsikossa otsikko antaa jo konkreettisen viitepisteen kukkien lukemiseen pisteen. live-paikka
Löydä →
#87
Cubo-futuristinen koostumus
"Cubo-Futuristic Composition" -elokuvassa Lyubov Popova järjestää motiivin pelkistämättä sitä tekosyyksi; kontrasti järjestää kohtauksen jo ennen kuin luemme yksityiskohdat; motiivi viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Lyubov Popovan "Cubo-Futuristic Composition" -kappaleeseen vahvuus tulee vähemmän loiston puhkeamisesta kuin tasapainosta. "Kuub-Futuristic composition" Lyubrovan toimesta, vahvuus tulee vähemmän loisteesta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä kohtauksen livenä.
Löydä →
#88
Venetsian karnevaali
"Venice Carnivalissa" Alexandra Exter muistaa hetken, jonka maalaus pidentää sen kestoa; toissijaiset eleet kertovat melkein yhtä paljon kuin pääaihe; koostumus viivästyttää hyödyllisesti ensimmäistä lukemista. Alexandra Exterin "Venice Carnival" -tekstissä Carnival luetaan sitten Carnival Exter -nimike: ensin kuva-aihe, sitten massat, sitten kulku-vaiheet.
Löydä →
#89
Lady kitarassa
"Lady on the Guitar" -elokuvassa Lyubov Popova rakentaa kohtauksen, jossa on välittömästi herkkä hahmo; paletti kokoaa otokset yhteen litistämättä kohtausta; linja ylläpitää siellä selkeää koristejännitystä. Voimme pitää "Lady on the Guitar" sen tyyneydestä tai loistosta, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Lyubov Popova järjestää ilmeen.
Löydä →
#90
Firenze
"Florencessa" Alexandra Exter johtaa silmää läpi sarjan täydellisesti näkyviä päätöksiä; toissijaiset eleet kertovat melkein yhtä paljon kuin pääaihe; väri ylläpitää selkeää koristeellista jännitystä. Alexandra Exterin "Florence" -kappaleessa sävellystä luetaan vaiheittain: ensin motiivi, sitten massat, sitten valon kulkuväylät, jotka antavat maalaukselle todellisen temponsa Alexandra Exterin "Florence" -elokuvassa Alexandra Alexandra Exterin, olemme täällä matkan puolella: arkkitehtuuri, kohokuvio tai Välimeren matkamuisto antaa maalaukselle selkeän maantieteellisen maamerkin, ei vain ystävällisen ilmapiirin. Alexandra Exterin "Florence" -kirjassa olemme täällä matkan puolella: arkkitehtuuri, helpotus tai matkamuistomerkki.
Löydä →
#91
Merimies
"Purjehdus" Vladimir Tatlin rakentaa kohtauksen, jossa on välittömästi herkkä luonne; kuvamateriaali antaa painoa hiljaisimmille alueille; rytmi ylläpitää selkeää koristejännitystä.Voimme rakastaa "Purjehdusta" sen tyyneyden tai loiston vuoksi, mutta sen ote tulee pääasiassa tavasta, jolla Vladimir Tatlin järjestää katseen.
Löydä →
#92
Koostumus sinisellä
"Composition with Blue" -elokuvassa Piet Mondrian siirtää konkreettista moniselitteisemmän kuvan alaista; massat antavat sävellykselle sisäisen rytmin; kehystys ylläpitää selkeää koristejännitystä. Piet Mondrianin "Composition with blue" -elokuvassa tämä singulaarisuus on paljon tärkeä: se välttää vaihdettavan kuviovaikutuksen, tämä suuri sairaus liian kiireellisiä katseita Piet Piet Mondrianin "Composition with blue" -kirjassa otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa kuvion, tilanteen tai läsnäolon, joka maalaus muuttuu sitten visuaaliseksi kokemukseksi. Piet Mondrianin "Composition with blue" -kirjassa otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa kuvion
Löydä →
#93
Kubistinen alaston
"Nude Cubist" -elokuvassa Alexandra Exter järjestää motiivin pelkistämättä sitä tekosyyksi; kontrasti järjestää kohtauksen ennen kuin edes luemme yksityiskohtia; pinta ylläpitää selkeää koristeellista jännitystä. Alexandra Exterin "Nude Cubist" -kappaleessa vahvuus tulee vähemmän loistosta kuin tasapainosta: tarpeeksi rakennetta ohjaamaan silmää, tarpeeksi hengitystä antamaan kohtauksen elää Alexandra Exterin "Nude Cubist" -elokuvassa otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa motiivina, tilanteena tai läsnäolona, että maalaus muuttuu sitten visuaaliseksi kokemukseksi. Alexandra Exterin "Nude Cubist" -pelissä otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa visuaalisen pisteen, sitten maalauksen
Löydä →
#94
Koostumus ruudukolla 4 (timantti)
"Composition with grid 4 (timantti)" Piet Mondrian muuttaa asennon tai eleen todelliseksi arkkitehtuuriksi; väri säätää sitten kokonaisuuden lämpötilaa; kontrasti ylläpitää selkeää koristejännitystä. Piet Mondrianin teoksessa "Composition with grid 4 (timantti)" tämä maalaus tarjoaa yksinkertaisen mutta hyödyllisen vertailupisteen: selkeä kuvio, puhdas tunnelma ja tapa johtaa silmää tekemättä suuria rullia. Piet Mondrianin "Composition with griddia 4 (timantti)" -kiinnostus, tämä maalaus tarjoaa yksinkertaisen mutta hyödyllisen vertailukohdan: selkeän kuvion, puhtaan tunnelman ja tavan johtaa silmää ilman suuria keloja. piste Piet
Löydä →
#95
Kalakauppias
"Poissonnierissa" Vladimir Tatline testaa kohteen hyvin henkilökohtaisesta kehystyksestä; katse kiertää rakenteen, materiaalin ja pienten ilmeikkäiden aukkojen välillä; motiivi ylläpitää selkeää koristejännitystä. Vladimir Tatlinen "Poissonnier" -versiossa, kuvan mittakaavassa tämä singulaarisuus merkitsee paljon: se välttää vaihdettavan motiivin vaikutuksen, tämä Vladimir Tatlinen "Poissonnier" -tauti, tällä singulaarisuudella on paljon merkitystä: se välttää vaihdettavan motiivivaikutuksen, tämä suuri sairaus, jossa Vladimir Tatlinen "Poissonnier" tuo selkeän kiireellisen vaikutelman välttämiseksi.
Löydä →
#96
Hajautettu koostumus
"Hajallistetussa sävellyksessä" Theo van Doesburg antaa katseelle selkeän sisääntulokohdan; toissijaiset eleet kertovat siellä lähes yhtä paljon kuin pääaihe; sommittelu säilyttää siellä selvän koristeellisen jännityksen. Theo van Doesburgin teoksessa "Hajautettu sävellys" otsikko toimii pienenä lähtökohtana: se ilmoittaa motiivin, tilanteen tai läsnäolon, jonka maalaus sitten muuttaa visuaaliseksi kokemukseksi.Theo van Doesburgin "Kehittyneen sävellyksen" kiinnostus johtuu tästä konkreettisesta erosta: aihe muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#97
Koostumus n° II
"Composition n° II" -kirjassa Piet Mondrian asettaa kohteen erittäin henkilökohtaisen kehystyksen koetukselle; piirustus ylläpitää kokonaisuutta, kun ilmapiiri ottaa jonkin verran vapauksia; rivi järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä. Piet Mondrianin "Composition n° II":n kiinnostus piilee tässä konkreettisessa erossa: kohde muuttaa katseen rytmiä ja kieltäytyy tulemasta kopioiduksi kaavaksi.
Löydä →
#98
Liha
"Meatissa" Vladimir Tatlin välttää vaihdettavan kuvan ja vakuuttaa oman sävynsä; katse kiertää rakenteen, materiaalin ja pienten ilmeikkäiden aukkojen välillä; väri järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä. Vladimir Tatlinin "Meat" -kohdassa katse löytää tarkan syyn hidastaa: viiva, pankki, profiili tai kontrasti antaa maalaukselle sen pienen auktoriteetin. Vladimir Tatlinin "Meat" -kirjassa, tässä lukema alkaa aiheesta, sitten siirtyy kohti valoa ja yleistä tasapainoa; tämä alkaa usein.
Löydä →
#99
Ei-objektiivinen koostumus (Saha omakuva)
"Non-objective composition (Saw self-portrait)" Ivan Klioune säilyttää hetken, jonka kesto maalaus ulottuu; diagonaalit antavat aiheelle energian, joka ei pidä paikallaan; rytmi järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä. Ivan Kliounen "Non-objective composition (Saw self-portrait)" sävellys luetaan vaiheittain: ensin kuvio, sitten massat, sitten valokohdat, jotka antavat maalaukselle sen todellisen tempon. Ivan Kliounen "Non-objective composition (Saw self-portrait)" kohtaaminen. Ivan Kliounen "Ei-objektiivinen sävellys (saha itsekuva)" ylläpitää siten selkeää visuaalista identiteettiä ilman suurta retorista vaikutusta tehdäkseen siitä mielenkiintoisen.
Löydä →
#100
Omakuva "Crystal"
"Crystal Self-Portraitissa" Mikhail Matio rakentaa kohtauksen välittömästi herkällä hahmolla; kontrasti järjestää kohtauksen jo ennen kuin luemme yksityiskohdat; kehystys järjestää yksityiskohdat tukahduttamatta niitä. Mikhail Matiouchinen teoksessa "Crystal Self-Portrait" se ei ole vain kauniiseen valoon asetettu siluetti; hahmosta tulee painovoiman keskus, yksityiskohta, joka muuttaa ilmapiirin kohtaamiseksi. Voimme rakastaa "Crystal Self-Portrait", yksityiskohta, joka muuttaa ilmapiirin kohtaamiseksi. Voimme rakastaa "Crystal Self-Portraits", yksityiskohta, joka muuttaa ilmapiirin kohtaamiseksi. Voimme rakastaa
Löydä →Mitä sijoitus paljastaa
Sata työtä, kolme rakennetta, jotka seisovat pystyssä
Sadan maalauksen jälkeen Konstruktivismi näyttää vähemmän punaisten kolmioiden kokoelmalta kuin menetelmä.Järjestä pinta, tasapainota tasot ja johda katsetta: modernius saapuu tänne hyvin täsmällisellä suunnitelmalla eikä halua poseerata viisaasti.
Lomakkeesta tulee subjekti
Viiva, ympyrä ja suunnitelma eivät koristele: ne järjestävät suoraan maalauksen.
Pinta muuttuu tilaksi
Superpositiot ja läpinäkyvyydet antavat syvyyttä turvautumatta tottelevaiseen perspektiiviin.
Väri kiihtyy
Frank ja diagonaaliset kontrastit antavat katseelle nopeuden, johon pitkällä puheella olisi vaikeuksia tarttua.
Aikajana maalaustelineessä
Viisi päivämäärää maalauksen rakentamiseen
Popova ja Exter yhdistävät kubistisen pirstoutumisen, futuristisen energian ja venäläisen värin ensimmäisissä kuvarakenteissaan.
Näyttely 0.10 esittelee Malevitšin, olennaisen naapurin, jonka perinnöstä konstruktivismi pian keskustelee, suprematismia.
Popova työntää suunnitelmia, diagonaaleja ja värejä kohti maalausta, joka näyttää rakentavan oman tilansa.
El Lissitzky aloittaa sävellyksensä maalauksen ja kuvitteellisen arkkitehtuurin välillä, missä jokainen muoto näyttää neuvottelevan painovoimasta.
Popova, Rodtšenko, Exter, Stepanova ja Vesnin esittävät lopullisen kollektiivisen vahvistuksen konstruktivistisesta maalauksesta.
Syvällinen konstruktivismi
Miksi konstruktivismi pysyy niin modernina?
Konstruktivistinen liike on koskettanut monia meedioita, mutta tämä luokittelu havaitsee tarkemman kysymyksen: mitä maalatulla pinnalla tapahtuu? Tunnistettavat esineet väistyvät, otokset ottavat johtavan roolin ja sommittelusta tulee melkein litteä arkkitehtuuri.Mikään ei aseteta sattumanvaraisesti, vaikka koko juttu antaa vaikutelman, että on aloittanut ennen viheltämistä.
Lyubov Popova muuttaa kankaan voimakentäksi.Hänen kuvallinen arkkitehtoninen tekniikka asettaa suorakulmiot, diagonaalit ja värit päällekkäin rakentamatta illusionistista asetusta.Avaruus syntyy tasojen välisistä jännitteistä: toiset liikkuvat eteenpäin, toiset liikkuvat taaksepäin, kaikki vaikuttavat hyvin kiireisiltä.Maalaus ei enää edusta rakennusta; hän oppii seisomaan omillaan.
El Lissitzky antaa Prounsille hedelmällisen epäselvyyden pinnan ja kuvitteellisen tilavuuden välillä Ympyrä, säde, akseli ja suorakulmio näyttävät kelluvan mahdottomassa tilassa, mutta koostumus pysyy luettavissa tiukan hierarkian ansiosta. Silmä kääntyy, kiipeää ja muuttaa näkökulmaa poistumatta kankaasta, mikä on merkittävä liike vierailijalle, joka pysyy täysin paikallaan.
Alexandra Exter, Ivan Klioune, Mikhail Matiouchine ja Olga Rozanova laajentavat tätä kuvaseikkailua.Kubofuturismi fragmentoi aiheita, suprematismi yksinkertaistaa muotoja, värikäs tutkimus tekee pinnasta värisevän Historialliset rajat eivät aina ole viisaita, mutta maalaukset selittävät heidän suhteensa erittäin hyvin heti kun vertaamme heidän rytmejään ja tasapainojaan.
Dialogi Malevitšin, De Stijlin ja Bauhausin kanssa auttaa ymmärtämään liikkeen laajuuden.Neliö, ruudukko ja päävärit eivät muodosta univormua: jokainen taidemaalari pitää niihin erilaisen jännityksen.Yhdessä muoto keskeyttää hiljaisuuden; toisessa se kiihtyy ikään kuin runko olisi menevä junastaan.
Koristeessa nämä maalaukset tuovat selkeää graafista energiaa esittelemättä valokuvaa tai mallia keskellä reittiä Punainen, musta, valkoinen, diagonaalinen ja litteä luovat heti rytmin Konstruktivistinen sommittelu ei kuiskaa, mutta se osaa pysyä seinällä, mikä on jo tuntuvaa laatua.
Valikoimassa sovelletaan siis yksinkertaista sääntöä: sata kuvallista tuotetta, yksi yksittäinen kuva maalausta kohden eikä mitään off-topic-mediaa.Teokset tilataan sitten niiden historiallisen merkityksen, niiden tunnistamisen ja liikkeen kertomiskyvyn mukaanTulos jää maalausten kärki, ei yleinen avantgardin inventointi tornin saapuessa aikaisin.
Neljä lukunäppäintä
Katsokaa etsimättä vasaraa jokaisesta kolmiosta
Geometria on vasta alkua.Rakenteen, tasojen, värin ja rytmin avulla voimme ymmärtää, miten jokainen maalaus järjestää energiaa ja johtaa katsetta.
Seuran vahvuudet
Tarkkaile akseleita, tasapainoja ja jännitteitä, jotka pitävät koostumuksen koossa.
Lue syvyydet
Tunnista pinnat, jotka leikkaavat, etenevät tai vetäytyvät ilman illusionistista koristelua.
Mittaa kontrastit
Punaiset, mustat, valkoiset ja rohkeat sävyt antavat jokaiselle massalle läsnäolon ja suunnan.
Katso liikettä
Toistot, repeämät ja lävistäjät saavat silmän kiertämään kuvassa, joka on kuitenkin edelleen.
Modernin rakentamisen arkisto
Jatka viimeisen diagonaalin jälkeen
Taiteilijat, kokoelmat, museot ja lähteet sijoittavat nämä maalaukset historiaansa; vallankumouksellinen sävellys ansaitsee myös suoraviivaisia viittauksia.
Alfa Reproductionissa
01Kazimir MalevitšKonstruktivismin mestarit02Lyubov PopovaKonstruktivismin mestarit03Alexandra ExterKonstruktivismin mestarit04Theo van DoesburgKonstruktivismin mestarit05Piet MondrianKonstruktivismin mestarit06Fernand LégerKonstruktivismin mestarit07Georges ValmierKonstruktivismin mestarit08Olga RozanovaKonstruktivismin mestarit09Laszlo Moholy-NagyKonstruktivismin mestarit10Mihail MatjušinKonstruktivismin mestarit11KonstruktivismiKokoelmat & oppaat12Konstruktivistiset jäljennöksetKokoelmat & oppaat13Tunnettuja maalauksiaKokoelmat & oppaat14Kaikki kuuluisat huippumaalauksetKokoelmat & oppaat15El Lissitzky jäljennöksetKokoelmat & oppaat16Lyubov Popova jäljennöksetKokoelmat & oppaat17Alexandra Exter jäljennöksetKokoelmat & oppaat18Kaikki jäljennökset maalauksistaKokoelmat & oppaatUsein kysyttyjä kysymyksiä
Konstruktivismi ilman loputtomia kokoonpanoohjeita
Mitä konstruktivismi on?
Se on Venäjällä vuosien 1910-1920 tienoilla syntynyt avantgarde-liike, jossa yhdistyvät geometrinen abstraktio, rakentaminen, muotoilu, arkkitehtuuri, julisteet ja halu osallistua moderniin yhteiskuntaan.
Miksi Popova on tässä rankingissa keskeisessä asemassa?
Koska sen kuvallinen arkkitehtonisuus tekee kankaasta todellisen rakennetun tilan. Suunnitelmat, värit ja diagonaalit toimivat yhdessä tiukkuuden kanssa, joka ei koskaan estä liikettä.
Mikä rooli El Lissitzkyllä on?
Hän muuttaa geometrian tilakieleksi.Hänen Prouns saa silmän epäröimään litteän maalauksen ja kuvitteellisen arkkitehtuurin välillä tarvitsematta mallia tämän syvyyden tuottamiseksi.
Onko tässä Topissa vain maalauksia?
Kyllä. Liike tuotti myös julisteita, valokuvia, reliefejä, esineitä ja arkkitehtonisia projekteja, mutta tämä luokitus sulkee ne vapaaehtoisesti pois sadan kuvateoksen esittämisestä.
Mitä eroa on suprematismilla?
Suprematismi hakee usein puhdasta ja henkistä muotoa.Tuotustyö tunkeutuu enemmän kohti rakentamista, käyttöä, grafiikkaa, teollisuutta ja sosiaalista tilaa.
Miksi näemme paljon punaista, mustaa ja diagonaalia?
Koska nämä elementit antavat viestille välittömän voiman: kontrasti, suunta, kiireellisyys, liike.Tuodenrakennus pitää muodoista, jotka tietävät, minne ovat menossa.
Sopiiko konstruktivismi moderniin sisustukseen?
Kyllä, varsinkin raittiina tai graafisena huoneena Se antaa rytmiä, rakennetta ja hyvin nykyaikaista energiaa, vaikka teos olisi peräisin yli vuosisadan takaiselta.
Miksi tämä liike vaikuttaa edelleen suunnitteluun?
Koska hän osoitti, että sommittelu, typografia, kuva ja tila voisivat toimia yhdessä.Monet modernit grafiikat ovat velkaa sen diagonaalit, tasaiset alueet ja maku visuaaliseen tehokkuuteen.
0 kommenttia