Kokonaisobjekti · Wien 1900

Klimtin johtajat

Gustav Klimtissä kehys ei suojaa vain kangasta.Sillä voi olla nimi, laajentaa kultaa, määrätä rytmin, muuttaa maalauksen esineeksi ja yhdistää teoksen kokonaiseen arkkitehtuuriin.

Pallas Athena, 1898: Gustavin suunnittelema ja hänen veljensä Georgin toteuttama metallirunko on osa teoksen lukemista Kuva: Wien Museum, CC BY 4.0.

1895 - 1901Demonstratiivisimmat esimerkit näkyvät Secessionin syntymän ympärillä.

2 veljeäGustav piirtää; Georg Klimt, saksi ja metallityöläinen, teki useita kehyksiä.

3 rooliaNimeä työ, laajenna sen pinta ja integroi se tilaan.

1 periaateÄlä koskaan katso taulua kuin sen reuna olisi neutraali.

Kehys on joskus maalauksen viimeinen osa - ja joskus sen ensimmäinen lause.

Klimt-kehysten ymmärtämiseksi on luovuttava kehysttimen jälkikäteen valitsemasta lisävarusteen ideasta Useissa suurissa töissä reunaa ajatellaan samaan aikaan kuvan kanssa.Se korjaa etäisyyden seinästä, säätelee maalauksen ja arkkitehtuurin välistä siirtymää ja voi jopa antaa otsikon, jota kuva kieltäytyy antamasta yksin.

Tämä huomio vastaa Wienin Secessionin ohjelmaa: "fine arts" - ja soveltavan taiteen välisen hierarkian lakkauttaminen Maalaus, metalli, typografia, huonekalut ja skenografian on muodostettava yhtenäinen kokonaisuus.Tasetuksesta tulee siis taidemaalarin, käsityöläisen ja arkkitehdin yhteistyöpaikka.

Lyhyt vastaus: kaikki nykyään Klimtin ympärillä näkyvät kehykset eivät ole Klimtin kehyksiä. Toisaalta jotkut dokumentoidut alkuperäiset kehykset - erityisesti ne Pallas Athena ja Judith I - piirsi Gustav Klimt ja teloitti hänen veljensä Georg.

Ennen vertailua

Neljä tapaa valvoa Klimtissä

Aineellinen kehys

Puu, kohokuvioitu metalli, kullaus tai muovaus: kankaan ympärille sijoitettu autonominen esine.

Maalattu reunus

Kankaan alue toimii sisäisenä kehyksenä ja valmistelee katseen kohteen edessä.

Typografinen viitekehys

Nimi, lainaus tai kaava kirjoittaa teoksen puheeksi yhtä paljon kuin muodossa.

Arkkitehtikehys

Seinästä, nichestä ja huoneesta tulee kuvan kirjekuori: se on ideaali kokonaistaideteoksesta.

Täydellinen näkymä Pallas Athena ja sen metallirunko on suunnitellut Klimt — Objektivalokuvaus näyttää maalauksen ja kehyksen yhtenä kokonaisuutena Kuva: Birgit ja Peter Kainz, Wien Museum, CC BY 4.0.

Tapaus n° 1 · Metalli tulee ilmeiseksi

Pallas Athena : kuva, joka ilmoittaa kuvan

Maalattu 1898, Pallas Athena on nuoren Secessionin ohjelmateos Taiteiden suojeleva jumalatar käyttää vaakapanssaria, kypärää ja pientä alastonta Totuuden hahmoa.Hänen ympärillä metallikehys toistaa kuvan logiikkaa: sivuspiraaleja, vasarapintaa ja monumentaalista otsikkoa.

Sana PALLAS ATHENE kulkee ylemmällä poikkipalkilla Ennen maalaukseen astumistaan katsoja saa nimen ja auktoriteetin.Karmi ei havainnollista kangasta: se julistaa sen.

Taulukko75 × 75 cm

Kehyksen kanssa85,3 × 84,7 × 5 cm

SuunnitteluGustav Klimt

ToteutusGeorg Klimt

Runko hieman lisää leveyttä, mutta muuttaa teoksen tilaa radikaalisti: maalatusta neliöstä tulee seremoniallinen laatta, melkein kilpi tai merkki.

Judith I Klimt alkuperäisellä kehyksellään ja kirjoituksella Judith und Holofernes — Rungossa on merkintä "JUDITH UND HOLOFERNES" ja se estää sankarittaren pelkistämisen yksinkertaiseksi aistilliseksi Salomeeksi. Kuva maalauksesta ja sen rungosta, julkinen.

Tapaus n° 2 · Nimetty kehys

Judith I : kun kirjoitus korjaa ilmeen

Sisään Judith I (1901), Klimt puristaa raamatullisen kertomuksen siihen pisteeseen, että Holofernesin pää on lähes toissijainen. Kasvot, kulta ja kaulakoru hallitsevat. Tämä epäselvyys suosi hahmon assimilaatiota Salomelle, toiselle femme fatalelle, joka on hyvin läsnä fin-de-siekle mielikuvituksessa.

Rungon ylempi poikkipalkki ratkaisee kysymyksen: JUDITH UND HOLOFERNES. Reunasta tulee siis teokseen sisällytetty kartelli.Se ei ainoastaan kuvaa, mikä on näkyvää; se palauttaa sen, mitä koostumus tarkoituksella teki epävarmaksi.

Spiraalit ja metallireliefit ovat vuorovaikutuksessa tyyliteltyjen puiden, kultaisten suomujen ja maalattujen korujen kanssa.Kankaan ja kehyksen rajalla tulee vaikeaksi tietää, mihin kuva päättyy ja esine alkaa.

Tarkkaile: runko on yläosassa leveämpi kuin alaosassa.Tämä epäsymmetria antaa kirjoitukselle päädyn arvon ja muuttaa pystysuuntaisen muotokuvan pieneksi arkkitehtuuriksi.

Kolme ratkaisua, kolme tehostetta

Maalatusta rungosta pystylaitteeseen

Klimtin Rakkaus leveällä ruusumaalattulla rajallaan — *Rakkaus*, 1895Suuri kukkainen alue kuuluu kankaalle Se toimii sisäisenä kehyksenä: ruusut valmistelevat rakastavaisten kohtaamisen ja erottavat kohtauksen todellisesta maailmasta.

Klimtin Nuda Veritas Schiller-sitaattineen ja koko kehyksellään — *Nuda Veritas*, 1899Siluetti, otsikoitu pohja ja Schillerin lainaus muodostavat jatkuvan pystyobjektin Teksti on osa visuaalista shokkia.

Gustav Klimtin muotokuva Adelle Bloch-Bauer I:stä, myymälän kopio — *Adèle Bloch-Bauer I*, 1907Alkuperäinen kultainen kehys on liitetty arkkitehti Josef Hoffmanniin: muistutus siitä, että Klimtin universumi syntyy myös yhteistyöstä muiden wieniläisten tekijöiden kanssa.

Olennainen yhteistyökumppani

Georg Klimt, veli, joka antoi helpotuksen piirustuksille

Gustavin kadetti Georg Klimt (1867 - 1931) harjoitteli Wienin taideteollisuuskoulussa ja työskenteli sitten saksina, metallinveistäjänä ja opettajana.

Klimt Foundationin lähteet dokumentoivat selkeästi sen roolin johtajien toimeenpanossa Pallas Athena ja Judith Igustavin suunnitelmien mukaan Tämä yhteistyö tiivistää Secessionin kunnianhimon: taidemaalarin piirustus on arvoltaan enintään käsityöläisen käsityötaidon; valmistunut työ riippuu molemmista.

Taidemaalari suunnittelee: mittasuhteet, kirjoitukset, kuviot, suhde sommitteluun.
Metallityöläinen tulkitsee: kohokuvioitu, talttattu, koottu, patinoitu ja materiaalivahvuus.
Kehyksestä tulee todiste: se säilyttää kollektiivisten töiden jälkiä, joita harvoin näkyy leikatuissa jäljennöksissä.

Yhteinen ansa on määrittää automaattisesti mikä tahansa Klimtiä ympäröivä kultainen kehys Georgille. Vain arkistojen, luetteloiden ja kokoelmien dokumentoimat kehykset tulee esittää alkuperäisinä luomuksina.

Vuoden 1902 Beethoven-näyttelyn sivuhuone Gustav Klimtin friisin kanssa

Listan ulkopuolella

Koko huoneesta voi tulla asetelma

Vuoden 1902 Beethoven-näyttelyssä Josef Hoffmann koordinoi Max Klingerin veistoksen ympärille 21 taiteilijaa. Klimtin friisi sijaitsee sivulaivan seinillä; aukko tarjoaa näkymän kohti keskuspatsasta.Tässä runko ei ole enää kankaan ympärille asetettu suorakulmio: se on arkkitehtoninen sekvenssi.

Historiallinen valokuvaus muistuttaa, että Secession-ajatus näyttelystä kokonaisuudessaan Etäisyys, korkeus, kulku ja valo osallistuivat teokseen yhtä paljon kuin piirustus.Tämä logiikka jatkuu Stocletin palatsissa, jossa Klimtin mosaiikit vastaavat suoraan arkkitehtuuriin ja huonekaluihin.

Historiallinen näkymä XIV Secession -näyttelyyn, 1902. Luotto: Wienin Secession Archives.

Lukutapa

Kuusi kysymystä, jotka on esitettävä kehystetyn Klimtin edessä

Näillä tarkistuksilla vältetään historiallisen ympäristön, myöhemmän museokehyksen ja Klimtin itse kankaalle maalaaman rajan sekoittaminen.

Onko kehys maalauksen kanssa nykyaikainen?Katso museon tietueita ja vanhoja näyttelyvalokuvia.

Onko dokumentoitua suunnittelua tai merkintää?"Klimtian"-tyyli ei koskaan riitä todistamaan taiteilijan käsitystä.

Onko otsikko kirjoitettu kehykseen?Chez Pallas Athena ja Judith I, teksti ohjaa suoraan tulkintaa.

Vastaavatko kuviot kankaan kuvioita?Materiaalirajan voivat ylittää spiraalit, suomut, kukat ja metallipinnat.

Muuttuuko muoto kehyksen mukana?Laajempi ristikappale tai päällystys muuttaa huovan osuuden.

Onko seinällä rooli?Friisin tai sisustuksen kohdalla oikea analyysiyksikkö ei toisinaan ole maalaus, vaan huone.

Lisääntymiseen

Minkä kehyksen valita tekemättä väärennettyä "alkuperäistä kehystä"?

Tavoitteena ei ole kopioida museoympäristöä suunnilleen, vaan löytää oikeudenmukainen suhde teoksen, sen värien ja sisustuksen välille. Mainitse aina selvästi, että tämä on nykyaikainen kehys.

Raittius musta

Se vahvistaa ääriviivoja ja soveltuu hyvin kultaisiin koostumuksiin lisäämättä toista koristelua.

Mattakulta

Lähempänä vanhaa kiiltoa kuin kiiltävää kultaa.Siirrä yksinkertainen muovaus ja lämmin patina.

Amerikkalainen virvelirumpu

Sen avulla neliön tai erittäin tiheä kangas hengittää ja luo selkeän varjon kehyksen ympärille.

Brownwood

Hyödyllinen maisemiin, Attersee greens ja teoksia ennen Kultaista ajanjaksoa.

Käytännön sääntö: vaikka maalaus sisältää jo paljon kultaa, kuvioita ja kontrasteja, kehyksen on usein yksinkertaistettava Klimtin rikkaus tulee ensin maalauksesta; liian demonstratiivinen muovaus voi hämärtää sen rakennetta.

Laajenna analyysi

Kolme Klimtin teosta saatavilla käsinmaalattuna jäljennöksenä

Käsinmaalattu kopio Judith I:stä, Gustav Klimt

Pystysuora · Kulta ja sininenJudith IKatso lisääntyminen →

Käsinmaalattu kopio Adèle Bloch-Bauer I:n muotokuvasta

Neliö · Kultainen ajanjaksoMuotokuva Adèle Bloch-Bauer I:stäKatso lisääntyminen →

Käsinmaalattu kopio Gustav Klimtin The Kiss

Neliö · Pari ja mosaiikkiSuudelmaKatso lisääntyminen →

Tutustu Gustav Klimtin 140 teokseen Katso Wienin Secession ja jugend

Usein kysyttyjä kysymyksiä

Klimt-kehykset: olennaiset

Tekikö Klimt omia kehyksiään?

Hän suunnitteli joitain niistä, mutta materiaalin toteutus voitiin uskoa käsityöläiselle. Hänen veljensä Georg loi erityisesti metallikehykset Pallas Athena ja Judith I hänen piirustustensa mukaan.

Puitteet Judith I onko se alkuperäinen?

Kyllä. Se kuuluu teoksen historialliseen käsitykseen ja siinä on merkintä "JUDITH UND HOLOFERNES", joka on välttämätön raamatullisen aiheen tunnistamiseksi.

Onko Gustav Klimtin Adèle Bloch-Bauer I:n muotokuvan kehys?

Kultainen kehys on yleensä liitetty Josef Hoffmanniin, arkkitehtiin ja Wiener Werkstätten päähahmoon. Se havainnollistaa wieniläisen modernin kollektiivista ulottuvuutta.

Miksi jäljennöksissä esitetään usein maalauksia ilman kehyksiä?

Luettelot ja kaupat rajaavat usein kuvan maalatulle pinnalle tarjotakseen useita muotoja.Tämä esitys on kaupallisesti hyödyllinen, mutta se voi poistaa osan teoksen materiaalihistoriasta.

Pitäisikö aina laittaa kultainen kehys Klimtin ympärille?

Ei Musta, ruskea kehys tai amerikkalainen virvelirumpu voi paremmin kunnioittaa koostumusta Kulta toimii varsinkin jos se pysyy matta, yksinkertainen ja viritetty maalin varsinaisiin sävyihin.

Lähteet ja hyvitykset

Ilmoitukset kuultu

Wien-museo - Pallas Athene : kankaan ja kehyksen mitat, CC BY 4.0 kuvat.
Gustav Klimt -tietokanta - Georg Klimt : johtajien koulutus ja yhteistyö.
Belvedere - Galleriaopas : kehysrekisteröinti Judith I.
Wienin eroaminen - Friesland Beethoven : Vuoden 1902 näyttely ja kokonaistaideteoksen periaate.
Gustav Klimt Database - Modernin kehto : Nuda Veritas, lainaus ja konteksti.
Kuvia Judith I, Nuda Veritas ja Rakkaus : julkiset työt, Wikimedia Commons - tiedostot, nyt isännöidään kaupan Shopify CDN: llä.

Tili