Top 100 - thaimaalainen maalaus
Thaimaan maalaus: 100 olennaista maalausta Thaimaan museoista
MOCA Bangkokista National Galleryn ja Silpakornin kokoelmiin sata maalausta valittiin niiden tärkeyden vuoksi, ei niiden yksinkertaisen online-saatavuuden vuoksi.
Tämä Top 100 perustuu museoilmoituksiin ja hyvin yksinkertaiseen sääntöön: jokaisen merkinnän on oltava todennettavissa oleva maalaus Pronssit, valokuvat, piirustukset, vedokset ja museopussit jäävät siksi kohteliaasti oven ääreen.
Kansalliset kokoelmat kohteessa MOCA Bangkok
Sata maalausta, jotka valitaan niiden painon mukaan thaimaalaisessa taiteessa
MOCA Bangkok säilyttää laajan rungon nykyaikaista thaimaalaista maalausta. Thawan Duchaneelle omistetut huoneet sekä Chalermchai Kositpipatin, Prateep Kochabuan, Somphong Adulyasaraphanin ja Panya Vijinthanasarnin kokoonpanot antavat sijoituksen ensimmäisen ytimensä.
Todellinen luokittelu ei sekoita sataa saatavilla olevaa kuvaa sataan olennaiseen teokseen: museon, taiteilijan ja historian on ensin äänestettävä.Vaihda kuviin
Luokittelu kuviin
Chalermchai, Thawan, Fua, Chakrabhand, Panya ja tunnetuimmat historialliset kuvat avaavat sijoituksen.
#1
Kunnioittamisen maksaminen Herra Buddhalle
"Paying Respect to Lord Buddha" houkuttelee ensin värillään, sitten kiinnittää silmään kerronnan, joka voidaan lukea melkein eleen jälkeen. "Paying Respect to Lord Buddha" -kirjassa chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirustuksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristeellisena taustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima. Ohjeet "Paying Respect to Lord Buddha" antavat konkreettisia vertailuarvoja: 1990, MOCA Bangkok, 63 cm x 232,5 cm. "Paying Respect to Lord Buddha" -periaatteella sen singulaarisuus tulee juuri tästä kodifioidun kehyksen ja vapauden välisestä seoksesta yksityiskohdissa.
Katso museoilmoitus →
#2
Henkinen Silmä
"Spiritual Eye" -elokuvassa maalatusta tilasta tulee aktiivinen kohtaus, jossa arkkitehtuuri, hahmot ja koristeet etenevät samaan tahtiin. "Spirituaalisessa silmässä" chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirustuksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristeellisena taustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima. "Spiritual Eye" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1994, MOCA Bangkok, 64 cm x 89 cm. "Spiritual Eye" -elokuvalle palaamme siihen jaksoa varten, sitten jäämme yksityiskohtiin, jotka olivat hienovaraisesti valmistaneet heidän siirtonsa.
Katso museoilmoitus →
#3
Musta Taika uhmaa Jumalatarta
"Black Magic Defies Goddess" ei koskaan erota tarinaa tapahtumapaikasta: jokainen ääriviiva auttaa tarinaa löytämään paikkansa. "Black Magic Defies Goddess" -elokuvassa chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirroksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristeellisena taustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima. "Black Magic Defies Goddess Goddess" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1987, MOCA Bangkok, 89,5 cm x 120 cm. "Black Magic Defies Goddess" -teoksen osalta teos muistuttaa siten, että thai-maalaus kertoo linjaltaan yhtä paljon kuin hahmojenkin kanssa.
Katso museoilmoitus →
#4
Hyvä ja Paha
"Hyvä ja paha" - teoksen kokoonpano järjestää joukon yksityiskohtia menettämättä päälankaa, mikä estää silmää kysymästä ohjeita. "Hyvässä ja pahassa" Chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirroksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristeellisena taustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima "Hyvä ja paha" - ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1990, MOCA Bangkok, 90 cm x 120 cm. "Hyvälle ja pahalle" maalaus säilyttää siksi kaksoiselämän: aikansa dokumentti ja visuaalinen kokemus aina aktiivisena.
Katso museoilmoitus →
#5
Rakkauden kuiskaaja (Pu Man Ya Man)
"The Whisper of Love (Pu Man Ya Man)" -maalauksella thaimaalainen maalaus muuttaa tarkan kohtauksen kestäväksi visuaaliseksi muistiksi. "The Whisper of Love (Pu Man Ya Man)", Wat Phuminissa lähiprofiilit, vaatteet ja luottamuksellinen ele antavat tälle kohtauksen läheisyyden, josta on tullut Nan. "The Whisper of Love (Pu Man Ya Man)" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: noin 1867, Wat Phumin, Nan. "The Whisper of Love"
Katso museoilmoitus →
#6
Maitomeren kasvatus
"maidon valtameren kirkko" löydetään kerroksittain: toiminta ensin, sitten merkit ja sitten pienet löydöt, jotka on jätetty marginaaleihin. "Linnun valtameren kirkossa" prateep Kochabua rakentaa thai-surrealismin, joka on täynnä myyttejä, ruumiita, eläimiä ja muistoja; unessa on monia yksityiskohtia ja ei halua pysyä huomaamattomana. Ohjeet "Linnun valtameren kirkolle" antavat konkreettisia vertailuarvoja: 2010, MOCA Bangkok, 200 cm x 500 cm. "Linnunan valtameren hurning"
Katso museoilmoitus →
#7
Keski-Maa (Osa Kolmesta kuningaskunnasta)
"Middle Earth (Osa kolmesta kuningaskunnasta)" -kirjassa tasaiset alueet, viivat ja mittakaavan muutokset antavat tarinalle hyvin konkreettista energiaa. "Middle Earth (Osa kolmesta kuningaskunnasta)" -sarjassa panya Vijinthanasarn uudistaa buddhalaista maalausta monumentaalisilla koostumuksilla, joissa kosmologia, symboli ja nykyaikainen avaruus reagoivat toisiinsa. "Middle Earth (Osa kolmesta kuningaskunnasta)" antaa betonivertailuarvot: 2011, MOCA Bangkok, 300 cm x 700 cm. "Middle Earth (Osa kolmesta kuningaskunnasta)" antaa betonivertailuarvot: 2011, MOCA Bangkok
Katso museoilmoitus →
#8
Tyttömuotokuva (Duangta Nandakwang)
"Tytön muotokuva (Duangta Nandakwang)" osoittaa, että kuva voi olla yhtä aikaa omistautuminen, kronikka ja yksityiskohtien nautinto ilman loputonta jälleennäkemistä. "Tytön muotokuva (Duangta Nandakwang)", chakrabhand Posayakrit antaa muotokuvalle tyylikkään tarkkuuden, jossa mallin puku, asento ja hiljaisuus tulevat yhtä tärkeiksi kuin kasvot. "Tytön muotokuva (Duangta Nandakwang)" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1971, Taidekeskus Silpakorn University. "Tytön muotokuva (Duangta Nandakwang)" antaa konkreettisia vertailuarvoja
Katso museoilmoitus →
#9
Mahabhinishkramana 2
Ensimmäinen look vangitsee "Mahabhinishkramana 2":n jakson; toinen huomauttaa, kuinka eleet ja värit säätelevät tempoa. "Mahabhinishkramana 2", thongchai Srisukprasert yhdistää maalauksen, kollaasin ja buddhalaisen ikonografian tehdäkseen näkyvän heräämisen, regeneraation ja olemassaolon syklit. "Mahabhinishkramana 2" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2008, MOCA Bangkok, 175 cm x 250 cm. "Mahabhinkramana 2" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2008, MOca5 ohjeet
Katso museoilmoitus →
#10
Uusi fossiilinäyttely
"Uusi fossiilinäyttely" kiertää silmää päähenkilöiden ja toissijaisten kohtausten välillä kuin tarina, joka tuntee sen oikotiet täydellisesti. "Uudessa fossiilien näyttelyssä" somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi kantaa konkreettista ideaa. "Uuden fossiilinäyttelyn" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2006, MOCA Bangkok, 194 cm x 153 cm. "Uudelle fossiilinäyttelylle" sen vahvuus on yhtä paljon sen historiallisessa arvossa kuin siinä, miten kuva pysyy luettavissa nykyään.
Katso museoilmoitus →
#11
Istuva mies
"Seated Man" -elokuvassa asetus ei sulje tarinaa: se antaa sille suunnan, taukoja ja muutamia hyvin valittuja kiertoteitä. "Seated Man" -elokuvassa chakrabhand Posayakrit antaa muotokuvalle tyylikkään tarkkuuden, jossa mallin puku, asento ja hiljaisuus tulevat yhtä tärkeiksi kuin kasvot. "Seated Man" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1974, Art Center Silpakorn University. "Seated Man" -elokuvalle sen singulaarisuus tulee juuri tästä kodifioidun kehyksen ja vapauden välisestä seoksesta. yksityiskohdat.
Katso museoilmoitus →
#12
Kuningatar Suriyothai taistelussa norsullaan
"Queen Suriyothai in Combat on Her Elephant" vahvuus tulee hänen tasapainostaan kerronnan luettavuuden ja koristeellisen runsauden välillä. "Queen Suriyothai in Combat on Her Elephant" anonyymi siamilainen taiteilija järjestää kuvan kuvalogiikan mukaan, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Queen Suriothain huomio taistelussa norsullaan" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Thai-kokoelma. "Queen Suriyothai taistelussa norsuaan vastaan" antaa konkreettisia viittauksia: 1800-luku, Thai-kokoelma "
Katso museoilmoitus →
#13
Festivaali
"Festivalilla" on tämä antelias tiheys, jossa jokaisella hahmolla näyttää olevan jotain tekemistä, joskus jopa odotettua enemmän. "Festivalissa" prasong Luemuang kuuluu kansallisten taidenäyttelyiden erottamiin sukupolviin; sommittelu, väri ja paikallinen kokemus rakentavat vankasti thaimaalaista modernia "Festival" - ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1988, Art Center Silpakorn University. "Festivalille" teos muistuttaa, että thaimaalainen maalaus kertoo linjallisesti yhtä paljon kuin hahmojenkin kanssa.
Katso museoilmoitus →
#14
Sokeat muusikot
"Blind Musiciansissa" kokojen ja paikkojen hierarkia tekee jaksosta ymmärrettävän ennen kuin edes tietää kaikki nimet.Blind Musiciansissa Bundit Padungvichian järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä "Blind Musiciansin" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1967, Art Center Silpakorn University. "Blind Musiciansille" maalaus säilyttää siksi kaksoiselämän: aikansa ja visuaalisen kokemuksensa dokumentti on edelleen aktiivinen.
Katso museoilmoitus →
#15
Seepraristeys
"Zebra Crossing" yhdistää piirtämisen tarkkuuden ja tarinanvapauden pinnalla, joka pysyy elossa kaikilla etäisyyksillä. "Zebra Crossingissa" Bundit Padungvichian järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Zebra Crossingin" ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1965, Art Center Silpakorn University. "Zebra Crossing" -elokuvalle kuva saa siten syvyyttä menettämättä selkeyttä, mikä tekee siitä välittömästi mieleenpainuvan.
Katso museoilmoitus →
#16
Gateway Nirvanaan
"The Gateway to Nirvana" -elokuvan kohtaus etenee ulkonäön, käsien, eläinten ja arkkitehtuurin läpi, liikkeen tunteella, joka ei riipu melusta. "The Gateway to Nirvana" -elokuvassa Chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirustuksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristeellisena taustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima. Ohjeet "The Gateway to Nirvana" antavat konkreettisia vertailuarvoja: 1994, MOCA Bangkok, 180 cm x 200 cm. "The Gateway to Nirvana" -tapahtuman tulos pysyy elossa, koska tarina ei koskaan pyyhiä materiaalia tai etsimisen iloa.
Katso museoilmoitus →
#17
Herra Buddhan ylistämisessä
"Herra Buddhan ylistämisessä" antaa välittömän läsnäolon sen edustamalle uskonnolliselle tai eeppiselle maailmalle pelkistämättä sitä yksinkertaiseksi kuvitukseksi. "Herra Buddhan ylistämisessä" chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirroksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristeellisena taustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima. "Herra Buddhan ylistys" -ilmoituksessa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1992, MOCA Bangkok, 150 cm x 300 cm. "Herra Buddhan ylistyksenä" tämä tarinan ja pinnan välinen vuoropuhelu antaa sille läsnäolon, joka menee paljon välittömän aiheen ulkopuolelle.
Katso museoilmoitus →
#18
Kylän ja kaupungin korruptio
"Village and Town Corruption" -elokuvassa toistuvat kuviot rakentavat rytmiä, kun taas aukot antavat jokaiselle jaksolle erityisen painotuksen. "Village and Town Corruption" -elokuvassa somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi sisältää konkreettisen idean. "Village and Town Corruption" -julkaisun ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1994, MOCA Bangkok, 115 cm x 134 cm. "Village and Town Corruption" -julkaisussa se tarjoaa hyödyllisen virstanpylvään ymmärtää, kuinka siamilaiset työpajat mukauttivat tekstejä, riittejä ja maailman havainnointia.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#19
Vidhura opettaa Dhammaa Punnaka jakkhalle
"Vidhura opettaa Dhammaa Punnaka yakkhalle" osaa täyttää tilan tukehtumatta sitä, mikä on huomattava taito palatsissa tai näytöllä. "Vidhura opettaa Dhammaa Punnaka yakkhalle", Wat Suthat -työpajat järjestävät kuvan kuvalogiikan mukaan, jossa väri-, rytmi-, materiaali- ja thai-viittaukset toimivat yhdessä. "Vidhura opettaa Dhamman Punnaka yakkhalle" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla Wat Suthat, Bangkok. "Vidhura opettaa Dhammaa Punnaka yakkhalle", tämä visuaalinen jännitys. toiminto ja selittää sen visuaalinen keksintö.
Katso museoilmoitus →,_Thailand_-_Buddhas_of_the_past_and_future;_banner_painting_(phra_bot)_-_Google_Art_Project.jpg)
#20
Menneisyyden ja tulevaisuuden buddhat, fra bot - banneri
"Buddhas of the menneisyyden ja tulevaisuuden, phra bot banner" väri jakaa rooleja yhtä varmasti kuin puvut, asennot ja ominaisuudet. "Menneisyyden ja tulevaisuuden Buddhas, fra bot banner" Buddhan hahmo ohjaa sävellyksen akselia; odotukset, liekit, lootukset ja toissijaiset rekisterit tekevät hengellisen hierarkian näkyväksi. "Menneisyyden ja tulevaisuuden buddhas, phra bot banner" antaa konkreettisia vertailuarvoja: Rattanakosin aikakausi, Aasian taidemuseo, San Francisco. "Budhas of fasternam"
Katso museoilmoitus →
#21
Panya tai Viisaus: Eloonjäämisen välineet
"Panya tai Wisdom: Means of Survival" yhdistää pyhän kerronnan ja jokapäiväisen havainnon, jotta tuttu yksityiskohta voi yhtäkkiä kantaa valtavan idean. "Panya tai Wisdom: Means of Survival" -kirjassa Pradit Tungprasartwong järjestää kuvan kuvalogiikan mukaan, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Panya or Wisdom: Means of Survival" -ilmoituksessa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2011, Art Center Silpakorn University: "Panya or Wisdom: Means of Survival" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2
Katso museoilmoitus →
#22
Rauhoitu
"Calumnyssa" koriste ei tule tarinan jälkeen: se edistää sen nopeutta, juhlallisuutta ja joskus sen huumoria. "Calumnyssa" prateep Kochabua rakentaa thaimaalaista surrealismia, jota asuttavat myytit, ruumiit, eläimet ja muistot; unessa on paljon yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana "Calumny"-ohjeet antavat paljon yksityiskohtia ja ei halua pysyä huomaamattomina. "Calumny"-ohjeet antavat konkreettisia vertailuarvoja: 2002, MOCA Bangkok, 110 cm x 150 cm. "Calumny" -tapahtuman vuoksi palaamme jaksoon, sitten jäämme yksityiskohtiin, jotka olivat hienovaraisesti valmistaneet.
Katso museoilmoitus →
#23
Unelma Maa I
"Dream Land I" muuttaa seinän, kankaan tai sivun tilaan, jonka läpi silmä kulkee, eikä yhdellä kertaa kulutetuksi kuvaksi. "Dream Land I" -elokuvassa prateep Kochabua rakentaa thaimaalaista surrealismia, jota asuttavat myytit, ruumiit, eläimet ja muistot; unessa on paljon yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Dream Land I" -ohjeissa annetaan paljon yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Dream Land I" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2002, MOCA Bangkok, 150 cm x 200 cm. "Dream Land I" -kappaleelle teos muistuttaa siten, että thaimaalaaminen kertoo hahmoille niin paljon kuin.
Katso museoilmoitus →
#24
Vahauskuun 15. päivä Tiikerin vuonna
"Tiikerin vuoden 15. valaankuupäivän" kertomus 1. Tiikerin vuosi 1 on selvä yksityiskohtien rikkaudesta huolimatta, todiste siitä, että hyvin maalattu joukko voi olla paremmin organisoitu kuin jono. "Vuoden 15. valaankuun päivä Tiikerin vuosi", somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokaisella metamorfoosilla on konkreettinen idea." Huomautus "Vahvakuun 15. päivästä Tiikerin vuonna", somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi kantaa konkreettista 1.
Katso museoilmoitus →
#25
Hanuman ja Ongkhot löytävät Kumphakanin armeijat
"hanuman ja Ongkhot löytävät Kumphakanin armeijat" kokoaa yhteen liikkeen, symbolin ja sisustuksen sävellykseen, jonka järjestys paljastuu pikkuhiljaa. "Hanuman ja Ongkhot löytävät Kumphakanin armeijat" jakso kuuluu Ramakienille: armeijat, palatsit ja sankarilliset hahmot jaetaan nopeissa sarjoissa, kun taas Hanuman tuo usein yhtä paljon vauhtia kuin ilki. Ohjeet "Hanuman ja Ongkhot löytävät Kumphakanin armeijat" antavat konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Ramakienin maalaus ja Ongkhot löytävät Kumphakanin armeijat. "
Katso museoilmoitus →MOCA Bangkokin teokset ja kansallisten näyttelyiden voittajat asentavat dokumentoidun modernin kaanonin.
#26
Telepatia
"Telepatia" vetää ensin värillään puoleensa, sitten näpäyttää silmään kerronnan, joka on luettavissa melkein eleen jälkeen. "Telepatiassa" Chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirustuksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristeellisena taustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima "Telepatian" ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1990, MOCA Bangkok, 120 cm x 90 cm. "Telepatialle" tulos pysyy hengissä, koska tarina ei koskaan pyyhi materiaalia tai katsomisen nautintoa.
Katso museoilmoitus →
#27
lndra Travatimsa Heavenissa
"lndra at Travatimsa Heaven" maalatusta tilasta tulee aktiivinen kohtaus, jossa arkkitehtuuri, hahmot ja koristeet etenevät samaan tahtiin. "lndra at Travatimsa Heaven", chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirustuksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristetaustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima. Ohjeet "lndra at Travatimsa Heaven" antavat konkreettisia vertailuarvoja: 1993, MOCA Bangkok, 89 cm x 119cm. "Lndra at Travatimsa Bangkok"
Katso museoilmoitus →
#28
Buddha laskeutuu taivaalta Trayastrimsa Sankissassa
"Buddha laskeutuu taivaalta Trayastrimsa Sankissassa" ei koskaan erota tarinaa ympäristöstä: jokainen ääriviiva auttaa löytämään paikkansa. "Buddha laskeutuu taivaalta Trayastrimsa Sankissassa" Buddhan hahmo ohjaa sävellyksen akselia cm, liekit, lootukset ja toissijaiset rekisterit tekevät hengellisen hierarkian näkyväksi." Ilmoitus "Trayastrimsa laskeutuu taivaalta Sankissassa" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Metropolitan Museum of Art, 142,2 x 74,3 cm. "Trayastrimsasta laskeutuva Sankissan benchart.
Katso museoilmoitus →
#29
Lordi Buddhan siunaus
"Herra Buddhan siunaus" - teoksen sommittelu järjestää joukon yksityiskohtia menettämättä päälankaa, mikä estää silmää kysymästä ohjeita.Kirjassa "Herra Buddhan siunaus" Chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirroksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristetaustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima "Herra Buddhan siunaus" - ilmoituksessa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2006, MOCA Bangkok, 177,5 cm x 146,7 cm. "Herra Buddhan siunaamiseksi" tämä uskonnollisen toiminnan ja visuaalisen keksinnön välinen jännitys selittää sen kestävän voiman.
Katso museoilmoitus →_(CBL_Thi_1302).jpg)
#30
Phrommachat ennustuskäsikirja
"Phrommachat Divination Manual" - oppaalla thaimaalainen maalaus muuttaa tarkan kohtauksen kestäväksi visuaaliseksi muistiksi "Phrommachat Divination Manual" - teoksessa anonyymi thaimaalainen taiteilija järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä "Phrommachat Divination Manual" - oppaan ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luvun, Chester Beatty Library, Dublin. "Phrommachat Divination Manual" - lehdelle sen vahvuus piilee yhtä paljon sen historiallisessa arvossa kuin siinä, miten kuva pysyy nykyään luettavissa.
Katso museoilmoitus →
#31
Selvänäkijä taivaassa
"Clairvoyant in Heaven" löydetään kerroksittain: toiminta ensin, kyltit myöhemmin, sitten pienet löydöt jätetty marginaaliin. "Clairvoyant in Heaven" -kirjassa chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirroksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristetaustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima. Ohjeet "Taivaan kirkasta" antavat konkreettisia vertailuarvoja: 1989, MOCA Bangkok, 90 cm x 120 cm. "Taivaalle taivaan" sen singulaarisuus tulee juuri tästä seoksesta kodifioidun kehyksen ja vapauden välillä yksityiskohdissa.
Katso museoilmoitus →
#32
Beckilläsi ja puhelullasi
"At Your Beck and Call" -elokuvassa tasaiset alueet, viivat ja mittakaavamuutokset antavat tarinalle hyvin konkreettista energiaa. "At Your Beck and Call" -elokuvassa Prateep Kochabua rakentaa thaimaalaista surrealismia, jossa on myyttejä, ruumiita, eläimiä ja muistoja; unessa on paljon yksityiskohtia ja halua pysyä huomaamattomana. "At Your Beck and Call" -ohjeissa on konkreettisia vertailuarvoja: 2000, MOCA Bangkok, 105 cm x 145 cm. "At Your Beck and Call" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 20000, MOCA Bangkok, 105c x Call
Katso museoilmoitus →_-_Walters_35264_-_A_T_Front.jpg)
#33
Vessantara Jataka: Kymmenen lahjaa
"Vessantara Jataka: The Ten Gifts" osoittaa, että kuva voi olla yhtä aikaa omistautuminen, kronikka ja yksityiskohtien nautinto ilman loputonta jälleennäkemistä. "Vessantara Jataka: The Ten Gifts", Prince Vessantara's tarina testaa anteliaisuutta, eroa ja paluuta; eleet tekevät nämä moraaliset valinnat välittömästi näkyviin. "Vessantara Jataka: The Ten Gifts" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla, Walters Art Museum, Baltimore. "Vessantara Jataka: The Tents" antaa konkreettisia vertailuarvoja: Walters Art Museum, Baltimore
Katso museoilmoitus →
#34
Fantasy Land III
Ensimmäinen katse vangitsee "Fantasy Land III" -sarjan jakson; toinen huomaa, kuinka eleet ja värit säätelevät tempoa. "Fantasy Land III" -elokuvassa prateep Kochabua rakentaa thaimaalaista surrealismia, jota asuttavat myytit, ruumiit, eläimet ja muistot; unessa on monia yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Fantasy Land III" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2011, MOCA Bangkok, 150 cm x 225 cm. "Fantasy Land III" -elokuvalle maalaus säilyttää siksi kaksinkertaisen visuaalisen kokemuksensa: aika-asiakirjansa.
Katso museoilmoitus →_-_Walters_35265_-_A_T_Front.jpg)
#35
Vessantara Jataka: Himavanta-metsä
"Vessantara Jataka: The Himavanta Forest" kiertää silmää päähenkilöiden ja toissijaisten kohtausten välillä, kuten tarina, joka tuntee sen oikotiet täydellisesti. "Vessantara Jataka: The Himavanta Forest", Prinssi Vessantaran tarina testaa anteliaisuutta, eroa ja paluuta; eleet tekevät nämä moraaliset valinnat välittömästi näkyviin. "Vessantara Jataka: The Himavanta Forest" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Walters Art Museum, Baltimore. "Vessantara Jataka: The Himanta Forest" -ilmoitukselle antaa konkreettisia vertailuarvoja: Walter Himanta
Katso museoilmoitus →
#36
Tie taivaaseen
"Way to Heaven" -elokuvassa ympäristö ei sulje tarinaa: se antaa sille suunnan, taukoja ja muutamia hyvin valittuja kiertoteitä. "Way to Heaven" -kirjassa prateep Kochabua rakentaa thaimaalaisen surrealismin, jota asuttavat myytit, ruumiit, eläimet ja muistot; unessa on monia yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Way to Heaven" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2011, MOCA Bangkok, 200 cm x 170 cm. "Way to Heaven" -materiaalille antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2011, MOCA Bangkok, koska se ei koskaan näytä tai tai tai tai tai taivas.
Katso museoilmoitus →
#37
Fantasy Land II
"Fantasy Land II":n vahvuus tulee sen tasapainosta kerronnan luettavuuden ja koristeellisen runsauden välillä. "Fantasy Land II:ssa" prateep Kochabua rakentaa thaimaalaisen surrealismin, joka on täynnä myyttejä, ruumiita, eläimiä ja muistoja; unessa on paljon yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Fantasy Land II" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2010, MOCA Bangkok, 165 cm x 300 cm. "Fantasy Land II" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2010, MOCA Bangkok, 165 cm x x 300 cm. "Fantalle se menee paljon muutakin kuin "Fantasy Land II" -kohde.
Katso museoilmoitus →_-_Walters_35266_-_A_T_Front.jpg)
#38
Vessantara Jataka: Don
"Vessantara Jataka: The Gift" on tämä antelias tiheys, jossa jokaisella hahmolla näyttää olevan jotain tekemistä, joskus jopa odotettua. "Vessantara Jataka: The Gift" -kirjassa Prince Vessantaran tarina testaa anteliaisuutta, erottamista ja paluuta; eleet tekevät nämä moraaliset valinnat välittömästi näkyviin. "Vessantara Jataka: The Gift" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Walters Art Museum, Baltimore. "Vessantara Jataka: The Gift" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 19th century, Walters Art
Katso museoilmoitus →
#39
Matka seuraavaan maailmaan IV: Matka meren rannalla
"Journey to the Next World IV: Journey by Sea" -elokuvassa kokojen ja paikkojen hierarkia tekee jaksosta ymmärrettävän ennen kuin edes tietää kaikki nimet. "Journey to the Next World IV: Journey by Sea": prateep Kochabua rakentaa thaimaalaisen surrealismin, joka on täynnä myyttejä, ruumiita, eläimiä ja muistoja; unessa on monia yksityiskohtia ja ei halua pysyä huomaamattomana. Ohjeet "Journey to the Next World IV: Journey by Sea": 2007, MOCA Bangkok, 1
Katso museoilmoitus →_-_Walters_35268_-_A_T_Front.jpg)
#40
Vessantara Jataka: Kuninkaalliset lapset
"Vessantara Jataka: The Royal Children" yhdistää piirtämisen tarkkuuden ja tarinanvapauden pinnalla, joka pysyy elossa kaikilla etäisyyksillä. "Vessantara Jataka: The Royal Children", Prince Vessantaran tarina testaa anteliaisuutta, erottamista ja paluuta; eleet tekevät nämä moraaliset valinnat välittömästi näkyviin. "Vessantara Jataka: The Royal Children" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Walters Art Museum, Baltimore. "Vessantara Jataka: The Royal Children" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Walters Art Museum, Baltimore. "Vessantara Jataka: The Royal Children" antaa konkreettisia vertailuarvoja
Katso museoilmoitus →
#41
Unelma Maa II
"Dream Land II" -elokuvan kohtaus etenee ulkonäön, käsien, eläinten ja arkkitehtuurin läpi, liikkeen tunteella, joka ei riipu melusta. "Dream Land II" -elokuvassa prateep Kochabua rakentaa thaimaalaista surrealismia, jota asuttavat myytit, ruumiit, eläimet ja muistot; unessa on monia yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Dream Land II" -ohjeissa annetaan paljon yksityiskohtia ja ei halua pysyä huomaamattomana. "Dream Land II" -ohjeet antavat konkreettisia vertailuarvoja: 2009, MOCA Bangkok, 150 cm x 300 cm. "Dream Land II" -kappaleelle sen singulaarisuus tulee juuri tästä kodifioidun kehyksen ja vapauden välisestä seoksesta yksityiskohdissa.
Katso museoilmoitus →
#42
Matka seuraavaan maailmaan VIII
"Matka seuraavaan maailmaan VIII" antaa välittömän läsnäolon sen edustamalle uskonnolliselle tai eeppiselle maailmalle, pelkistämättä sitä yksinkertaiseksi kuvitukseksi. "Matka seuraavaan maailmaan VIII": ssa prateep Kochabua rakentaa thaimaalaisen surrealismin, jossa on myyttejä, ruumiita, eläimiä ja muistoja; unessa on paljon yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. Ohjeet "Matka seuraavaan maailmaan VIII" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2011, MOCA Bangkok, 165 cm x 270 cm. "Matka seuraavaan maailmaan VIII" anna konkreettiset vertailuarvot: 201, MOCA Bangkok, x 2.
Katso museoilmoitus →_-_Walters_35247_-_A_T_Front.jpg)
#43
Vessantara Jataka: Maddin paluu
"Vessantara Jataka: The Return of Maddi" -elokuvassa toistuvat kuviot rakentavat rytmiä, kun taas aukot antavat jokaiselle jaksolle erityisen painotuksen. "Vessantara Jataka: The Return of Maddi", Prince Vessantaran tarina testaa anteliaisuutta, erottamista ja paluuta; eleet tekevät nämä moraaliset valinnat välittömästi näkyviin. "Vessantara Jataka: The Return of Maddi" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla Walters Art Museum, Baltimore. eleet tekevät nämä moraaliset valinnat välittömästi näkyviin. "Vessantara Jataka: The Return of Maddi Walter antaa konkreettisia vertailuarvoja
Katso museoilmoitus →
#44
Tarina Ko Sametista
"Tarina Ko Sametista" osaa täyttää tilan tukahduttamatta sitä, mikä on huomattava taito palatsissa tai näytöllä. "Tarina Ko Sametista" somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi kantaa konkreettista ideaa. "Tarina Ko Sametista" -ilmoituksessa on konkreettisia vertailuarvoja: 2005, MOCA Bangkok, 84 cm x 150 cm. "Tarina Ko Sametista" maalaus säilyttää siksi kaksoiselämän: aikansa ja visuaalisen kokemuksensa asiakirja on edelleen aktiivinen.
Katso museoilmoitus →_-_Walters_35269_-_A_T_Front.jpg)
#45
Vessantara Jataka: Indran kuningaskunta
"Vessantara Jataka: The Kingdom of Indra" -elokuvan väri jakaa rooleja yhtä varmasti kuin puvut, asennot ja ominaisuudet. "Vessantara Jataka: The Kingdom of Indra", Prince Vessantaran tarina testaa anteliaisuutta, erottamista ja paluuta; eleet tekevät nämä moraaliset valinnat välittömästi näkyviin. "Vessantara Jataka: The Kingdom of Indra" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Walters Art Museum, Baltimore. "Vessantara Jataka: The Kingdom of Indra" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla Walters Art Museum, Baltimore.
Katso museoilmoitus →
#46
Näyttelijä Girl
"Played by Girl" yhdistää pyhän kerronnan ja arjen havainnoinnin, jotta tuttu yksityiskohta voi yhtäkkiä kantaa valtavan idean. "Played by Girl" - pelissä prateep Kochabua rakentaa thaimaalaisen surrealismin, joka on täynnä myyttejä, ruumiita, eläimiä ja muistoja; unessa on paljon yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Played by Girl" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2005, MOCA Bangkok, 90 cm x 120 cm. "Played by Girl" -kappaleessa tulos pysyy hengissä, koska tarina ei koskaan pyyhi materiaali tai etsimisen nautinto.
Katso museoilmoitus →
#47
Delight
"Delightissa" koriste ei tule tarinan jälkeen: se edistää sen nopeutta, juhlallisuutta ja joskus sen huumoria. "Delightissa" prateep Kochabua rakentaa thaimaalaisen surrealismin, jota asuttavat myytit, ruumiit, eläimet ja muistot; unessa on monia yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Delight"-ilmoitus antaa monia yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Delight"-ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2013, MOCA Bangkok, 150 cm x 100 cm. "Delight" -elokuvan vuoksi tämä tarinan ja pinnan välinen dialogi antaa sille läsnäolon, joka ylittää paljon sen välittömän aiheen.
Katso museoilmoitus →_and_a_scene_from_hell_Wellcome_L0030799.jpg)
#48
Phra Malai kohtauksen edessä helvetistä
"come Malai in front of a kohtaus from hell" muuttaa seinän, kankaan tai sivun tilaan, jonka läpi katse kulkee, eikä yhdellä kertaa kulutetuksi kuvaksi. "Phra Malai in a kohtaus from hell", Phra Malai cycle yhdistää henkisen matkan, paratiisin, helvetin ja buddhalaisen ansion sivuilla, joilla teksti ja kuva etenevät yhdessä. "Phra Malai in a kohtaus helvetistä" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18th century, Wellcome Collection, Lontoo. "Phra Malai helvetin edessä" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18th century, Wellcome Collection, con bench
Katso museoilmoitus →
#49
Upotettu Kuuhun
"Immersed in the Moon" -kirjan kertomus on edelleen selvä yksityiskohtien runsaudesta huolimatta, todiste siitä, että hyvin maalattu joukko voi olla paremmin organisoitu kuin jono. "Immersed in the Moon" -kirjassa somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokaisella metamorfoosilla on konkreettinen idea. "Immersed in the Moon" -ilmoituksessa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2011, MOCA Bangkok, 90 cm x 100 cm. "Immersed in the Moon" -julkaisussa tämä uskonnollisen toiminnan ja visuaalisen keksinnön välinen jännitys selittää sen kestävän voiman.
Katso museoilmoitus →
#50
Huono metsuri poimii lootuksia
"the poor lumberjacks lotuses" kokoaa yhteen liikkeen, symbolin ja sisustuksen sävellykseen, jonka järjestys paljastuu pikkuhiljaa. "The Poor Lumberjack Picks Lotuses" -kirjassa Phra Malai -sykli yhdistää henkisen matkan, paratiisin, helvetin ja buddhalaisen ansion sivuilla, joilla teksti ja kuva etenevät yhdessä. "The poor lumberjacks lotuses" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Wellcome Collection, Lontoo. "Köyhät puutavaranpoimijat" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 19th.
Katso museoilmoitus →Surrealismi, abstraktio, muotokuvat ja maisema osoittavat useita tapoja olla moderni menettämättä paikallista aksenttia.
#51
Kaksiulotteinen kylä
"Kaksiulotteisessa kylässä" ensin vetää värillään puoleensa, sitten kiinnittää silmään kerronnan, joka on luettavissa melkein eleen jälkeen "Kaksiulotteisessa kylässä" somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi kantaa konkreettista ideaa. "Kaksiulotteisen kylän" ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2013, MOCA Bangkok, 195 cm x 280 cm. "Kaksiulotteisessa kylässä" sen singulaarisuus tulee juuri tästä seoksesta kodifioidun kehyksen ja vapauden välillä yksityiskohdissa.
Katso museoilmoitus →
#52
Maa, jossa elämä löytyy
"A Land Where Life is Found" -elokuvassa maalatusta tilasta tulee aktiivinen kohtaus, jossa arkkitehtuuri, hahmot ja koristeet etenevät samaan tahtiin. "A Land Where is Found" -elokuvassa somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi sisältää konkreettisen idean. "A Land Where Life is Found" -ilmoituksessa "A Land Where Life is Found" -julkaisussa 271,5 cm x 187,5 cm. "Maa, jossa elämä löytyy", palaamme siihen jaksoa varten, sitten jäämme yksityiskohtien vuoksi, jotka olivat hienovaraisesti valmistaneet heidän siirtonsa.
Katso museoilmoitus →
#53
Phra Malai keskustelee Indran kanssa
"Phra Malai keskustelee Indran kanssa" ei koskaan erota tarinaa ympäristöstä: jokainen ääriviiva auttaa löytämään paikkansa. "Phra Malai keskustelee Indran kanssa" Phra Malai -sykli yhdistää henkisen matkan, paratiisin, helvetin ja buddhalaisen ansion sivuilla, joilla teksti ja kuva etenevät yhdessä. "Phra Malai keskustelee Indran kanssa" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luvun Wellcome Collection, condra "Phra Malai converse with Indra" tarjoaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla, Wellcome Collection, Lontoo. "Phra Malai converse with Indra" antaa siis konkreettisia vertailuarvoja: 19.
Katso museoilmoitus →
#54
Sateenkaariväristä fantasiaa
"Rainbow-Colored Fantasyn" kokoonpano järjestää joukon yksityiskohtia menettämättä päälankaa, mikä estää silmää kysymästä ohjeita. "Rainbow-Colored Fantasyssa" somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi kantaa konkreettista ideaa. "Rainbow-Colored Fantasy" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2011, MOCA Bangkok, 190 cm x 140 cm. "Rainbow-Colored Fantasy" -kirjalle maalaus säilyttää siksi kaksoiselämän: aikansa asiakirja ja näkökokemus aina aktiivisena.
Katso museoilmoitus →
#55
Bodhisattva taivaassa enkelien seurassa
"Bodhisattva in Heaven Accompanied by Angels" -maalauksella thaimaalainen maalaus muuttaa tarkan kohtauksen kestäväksi visuaaliseksi muistiksi. "Bodhisattva in Heaven Accompanied by Angels" -kirjassa anonyymi thaimaalainen taiteilija järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Bodhisattva in Heaven Accompanized by Angels" -julkaisun ilmoitus Angels Accompanid 1.
Katso museoilmoitus →
#56
Unelmien maa
"Unelmien maa" löydetään kerroksittain: toiminta ensin, kyltit myöhemmin, sitten pienet löydöt marginaaliin. "Unelmien maassa" somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi kantaa konkreettista ideaa. "Unelmien maan" ohjeet antavat konkreettisia vertailuarvoja: 1995, MOCA Bangkok, 126 cm x 145 cm. "Unelmien maa" -elokuvassa tulos pysyy elossa, koska tarina ei koskaan pyyhi materiaalia tai katsomisen nautintoa.
Katso museoilmoitus →
#57
Luang Ta Ma (perinteinen thaimaalainen musiikki)
"Luang Ta Ma (Traditional Thai Music)" -elokuvassa tasaiset alueet, viivat ja mittakaavamuutokset antavat tarinalle hyvin konkreettista energiaa. "Luang Ta Ma (Traditional Thai Music)" -kirjassa prateep Kochabua rakentaa thaimaalaista surrealismia, jota asuttavat myytit, ruumiit, eläimet ja muistot; unessa on monia yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. Ohjeet "Luang Ta Ma (Traditional Thai Music)" antavat konkreettisia vertailuarvoja: 2002, MOCA Bangkok, 156 cm x 176 cm. "Luang Ta Ma (Traditional Thai Music)" -tarinan ja pinta antaa sille välittömän välisen dialogin. ylittää sen.
Katso museoilmoitus →
#58
Helvetin Thorny Tree
"The Thorny Tree of Hell" osoittaa, että kuva voi olla yhtä aikaa omistautuminen, kronikka ja yksityiskohtien ilo ilman loputonta tapaamista. "The Thorny Tree of Hell" -sarjassa Phra Malai -sykli yhdistää henkisen matkan, paratiisin, helvetin ja buddhalaisen ansion sivuilla, joilla teksti ja kuva etenevät yhdessä. "The Thorny Tree of Hell" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Wellcome Collection, Lontoo.
Katso museoilmoitus →
#59
Liikkuvuuden maa
Ensimmäinen katse kuvaa "A Land of Mobility" -sarjan jakson; toinen huomaa, kuinka eleet ja värit säätelevät tempoa. "A Land of Mobility" -elokuvassa somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokaisella metamorfoosilla on konkreettinen idea. "Mobilityn maan" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1992, MOCA Bangkok, 51 cm x 143 cm. "Liiton maalle" tämä uskonnollisen toiminnan ja visuaalisen keksinnön välinen jännite selittää sen kestävän voiman.
Katso museoilmoitus →
#60
Candakumaran Jatakan ja Indran väliintulo
"candakumaran Jataka ja Indran väliintulo" kiertää silmää päähahmojen ja toissijaisten kohtausten välillä, kuten tarina, joka tuntee sen oikotiet täydellisesti. "Candakumaran Jataka ja Indra's Intervention" -kirjassa Phra Malai -sykli yhdistää henkisen matkan, paratiisin, helvetin ja buddhalaisen ansion sivuilla, joilla teksti ja kuva etenevät yhdessä. "Candakumaran Jatakan ja Indran väliintulon" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla, Wellcome Collection, Lontoo. "Candakumaran Jataka ja Indra's Intervention" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 19. vuosisadalla, Wellcome Collection, London
Katso museoilmoitus →
#61
Kun ihmiset jättävät taiteen huomiotta
"Kun ihminen jättää huomiotta taiteen", asetus ei sulje tarinaa: se antaa sille suunnan, taukoja ja muutamia hyvin valittuja kiertoteitä. "Kun ihminen jättää huomiotta taiteen" prateep Kochabua rakentaa thaimaalaisen surrealismin, joka on täynnä myyttejä, ruumiita, eläimiä ja muistoja; unessa on monia yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Kun ihminen jättää taiteen" ohjeet antavat konkreettisia vertailuarvoja: 2003, MOCA Bangkok, 120 cm x 150 cm. "Kun ihminen jättää huomiotta" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2003, MOCA Bangkok, 10 Art
Katso museoilmoitus →
#62
Selvänäkijä Lord Buddhan maassa
"Clairvoyant in the Land of Lord Buddha" vahvuus tulee sen tasapainosta kerronnan luettavuuden ja koristeellisen runsauden välillä. "Clairvoyant in the Land of Lord Buddha", chalermchai Kositpipat yhdistää buddhalaisen ikonografian, virtuoosipiirustuksen ja visionäärisen tilan; perinne ei toimi koristeellisena taustana, siitä tulee kuvan liikkeellepaneva voima. "Clairvoyant in the Land of Lord Buddha" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1994, MOCA Bangkok, 65 cm x 90cm. "Clairvoyant in the Land of Lord Buddha" antaa konkreettisia vertailuarvoja x9
Katso museoilmoitus →.jpg)
#63
Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 29
"ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 29" on tämä antelias tiheys, jossa jokaisella hahmolla näyttää olevan jotain tekemistä, joskus jopa odotettua enemmän. "Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 29" jakso kuuluu Ramakienille: armeijat, palatsit ja sankarihahmot jaetaan nopeissa jaksoissa, kun taas Hanuman tuo usein yhtä paljon vauhtia kuin ilki. Wat Phra Kaew'n luostarin ohjeet "Ramakien, paneeli 29", jakso kuuluu Ramakienille: palatsit ja sankarihahmot jaetaan nopeissa sarjoissa. in in in infol.
Katso museoilmoitus →
#64
Scarecrow'n unelma
"Scarecrow's Dream" -elokuvassa kokojen ja asentojen hierarkia tekee jaksosta ymmärrettävän ennen kuin edes tietää kaikki nimet. "Scarecrow's Dream" -elokuvassa somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokaisella metamorfoosilla on konkreettinen idea. "Scarecrow's Dream" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1996, MOCA Bangkok, 81 cm x 104,5 cm. "Scarecrow's Dream" -elokuvalle maalaus säilyttää siksi kaksoiselämän: aikansa ja visuaalisen kokemuksensa asiakirja on edelleen aktiivinen.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#65
Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 40
"Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 40" yhdistää piirtämisen tarkkuuden ja tarinanvapauden pinnalla, joka pysyy elossa kaikilla etäisyyksillä. "Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 40" jakso kuuluu Ramakienille: armeijat, palatsit ja sankarihahmot jaetaan nopeissa jaksoissa, kun taas Hanuman tuo usein yhtä paljon vauhtia kuin ilkimys.
Katso museoilmoitus →
#66
Viimeinen sateenkaarikala
"The Last Rainbow Fish" -elokuvan kohtaus etenee ulkonäön, käsien, eläinten ja arkkitehtuurin läpi, liikkeen tunteella, joka ei riipu melusta. "The Last Rainbow Fish" -elokuvassa somphong Adulyasaraphan muuttaa ekologiset huolenaiheet ja maaseudun mielikuvituksen surrealistisiksi maailmoiksi, joissa jokainen metamorfoosi sisältää konkreettisen idean. "The Last Rainbow Fish" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2001, MOCA Bangkok, 60 cm x 160 cm. "The Last Rainbow Fish" -elokuvalle tulos pysyy elossa, koska tarina ei koskaan poista materiaalia tai katsomisen iloa.
Katso museoilmoitus →
#67
Äiti Maa
"Äiti Maa" antaa välittömän läsnäolon sen edustamalle uskonnolliselle tai eeppiselle maailmalle, pelkistämättä sitä yksinkertaiseksi kuvitukseksi. "Äiti Maassa" prateep Kochabua rakentaa thaimaalaisen surrealismin, joka on täynnä myyttejä, ruumiita, eläimiä ja muistoja; unessa on monia yksityiskohtia eikä halua pysyä huomaamattomana. "Äidin maan" ohjeet antavat konkreettisia vertailuarvoja: 2011, MOCA Bangkok, 200 cm x 130 cm. "Äiti Maa" -elokuvan osalta tämä tarinan ja pinnan välinen vuoropuhelu antaa sille läsnäolon, joka menee paljon välittömän aiheen ulkopuolelle.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#68
Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 90
"Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 90" toistuvat kuviot rakentavat rytmiä, kun taas aukot antavat jokaiselle jaksolle erityisen painotuksen. "Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 90" jakso kuuluu Ramakienille: armeijat, palatsit ja sankarihahmot jaetaan nopeissa sarjoissa, kun taas Hanuman tuo usein yhtä paljon vauhtia kuin ilki. "Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 90" -ilmoitus, jakso kuuluu Ramakienille: palatsit ja sankarihahmot jaetaan nopeissa sarjoissa, kun taas Hanuman tuo usein.
Katso museoilmoitus →
#69
Mahabhinishkramana
"mahabhinishkramana" osaa täyttää tilan tukehtumatta sitä, mikä on huomattava taito palatsissa tai näytöllä. "Mahabhinishkramanassa" thongchai Srisukprasert yhdistää maalauksen, kollaasin ja buddhalaisen ikonografian tehdäkseen näkyvän heräämisen, luopumisen ja olemassaolon syklien. "Mahabhinishkramanan" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2008, MOCA Bangkok, 125 cm x 175 cm. "Mahabhinishkramanan" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2008, MOCA Bangkok, 125c ten ten tens ten tens tens ten ten ten ten tenstham concertment"
Katso museoilmoitus →.jpg)
#70
Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 100
"Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 100" jakaa rooleja yhtä varmasti kuin puvut, asennot ja ominaisuudet. "Ramakien, paneeli 100 Wat Phra Kaew'n luostarista" jakso kuuluu Ramakienille: armeijat, palatsit ja sankarihahmot jaetaan nopeissa jaksoissa, kun taas Hanuman tuo usein yhtä paljon vauhtia kuin ilki. "Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 100", jakso kuuluu Ramakienille: palatsit ja sankarihahmot jaetaan nopeissa sarjoissa, kun taas Hanuman usein huomaa.
Katso museoilmoitus →
#71
Transianssi
"Transiency" yhdistää pyhän kerronnan ja jokapäiväisen havainnoinnin, jotta tutulla yksityiskohdalla voi yhtäkkiä olla suunnaton idea.Transiencyssa thongchai Srisukprasert yhdistää maalauksen, kollaasin ja buddhalaisen ikonografian tehdäkseen näkyväksi olemassaolon heräämisen, luopumisen ja syklien "Transiency" - ilmoituksessa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2011, MOCA Bangkok, 125 cm x 175 cm. "Transiencylle" sen singulaarisuus tulee juuri tästä kodifioidun kehyksen ja yksityiskohtaisen vapauden välisestä seoksesta.
Katso museoilmoitus →
#72
Logiyadhamma 1
"Logyadhamma 1":ssä koriste ei tule tarinan jälkeen: se edistää sen nopeutta, juhlallisuutta ja joskus huumoria. "Logyadhamma 1", thongchai Srisukprasert yhdistää maalauksen, kollaasin ja buddhalaisen ikonografian tehdäkseen näkyväksi heräämisen, luopumisen ja olemassaolon syklit. "Logyadhamma 1" -ohjeet antavat konkreettisia vertailuarvoja: 2012, MOCA Bangkok, 283 cm x 283 cm. "Logyadhamma 1" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2012, MOCA Bangkok, 283cm x 2Loc3.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#73
Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 150
"ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 150 muuttaa seinän, kankaan tai sivun tilaan, jonka läpi silmä kulkee, eikä yhdellä kertaa kulutettuun kuvaan. "Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostarin paneeli 150", jakso kuuluu Ramakienille: armeijat, palatsit ja sankarihahmot jaetaan nopeissa jaksoissa, kun taas Hanuman tuo usein yhtä paljon vauhtia kuin ilkimys. Ohjeet "Ramakien, Wat Phra Kaew'n luostari 150", jakso kuuluu Ramakienille: armeijat, palatsit ja sankarilliset sekvenssit usein
Katso museoilmoitus →
#74
Circle ei ole End
Kertomus "Circle is no End" pysyy selvänä huolimatta rikkaus yksityiskohdat, todiste siitä, että hyvin maalattu joukko voidaan paremmin järjestetty kuin jono. Vuonna "Circle is no End", thongchai Srisukprasert yhdistää maalaus, kollaasi ja buddhalainen ikonografia tehdä näkyväksi herääminen, luopuminen ja syklien olemassaolon. Ilmoitus "Circle has no End" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2012, MOCA Bangkok, 176 cm x 176 cm. "Circle has no End" maalaus siksi säilyttää kaksoiselämän: asiakirja sen aika ja visuaalinen kokemus edelleen aktiivinen.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#75
Tarjoukset oikeudessa
"Tarjoukset tuomioistuimen edessä" kokoaa yhteen liikkeen, symbolin ja sisustuksen sävellykseen, jonka järjestys paljastuu pikkuhiljaa. "Tarjouksissa hovin edessä" Wat Suthatin työpajat järjestävät kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Tarjoukset tuomioistuimen edessä" -ilmoituksessa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla Wat Suthat, Bangkok. "Tarjoukset tuomioistuimen edessä" -kuva saa siten syvyyttä menettämättä selkeyttä, mikä tekee siitä välittömästi mieleenpainuvan.
Katso museoilmoitus →Viimeiset rivit leventävät reittiä, mutta jokaisen teoksen on pysyttävä tunnistetuina, museomaisina ja todella erillisinä.
#76
Rakennuskohtaus nro 1
"Scene of Construction No.1" houkuttelee ensin värillään, sitten kiinnittää silmään kerronnan, joka voidaan lukea melkein eleen jälkeen. "Scene of Construction No.1" -elokuvassa syöttäjä Burapathinin järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Scene of Construction No.1" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2007, Art Center Silpakorn University. "Scene of Construction No.1" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 2007, Art Center Silpakorn University.
Katso museoilmoitus →
#77
Taiteen vaikutelma menneessä nro 1
"Impression of Art in the Past No.1" -kirjassa maalatusta tilasta tulee aktiivinen kohtaus, jossa arkkitehtuuri, hahmot ja koristeet etenevät samaan tahtiin. "Impression of Art in the Past No.1", Praiwan Dakliang järjestää kuvan kuvalogiikan mukaan, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. Ilmoitus "Taide menneisyydessä nro 1986, Taidekeskus Silpakorn University. "Taideen sorto menneessä nro 1" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1986, Taidekeskus Silpakorn University. "An menneisyyskeskuksessa"
Katso museoilmoitus →.jpg)
#78
Elefantin selässä
"Norsun selässä" ei koskaan erota tarinaa tapahtumapaikasta: jokainen ääriviiva auttaa tarinaa löytämään paikkansa. "On the Back of an Elephant" -kirjassa Wat Suthatin työpajat järjestävät kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. Ohjeet "Elefantin selässä" antavat konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luvulla, Wat Suthat, Bangkok. "Elefantin selässä" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Wat Suthat, Bangkok. "Elefantin takana" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Wat Suthat, Bangkok. "Tarn työpajan ymmärtämisen kannalta hyödyllinen teos
Katso museoilmoitus →
#79
Mennyt nro 2
"The Past No.2": n kokoonpano järjestää joukon yksityiskohtia menettämättä päälankaa, mikä estää silmää kysymästä ohjeita "The Past No.2" - teoksessa Praiwan Dakliang järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä "The Past No.2": n ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1981, Art Center Silpakorn University. For "The Past No.2" tarjoaa konkreettisia vertailuarvoja: 1981, Art Center Silpakorn University. For "The Past No.2" tämä uskonnollisen toiminnan ja visuaalisen keksinnön välinen jännite selittää sen kestävän voiman.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#80
Hovimuusikot
"The Court Musicians" - maalauksella täsmällinen kohtaus muuttuu kestäväksi visuaaliseksi muistiksi "The Court Musicians" - teoksessa Wat Suthatin työpajat järjestävät kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali - ja thai-viittaukset toimivat yhdessä "The Court Musicians" - ilmoituksessa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luvun Wat Suthat, Bangkok. "The Court Musicians" - lehdelle sen vahvuus piilee yhtä paljon sen historiallisessa arvossa kuin siinä, miten kuva pysyy nykyään luettavissa.
Katso museoilmoitus →
#81
Käsittämätön
"Hyväksymätön" löydetään kerroksittain: toiminta ensin, merkit myöhemmin, sitten pienet löydöt jätetty marginaaleihin. "Perceptless" - kirjassa anupong Chantorn järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali - ja thai-viittaukset toimivat yhdessä "Perceptless" - ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2007, Taidekeskus Silpakorn University. "Perceptless" - lehdelle sen singulaarisuus tulee juuri tästä kodifioidun kehyksen ja yksityiskohtaisen vapauden välisestä seoksesta.
Katso museoilmoitus →
#82
Heijastus nro 1
"Reflection No.1": ssä litteät alueet, viivat ja mittakaavamuutokset antavat tarinalle hyvin konkreettista energiaa "Reflection No.1": ssä Amrit Chusuwan järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thai-viittaukset toimivat yhdessä "Reflection No.1": n ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1984, Taidekeskus Silpakorn University. "Reflection No.1" - ohjelmassa konkreettiset vertailuarvot: 1984, Taidekeskus Silpakorn University. "Reflection No.1" - n osalta palaamme siihen jaksoa varten, sitten jäämme yksityiskohtien vuoksi, jotka olivat hienovaraisesti laatineet siirtonsa.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#83
Indra norsulla Airavata
"Indra on the Elephant Airavata" osoittaa, että kuva voi olla yhtä aikaa omistautuminen, kronikka ja yksityiskohtien nautinto ilman, että siitä tulee loputon jälleennäkeminen. "Indra on the Elephant Airavata" -kirjassa Phra Malai -sykli yhdistää henkisen matkan, paratiisin, helvetin ja buddhalaiset ansiot sivuilla, joilla teksti ja kuva etenevät yhdessä. "Indra on the elephant Airavatan indra" -ilmoituksessa teos muistuttaa siten, että thaimaalainen maalaus kertoo rivin kanssa yhtä paljon kuin hahmot.
Katso museoilmoitus →
#84
Serenity
Ensimmäinen katse kuvaa "Serenityn" jakson; toinen huomaa kuinka eleet ja värit säätelevät tempoa. "Serenityssä" suurasit Saokong järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä "Serenity" - ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1981, Taidekeskus Silpakorn University. "Serenitylle" maalaus säilyttää siis kaksoiselämän: aikansa ja visuaalisen kokemuksensa asiakirja on edelleen aktiivinen.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#85
The Three Kingdoms, Wat Bowonniwetin paneeli 1
"The Three Kingdoms, paneeli 1 by Wat Bowonniwet" kiertää silmää päähahmojen ja toissijaisten kohtausten välillä, kuten tarina, joka tuntee sen oikotiet täydellisesti. "The Three Kingdoms, paneeli 1 by Wat Bowonniwet", osoitteessa Wat Bowonniwet" Viittaa "Kolme kuningaskuntaa, paneeli 1 Bangkok",
Katso museoilmoitus →
#86
Elämä ja aika nro 2
"Elämä ja aika nro 2" -elokuvassa asetus ei sulje tarinaa: se antaa sille suunnan, taukoja ja muutamia hyvin valittuja kiertoteitä. "Elämä ja aika nro 2" -kirjassa Kiettisak Chanonnart järjestää kuvan kuvalogiikan mukaan, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Elämä ja aika nro 2" -ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1993, taidekeskus Silpakorn University. "Elämä ja aika nro 2" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1993, Taidekeskus Silpakorn University. "Elämä ja aika nro 2Life" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 193 Art.
Katso museoilmoitus →
#87
Beside My Home No.9
"Beside My Home No.9": n vahvuus tulee sen kerronnan luettavuuden ja koristeellisen runsauden välisestä tasapainosta "Beside My Home No.9" - teoksessa surapong Somsook järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä "Beside My Home No.9" - ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1994, Art Center Silpakorn University. "Beside My Home No.9" - ohjelmassa tämä tarinan ja pinnan välinen dialogi antaa sille läsnäolon, joka menee paljon sen välitöntä aihetta pidemmälle.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#88
The Three Kingdoms, Wat Bowonniwetin paneeli 3
"Kolme kuningaskuntaa, paneeli 3 Wat Bowonniwet" on tämä antelias tiheys, jossa jokaisella hahmolla näyttää olevan jotain tekemistä, joskus jopa odotettua. "Kolme kuningaskuntaa, paneeli 3 Wat Bowonniwet", Wat Bowonniwet kiinalaista tarinaa on sovitettu thaimaalaiseen seinämaalaukseen, taistelut, kulkueet ja arkkitehtuuri huolellisesti jaettu. Wat Bowonniwetin ilmoitus "Kolme kuningaskuntaa, paneeli 3" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla Wat Bowonniwet, Bangkok. "Kolme kuningaskuntaa, paneeli 3, Waton Bowniwet"
Katso museoilmoitus →
#89
Ihmisen sielu
"Ihmisen sielussa" kokojen ja asentojen hierarkia tekee jaksosta ymmärrettävän ennen kuin edes tietää kaikki nimet. "Ihmisen sielussa" thaweesak Srithongdee järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thai-viittaukset toimivat yhdessä "Ihmisen sielun" ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 1995, Taidekeskus Silpakorn University. "Ihmisen sielulle" tämä uskonnollisen toiminnan ja visuaalisen keksinnöllisyyden välinen jännite selittää sen kestävän voiman.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#90
Seinäsykli Wat Ko Kaeo Suttharamin, kohtaus 4
"Wat Ko Kaeo Suttharam seinäsykli, kohtaus 4" yhdistää piirtämisen tarkkuuden ja tarinanvapauden pinnalla, joka pysyy elossa kaikilla etäisyyksillä. "Wat Ko Kaeo Suttharam seinäsykli, kohtaus 4", temppelin sisustus säilyttää ensisijaisen roolinsa tässä: seurata rituaalimatkaa samalla kun tarjoaa maalattua kronikkaa aikansa vaatteista, rakennuksista ja eleistä. "Wat Ko Kaeo Suttharam seinäsykli, kohtaus 4", temppelin sisustus säilyttää ensisijaisen roolinsa täällä: seurata rituaalimatkaa samalla kun se tarjoaa maalattua kronikkaa aikansa vaatteista, rakennuksista ja eleistä Koutha benchal
Katso museoilmoitus →
#91
Symboli (Viisi)
"Symbol (Five)" -elokuvan kohtaus etenee ulkonäön, käsien, eläinten ja arkkitehtuurin läpi, liikkeen tunteella, joka ei riipu melusta. "Symbol (Five)" -elokuvassa Parinya Tantisuk järjestää kuvan kuvalogiikan mukaan, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Symbol (Five)" -ohjeissa on konkreettisia vertailuarvoja: 1998, Art Center Silpakorn University. "Symbol (Five)" -julkaisulle sen singulaarisuus tulee juuri tästä seoksesta kodifioidun kehyksen ja vapauden välillä. yksityiskohdat.
Katso museoilmoitus →
#92
Rauhallisuus
"Kalmius" antaa välittömän läsnäolon sen edustamalle uskonnolliselle tai eeppiselle maailmalle, pelkistämättä sitä yksinkertaiseksi kuvitukseksi. "Kalmiudessa" Surasit Saokong järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä "Kalmius" - ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1986, Taidekeskus Silpakorn University. "Kalmiudelle" palaamme siihen jaksoa varten, sitten jäämme yksityiskohtien vuoksi, jotka olivat hienovaraisesti valmistaneet heidän siirtonsa.
Katso museoilmoitus →
#93
Vessantara Jataka Wat Suwannaramissa
"Vessantara Jataka at Wat Suwannaram" -elokuvassa toistuvat kuviot rakentavat rytmiä, kun taas aukot antavat jokaiselle jaksolle erityisen painotuksen. "Vessantara Jataka at Wat Suwannaram" -elokuvassa prinssi Vessantara testaa anteliaisuutta, eroa ja paluuta; eleet tekevät nämä moraaliset valinnat välittömästi näkyviin. "Vessantara Jataka at Wat Suwannaram" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla Wat Suwannaram, Bangkok. "Vessantara Jataka at Suwannaram" -vertailussa Bangkokissa.
Katso museoilmoitus →
#94
Tyttö miehen ja naisen kanssa menneessä
"Tyttö miehen ja naisen kanssa menneisyydessä" osaa täyttää tilan tukahduttamatta sitä, mikä on huomattava taito palatsissa tai näytössä. "Tyttö miehen ja naisen kanssa menneisyydessä" weerasak Sutsadee järjestää kuvan kuvalogiikan mukaan, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä. "Tyttö miehen ja naisen kanssa menneisyydessä" -ilmoituksessa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2006, Taidekeskus Silpakorn University. "Tyttö miehen ja naisen kanssa menneisyydessä" maalaus säilyttää siksi kaksoiselämän: aikansa ja visuaalisen kokemuksensa asiakirja on edelleen aktiivinen.
Katso museoilmoitus →.jpg)
#95
Buddha ja uskolliset Wat Suwannaramissa
"Buddha ja uskollinen Wat Suwannaramissa" -elokuvan väri jakaa rooleja yhtä varmasti kuin puvut, asennot ja ominaisuudet. "Buddha ja uskollinen Wat Suwannaramissa" Buddhan hahmo ohjaa sävellyksen akselia; hoitajat, liekit, lootukset ja toissijaiset rekisterit tekevät hengellisen hierarkian näkyväksi. "Buddhan ja Wat Suwannaramin uskollisten" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Wat Suwannaram, Bangkok. "Buddha ja uskolliset Wat Suwannaramissa" antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1800-luku, Wat Suwannaram, Bangkok, joten se on välittömästi menettänyt.
Katso museoilmoitus →
#96
Elämä - Totuus
"Elämä - Totuus" yhdistää pyhän kerronnan ja arjen havainnoinnin, jotta tuttu yksityiskohta voi yhtäkkiä kantaa valtavan idean "Elämä - Totuus" - teoksessa Kiettisak Chanonnart järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thai-viittaukset toimivat yhdessä "Elämä - Totuuden" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 1994, Taidekeskus Silpakorn University. "Elämä - Totuus" - lehdelle tulos pysyy hengissä, koska tarina ei koskaan pyyhi aineistoa tai katsomisen nautintoa.
Katso museoilmoitus →
#97
Tanssii Hiljaisuudessa
"Dancing in Silence" -elokuvassa koriste ei tule historian jälkeen: se edistää sen nopeutta, juhlallisuutta ja joskus huumoria. "Dancing in Silence" -elokuvassa prasong Luemuang kuuluu kansallisten taidenäyttelyiden ansioituneisiin sukupolviin; sommittelu, väri ja paikallinen kokemus rakentavat vakaasti thaimaalaista modernia. "Dancing in Silence" -ilmoituksessa on konkreettisia vertailuarvoja: 1987, Silpakorn University. "Dancing in Silence" -elokuvassa tämä tarinan ja pinnan välinen dialogi antaa sille läsnäolon, joka ylittää paljon sen välittömän aiheen.
Katso museoilmoitus →
#98
Oikeuspaikka Wat Suwannaramissa
"Kurttilaskene Wat Suwannaramissa" muuttaa seinän, kankaan tai sivun tilaan, jonka läpi silmä kulkee, eikä yhdellä kertaa kulutetuksi kuvaksi. "Kurtissa Wat Suwannaramissa" temppelin sisustus säilyttää ensisijaisen roolinsa tässä: seurata rituaalimatkaa samalla kun se tarjoaa maalatun kronikan aikansa vaatteista, rakennuksista ja eleistä. "Kurtsikohtauksen Wat Suwannaramissa" -ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla, Wat Suwannaram, Bangkok. "Kurt kohtaus Wat Suwannaramissa" tarjoaa konkreettisia kohtauksia Wat Suwannaramissa.
Katso museoilmoitus →
#99
Haamuperhe
"Haamuperheen" kerronta pysyy selvänä yksityiskohtien rikkaudesta huolimatta, todiste siitä, että hyvin maalattu joukko voi olla paremmin järjestetty kuin jono. "Haamuperheessä" weerasak Sutsadee järjestää kuvan kuvalogiikan mukaisesti, jossa väri, rytmi, materiaali ja thaimaalaiset viittaukset toimivat yhdessä "Haamuperheen" ohjeissa annetaan konkreettisia vertailuarvoja: 2009, Taidekeskus Silpakorn University. "Haamuperheelle" tämä uskonnollisen toiminnan ja visuaalisen keksinnöllisyyden välinen jännite selittää sen kestävän voiman.
Katso museoilmoitus →
#100
Taivaallinen kokoonpano Wat Suwannaramissa
"Heavenly Assembly at Wat Suwannaram" kokoaa yhteen liikkeen, symbolin ja sisustuksen sävellykseen, jonka järjestys paljastuu vähitellen. "Heavenly Assembly at Wat Suwannaram" -elokuvassa temppelin sisustus säilyttää ensisijaisen roolinsa täällä: seurata rituaalimatkaa samalla kun se tarjoaa maalattua kronikkaa aikansa vaatteista, rakennuksista ja eleistä. "Taivaallisen kokoonpanon Wat Suwannaram" ilmoitus antaa konkreettisia vertailuarvoja: 18. vuosisadalla Wat Suwannaram, Bangkok. "Taivaallinen kokoonpano Wat Suwannaramissa" sen vahvuus on yhtä paljon sen historiallisessa arvossa kuin siinä, miten kuva pysyy luettavissa nykyään.
Katso museoilmoitus →Mitä sijoitus paljastaa
Sata maalausta, kolme kriteeriä, jotka laskevat
Luokittelussa yhdistyvät teoksen vahvuus, taiteilijan tunnustus ja museon auktoriteetti Kuvan saatavuus ei enää tuo mitalia yksinään.
Museo tarjoaa kontekstin
Institutionaalinen ilmoitus tarjoaa päivämäärän, tekniikan, ulottuvuudet, kokoelman ja historian yksinkertaisen houkuttelevan legendan sijaan.
Taiteilija rakentaa jatkuvuutta
Tunnustettujen mestareiden teokset mahdollistavat modernin thaimaalaisen maalauksen repeämien ja uskollisuuden seuraamisen.
Kuvan on pysyttävä laillisena
Suojattu teos voidaan luokitella ja liittää sen lähteeseen; siitä ei kuitenkaan tule vapaata jäljennöstä myytävänä.
Tarina viidessä vertailukohdassa
Viisi askelta päästäksesi rankingista läpi
Pu Man Ya Manista tulee yksi maan rakastetuimmista historiallisista kuvista.
Silpa Bhirasrin opetuksen ympärille perustettu yliopisto rakentaa useita sukupolvia moderneja maalareita.
Ensimmäinen kansallinen taidenäyttely perustaa pysyvän tunnustuksen ja suojelun paikan.
Laitos kokoaa yhteen siamilaisia perinteitä, modernia maalausta ja suurten taiteilijoiden teoksia.
Yksityinen museo kokoaa yhteen laajan panoraamakuvan thaimaalaista maalausta viime vuosikymmeniltä.
Thaimaalainen maalaus syvällisesti
Nykyaikaisista mestareista historiallisiin kuviin
MOCA Bangkok säilyttää laajan rungon nykyaikaista thaimaalaista maalausta. Thawan Duchaneelle omistetut huoneet sekä Chalermchai Kositpipatin, Prateep Kochabuan, Somphong Adulyasaraphanin ja Panya Vijinthanasarnin kokoonpanot antavat sijoituksen ensimmäisen ytimensä.
Kansallisgalleria yhdistää siamilaisen perinteen moderniin taiteeseen.Sen kokoelmat mahdollistavat Fua Hariphitakin, kuninkaallisten maalausten ja historiallisten teosten sijoittamisen jatkuvuuteen, jota temppelien kuvat eivät yksin voisi kertoa.
Silpakornin taidekeskus säilyttää palkitut teokset kansallisissa taidenäyttelyissä. Coconut Grove, Chalood Nimsamer, Hua Hin, Misiem Yipintsoi, Chakrabhand Posayakritin muotokuvat tai Tawee Nandakwangin maisemat tarjoavat yksinkertaisen ja vankan kriteerin: nämä teokset on arvioitu, palkittu ja säilytetty.
BACC täydentää tämän panoraaman kansallisille taiteilijoille, erityisesti Damrong Wong-Uparajille, omistetuilla kursseilla. Sijoitus voi siten verrata yhtä suurta teosta toiseen sen sijaan, että se kohdistaisi kaksikymmentä nimetöntä muunnelmaa samasta syklistä.
Wat Phuminin Rakkauden Kuiskaaja, fraabotti, jotkut Jātaka ja Ramakien pysyvät läsnä. Ne eivät katoa; ne yksinkertaisesti löytävät suhteellisen paikan historiassa, joka jatkuu vielä hyvin 1800-luvun jälkeen.
Jokaisen merkinnän on koottava erillinen otsikko, taiteilija tai vahva attribuutio, institutionaalinen lähde ja laillisesti käyttökelpoinen kuva. Nykyaikainen teos voidaan lainata ja linkittää sen museoon ilman, että siitä tulee automaattisesti kaupallinen kopio; tekijänoikeus ei ole pieni kartelli, joka on asetettu kehyksen taakse.
Neljä lukunäppäintä
Miten lukea tämä uusi sijoitus
Museo, tunnettuus, hinta ja visuaalinen singulaarisuus mahdollistavat olennaisen teoksen erottamisen kuvasta, joka on yksinkertaisesti helppo löytää.
Tarkista läsnäolo
Valtakunnallinen tai yliopistollinen kokoelma painaa enemmän kuin tulosgalleria ilman alkuperää.
Mittauksen tunnistus
Kansallinen taiteilija, pääpalkinto ja museonäyttely vahvistavat teoksen paikkaa.
Arvioi singulariteetti
Otsikon, kokoonpanon ja historian on selvästi erotettava jokainen merkintä muista yhdeksänkymmentäyhdeksän.
Erota, katso ja lisäänny
Linkki museoon dokumentoi teoksen; Pelkästään kaupallinen lisenssi antaa luvan sen kopiolle tuotteessa.
Museot, temppelit ja ilmoitukset
Jatka sadasosan maalauksen jälkeen
National Gallery, MOCA Bangkok, Silpakornin taidekeskus ja BACC toimittavat ilmoitukset, jotka nyt jäsentävät sijoituksen.
Alfa Reproductionissa
01Kaikki huippukuuluisat maalauksetAlfa-jäljennösoppaat02Japanilainen maalaus: 100 teostaAlfa-jäljennösoppaat03Tunnettuja maalauksiaAlfa-jäljennösoppaatMuseot ja referenssit
01Thaimaan kansallisgalleria - KuvataideosastoMuseo & viite02MOCA Bangkok - pysyvä kokoelmaMuseo & viite03MOCA Bangkok - online-kokoelmaMuseo & viite04Taidekeskus Silpakorn University - kokoelmaMuseo & viite05Bangkokin taide - ja kulttuurikeskus - kokoelmaMuseo & viite06Bangkokin suuri palatsi - Ramakienin maalauksetMuseo & viite07Met - Buddhalainen temppelimaalausMuseo & viite08Smarthistory - Wat Phra KaewMuseo & viite09Wikimedia Commons - maalauksia ThaimaastaMuseo & viiteUsein kysyttyjä kysymyksiä
Thaimaalainen maalaus, museot ja suuret taiteilijat
Joitakin ohjeita luokituksen, sen lähteiden ja verkossa näkyvän teoksen ja rojaltivapaan kuvan välisen eron ymmärtämiseen.
Mitkä taiteilijat hallitsevat modernia thaimaalaista maalausta?
Chalermchai Kositpipat, Thawan Duchanee, Fua Hariphitak, Chakrabhand Posayakrit, Panya Vijinthanasarn, Prateep Kochabua, Chalood Nimsamer ja Damrong Wong-Uparaj ovat museoiden ja instituutioiden valitsemia tärkeimpiä viittauksia.
Mikä on Ramakien?
Ramakien on thaimaalainen kansalliseepos, joka on muokattu Ramayanasta. Sen jaksoja ovat Phra Ram, Sida, Thotsakan ja Hanuman.
Mistä nähdä Ramakienin maalaukset?
Wat Phra Kaewin luostari Bangkokin suuren palatsin alueella säilyttää 178 Ramakienille omistetun paneelin monumentaalisen syklin.
Mitä Jātaka sanoo?
Jātaka kertoo Buddhan menneistä elämistä. Prinssi Vessantaran anteliaisuudelle omistettu Vessantara Jātaka on erityisen läsnä thaimaalaisessa maalauksessa.
Mikä on frabotti?
Frabotti on buddhalainen banneri tai hartausmaalaus, joka on yleensä tekstiilillä ja joka on tarkoitettu ripustettavaksi uskonnollisessa kontekstissa.
Miksi temppeleissä on päivittäisiä kohtauksia?
Taiteilijat integroivat aikakautensa pyhiin tarinoihin Vaatteet, arkkitehtuuri, kaupat ja tavat tekevät jaksoista saavutettavissa dokumentoidessaan siamilaista yhteiskuntaa.
Ovatko kaikki sata kirjoitusmaalausta?
Kyllä. Reitti kokoaa yhteen seinämaalauksia, paneeleja, bannereita ja maalattuja käsikirjoituksia. Patsaat, rakennukset, dokumentaariset valokuvat ja maalaamattomat esineet eivät kuulu.
Mitkä lähteet mahdollistavat näiden teosten todentamisen?
Thaimaan kansallisgalleria, MOCA Bangkok, Silpakornin taidekeskus, Bangkokin taide- ja kulttuurikeskus sekä suorat museoasiakirjat dokumentoivat teokset, niiden päivämäärät ja tekniikat.
0 kommenttia