Romantiikka: 100 kuuluisaa maalausta, joissa ylevä puhuu

Romantiikka syntyy klassismin ja voitokkaan järjen liian viisaita kehyksiä vastaan.Hän haluaa vauhtia, yötä, yksinäisyyttä, ylevää, historiaa, irrationaalista, luontoa, joka ylittää ihmisen ja tunteen, joka ei pyydä anteeksi olemassaolemista.Maalarit eivät enää vain etsi tasapainoa: he haluavat kokemusta Vallankumouksellinen aalto, vuori tai väkijoukko kykenee pudistamaan huonetta paremmin kuin hyvin kammattu puhe.

Eugène Delacroix ilmentää ranskalaista romantiikkaa sen värikkäimmässä, hermostuneimmassa ja poliittisimmassa.Ilmallisuus Ihmisiä johtava, Sardanapaluksen, Danten ja Vergiliusin kuolema tai itämaiset kohtaukset antavat värillistä dramaattista voimaa.Delacroixissa punaiset palavat, eleet jännittyvät, ruumiit kasaantuvat, ja sommittelu etenee kuin väkijoukko, joka ei pyydä lupaa kulkea.

Théodore Géricault antaa liikkeelle yhden perustavista shokeistaan The Raft of the Medusan kanssa Maalaus sekoittaa ajankohtaisia asioita, draamaa, uupuneita ruumiita, haurasta toivoa ja monumentaalista sommittelua.Mikään ei ole koristeellinen: meri, purjeet, lihakset, ulkonäkö ja kohotetut käsivarret puhuvat selviytymisestä.Se on maalaus, joka ei koputa oveen; hän astuu sisään myrskyn ollessa vielä hiuksissaan.

Caspar David Friedrich avaa hiljaisemman, mutta yhtä intensiivisemmän polun.Hänen matkustajansa, luostarit, pilvien meret, hautausmaat ja kalliot eivät kerro pelkästään maiseman tarinaa: ne osoittavat tajuntaa äärettömyyteen päin.Ihminen vaikuttaa pieneltä, mutta ei hyödytön Hän katsoo, epäilee, mietiskelee. Friedrich maalaa tämän hyvin erikoisen hetken, kun ymmärrämme, että luonnon ei tarvitse meidän olevan näyttävä, mikä on kiusallista mutta erittäin kaunista.

Turner ja Constable antavat brittiläiselle romantiikalle kaksi eri säätä.Turner purkaa muotoaan valo, höyry, tuli, meri, nopeus ja ylevä katastrofit Konstaapeli tarkkailee pilviä, peltoja ja jokia lähes hellästi.Yksi räjähtää ilmakehää, toinen hengittää sitä pitkään. Molemmissa tapauksissa taivas lakkaa olemasta kiillotettu sininen tausta: se saa vihdoin todellisen roolin.

Goya, Blake, Füssli, John Martin, Hayez, Chassériau, Scheffer, Doré tai prerafaelilaiset osoittavat, että romantiikka ei ole yhtä tunnelmaa.Se voi olla poliittista, visionääristä, fantastista, uskonnollista, kirjallista, eroottista, moraalista, yöllistä tai sankarillista. Goya katselee väkivaltaa ja ihmishulluutta, Blake keksii henkisiä maailmoja, John Martin maalaa apokalypseja, joissa arkkitehtuurilla on ollut selvästi huono päivä.Järjyys pitää takkinsa uloskäynnin lähellä.

Romanttinen maisema ulottuu myös Amerikkaan Thomas Colen, Frederic Edwin Churchin, Albert Bierstadtin, Thomas Moranin ja Hudson River Schoolin kanssa. Vuoret, vesiputoukset, laaksot, auringonlaskut ja laajat avoimet tilat muuttuvat ylevien teattereiksi.Nämä maalarit eivät näytä vain kauniita panoraamoja: ne etsivät alueen lähes hengellistä läsnäoloa.Maisemasta tulee valtava, ja ympäristö tekee parhaansa pysyäkseen rauhallisena.

Koristeessa romanttinen maalaus tuo henkeä.Delacroix antaa tulta, Friedrich antaa syvän hiljaisuuden, Turner antaa liikkuvaa valoa, Constable antaa tunnelmallista runoutta, Goya antaa voimakkaan painovoiman, Cole tai Bierstadt antaa suurenmoisen aukon Se on tyyli seinille, jotka rakastavat horisontteja, vahvoja tarinoita ja tunteita, jotka ovat lopettaneet puhumisen matalalla äänellä.Viisaskin huone voi yhtäkkiä katsoa kohti kuvitteellista kalliota.

This Top kokoaa yhteen teoksia, joissa ylevä, intohimo, maisema, kapina, fantasia, kirjallisuus, historia ja yksinäisyys muodostavat kuvaromantiikan sydämen.Jotkut kuvat ovat esiromanttisia, toiset myöhään tai lähellä symboliikkaa ja esirafaelitismia, mutta kaikki jakavat tämän kunnianhimon: suurentaa ihmiskokemusta, kunnes silmä tuntee tuulen, huimauksen tai yön.Ja joskus kaikki kolme samaan aikaan, koska romantiikka harvoin tykkää tehdä asioita puolikkain.