Kaksi maalaria · kaksi modernia

Renoir ja Cézanne

Toinen kiertää valoa kasvojen, kankaiden ja eleiden välillä Toinen rekonstruoi maailman värin, volyymien ja useiden näkökulmien kautta.Heidän näennäinen vastustuksensa paljastaa kaksi toisiaan täydentävää vastausta samaan kysymykseen: kuinka maalata moderni elämä toistamatta menneisyyden mestareita?

Bal du moulin de la Galette, kirjoittanut Pierre-Auguste Renoir
RenoirModernius yhteisenä läsnäolona
Paul Cézannen omenat ja appelsiinit
CezanneModernius katseen konstruktiona
1839Paul Cézannen syntymä Aix-en-Provencessa.
1841Pierre-Auguste Renoirin syntymä Limogesissa.
1874Molemmat osallistuivat ensimmäiseen impressionistiseen näyttelyyn.
KuvaRenoir suosii ihmissuhteita ja lihaa.
RakenneCézanne järjestää värikkäitä muotoja, suunnitelmia ja volyymejä.

Lukukompassi

Neljä eroa, jotta niitä ei sekoiteta uudelleen

Renoir ja Cézanne lähtevät impressionistisesta kokemuksesta: nykyisyyden maalaamisesta, värin parissa työskentelemisestä ja akateemisten konventtien kyseenalaistamisesta. Mutta he antavat tälle vapaudelle lähes vastakkaiset suunnat.

01 · Aihe

Valittu maailma

Renoir
Pallot, kahvilat, kävelyt, ooppera, ateriat ja vartalot.
Cezanne
Tuttuja maisemia, omenoita, sukulaisia, maanviljelijöitä ja uimareita.
02 · Avaruus

Syvyys

Renoir
Luvut menevät päällekkäin ja yhdistyvät ympäröivässä ilmakehässä.
Cezanne
Lentokoneet vaihtuvat, esineet säilyttävät autonomiansa ja tila on rakennettu suhteessa.
03 · Avain

Materiaali

Renoir
Pehmeä, sulanut, elinvoimainen: se pehmentää ääriviivoja ja kiertää valoa.
Cezanne
Posed, suunta, toistuva: se antaa painoa jokaiselle muodolle.
04 · Aika

Sensaatio

Renoir
Sosiaalinen hetki näyttää vallatulta jatkuvan liikkeen keskellä.
Cezanne
Katse näyttää hitaalta, ylösalaisin, rakennettu pitkän tarkkailun aikana.

Renoir · linkki

Nykyelämästä tulee kokonaismaalaus

Vuonna Galette myllypallo vuodesta 1876 lähtien Renoir ei kuvaa vain Montmartre-viihdettä.Se muuttaa nykyajan väkijoukon suureksi kokoonpanoksi.Yleinen näkökulma, korkea horisontti ja ryhmien järjestys antavat kappaleelle asteikon, joka siihen asti kuului historiallisiin aiheisiin.

Maalaus on suljettu piirustus kuin verkko pitää koossa vähemmän: katse, keskustelut, hartiat, hatut ja auringonvalon täplät.Sinimaavialue yhdistää tilan.Auringot liukenevat, mutta kokonaisuus pysyy luettavissa, koska jokainen hahmo vastaa toiseen.Renoirin modernius piilee juuri tässä suhteissa asetetussa luottamuksessa.

Sisään Lodgeshow on yhtä paljon huoneessa kuin lavalla Vaatteet, kiikarit ja kehon paikat kertovat tarinan yhteiskunnasta, jossa näkemisestä ja näkemisestä tulee julkinen kokemus. Kanssa Sateenvarjotkaupunkiväkimäärä tiivistyy ja rakentaminen vahvistuu: Renoir ei siksi koskaan lopeta oman kielensä tarkistamista.

Katsoa: renoirissa valo ei vain valaise hahmoja.Se luo linkin niiden välille ja muuttaa yksilöiden lisäyksen visuaaliseksi yhteisöksi.
Tanssimassa yleisöä Bal du moulin de la Galette de Renoirissa
Galette myllypallo -joukko,liike ja suodatusvalon muuttuminen amonimentaaliseksi aiheeksi.

Cézanne · rakenne

Maalaus ei enää jäljittele tilaa: se tekee siitä

Cézanne jakoi ensin impressionistien huomion valoon ja työskentelyyn motiivin edessä.Hän kuitenkin kieltäytyy antamasta sensaatiolle pysyä ohikiitävänäHän haluaa antaa maalaukselle oman kiinteytensä.Hänen maisemissa, hänen muotokuvissaan ja asetelmissaan väri ei enää täytä aiemmin piirrettyjä muotoja: hän rakentaa niitä.

Omenat ja appelsiinitnoin 1899 maalattu, näyttää tarjoavan perinteisen aiheen Mutta pöytä nousee katsojaa kohti, pöytäliinan poimut muodostavat rinteitä ja jokainen hedelmä havaitaan hieman eri kulmasta Näennäinen epäjohdonmukaisuus muuttuu kuvakoherenssiksi.Cézanne korvaa ainutlaatuisen näkökulman katseen liikkuvalla kokemuksella.

Sisään Korttisoittimetkeskuspullo tilaa kaksi hiljaista massaa.Eleet ovat pelkistettyjä, siluetit monumentaalisia, jännitys lähes arkkitehtonisia.Kun Renoir kiertää vaihtoja, Cézanne hidastaa kohtausta, kunnes kappaleiden paino, pöytä ja pelaajien välinen ilma tuntuu.

Katsoa: levyellipsit, taulukon reunat ja pystyt eivät aina osu yhteen Nämä raot tekevät näkyväksi kohteen tarkasteluun tarvittavan ajan.
Still life Paul Cézannen omenat ja appelsiinit
Omenat ja appelsiinit -vielä elämä muuttui moderniksi avaruuslaboratorioksi.

Näkyvä modernius

Renoirissa Pariisi on koreografia

Moderni kaupunki ei ole pelkästään bulevardeista ja koneista Se muuttaa tapaamisen tapoja, näyttäytymistä, hauskanpitoa ja julkisen tilan miehittämistä.

La Loge de Renoir, pariskunta teatterissa
Katso ja katso

Lodge

Teatteri on sosiaalinen laiteNainen esittelee itsensä katsojalle samalla kun mies skannaa huonetta kiikareillaan.Kaksi katseen suuntaa riittää saamaan koko koodien, halun ja edustuksen maailman tuntumaan.

Les Parapluies de Renoir, väkijoukko pariisilaisella kadulla
Yleisö rakenteena

Sateenvarjot

Sateenvarjojen toistuvat kaaret määräävät kadun sotkun Useamman vuoden aikana uudelleen työstetty teos korostaa myös Renoirin siirtymistä hyvin impressionistisesta kosketuksesta selkeämmin piirrettyihin hahmoihin.

Läheisyys

Renoir asettaa katsojan usein ryhmän reunaan.Figuurit näyttävät pystyvän menemään ulos kehyksestä tai kutsuvan meidät sisään.

Vaihto

Näyttää ja eleet eivät toimita suljettua tarinaa.He rakentavat seurallisuuden, jota jokainen voi tulkita.

Vakava ilo

Vapaa-ajan ja nautinnon valinta ei ole modernin pakenemista: se on uuden arvon antamista tavallisille kokemuksille.

Ihmishahmo

Herkkä kehon läsnäolo tai arkkitehtuuri?

Muotokuvan avulla voimme mitata niiden eroavaisuutta ilman karikatyyriä.Renoir ei laiminlyö rakentamista, eikä Cézanne jätä huomiotta mallinsa inhimillisyyttä; jokainen yksinkertaisesti liikuttaa painopistettä.

Renoir Boaters -lounas
Renoir

Yhdistetyt rungot

Pöytä, ulkonäkö ja valo jakavat läsnäolon eristämättä ihmisiä ympäristöstään.

Paul Cézannen Nainen kahvinkeittimellä
Cezanne

Ruumis rakentaa

Nainen, kuppi ja kahvinkeitin vastaavat pysty- ja vaakajärjestykseen, joka ilmoittaa kubismista.

Litmustesti

Sama vuori, kaksi tapaa nähdä

Sainte buvictoire - vuoren kahden näkymän luettelossa oleva läsnäolo tarjoaa ihanteellisen laboratorion.Motiivi ei riitä teoksen määrittelemiseen: kaikki riippuu siitä, miten taidemaalari järjestää sensaatio.

Mont Sainte-Victoire maalaama Pierre-Auguste Renoir
Renoir: TunnelmaVuori on osa värikästä jatkuvuutta Kasvillisuus, taivas ja kohokuvio kommunikoivat runsaalla kosketuksella, joka suosii ilman ja valon vaikutelmaa.
Paul Cézannen maalaama Mont Sainte-Victoire
Cézanne: puitteetRinnakkaisavaimet laativat suunnitelmia Vuori ei ole vain etäisyys: sen massa antaa mittarin koko maisemalle.
Paras harjoitus: piilota otsikot ja katso vain taivaan, puun ja kohokuvion välisiä suhteita Renoirissa vyöhykkeet pyrkivät sulautumaan valoisaan jatkuvuuteen.Cézannessa ne sopivat yhteen kuin konstruktion elementit.

Vanha teema teki moderniksi

Kylpylät: liha vastaan arkkitehtuuri?

Ulkoalaston tuo kaksi taiteilijaa vielä lähemmäksi Kumpikin ottaa esille historiaan liotetun aiheen, mutta ne siirtävät sen pois mytologisesta tarinasta suoraan kyseenalaistamaan maalausta.

Renoirin

  • Iho ottaa vastaan ja heijastaa maiseman värejä.
  • Käyrät antavat ryhmälle aistillisen jatkuvuuden.
  • Luvut juhlivat vieraanvaraista ja ajatonta luontoa.
  • Viittaus vanhoihin mestareihin ravitsee runsaan maalauksen lihasta.
VS

Cézannen luona

  • Kehot rakentavat voimakkaasti tilaa.
  • Jokainen hahmo toimii volyymina puiden ja rinteiden joukossa.
  • Sulausta maisemaan etsii yhteinen arkkitehtuuri.
  • Yksinkertaistaminen tasoittaa tietä abstraktiolle ja avantgardeille.
Kylpy, jossa griffin Renoirilta
Renoir

Läsnäolo maisemassa

Kuva pysyy yksilöllisenä, herkänä ja lähellä, ja se liittyy sisustukseen värisopimuksilla.

Viisi Paul Cézannen uimaria
Cezanne

Elin kehyksenä

Luvut eivät koristele maisemaa: niiden taipumukset ja niiden massat järjestävät sen täyden syvyyden.

Modernin kohtalo

Kaksi perintöä, jotka kattavat 1900-luvun

Modernius ei etene yhdelläkään rivillä Renoirin ja Cézannen tarina osoittaa, että se voi syntyä huomiosta ihmisyhteyksiin yhtä paljon kuin avaruuden radikaalista kyseenalaistamisesta.

1874

Yhteinen seikkailu

Renoir ja Cézanne esittävät pian impressionistiksi kutsutun itsenäisen ryhmän kanssa näyttelyn. He jakavat akateemisen järjestelmän kieltäytymisen, mutta heidän liikeradansa eroavat nopeasti.

1876-77

Renoir monumentalisoi nykyisyyttä

Kanssa Galette myllypallosuosittu pariisilainen vapaa-ajan toiminta saa suuren maalauksen muodon ja kunnianhimon.

1890-luku

Cézanne vahvistaa sensaatiota

Muotokuvista, pelaajista, maisemista ja asetelmista tulee peruste maalauksen volyymien, suunnitelmien ja vakauden hitaalle tutkimukselle.

1900-luku

Kaksi jälkipolvia

Cézannian-rakenne ravitsee kubismia ja abstraktiota. Renoirin huomio väriin, vartaloon ja kuvalliseen jatkuvuuteen merkitsee erityisesti Matissea, Bonnardia ja monia hahmon maalareita.

Vertailuarvot tarkistettu

Museolähteet jatkuvat

Musée d'Orsay · Renoir

Ilmoitus Galette myllypallo dokumentoi sen nykyaikaisen aiheen, kunnianhimoisen muodon ja väkijoukon, jota käsitellään eloisilla vivahteilla.

Tutustu ohjeisiin →

Musée d'Orsay · Cézanne

Ohjeet Omenat ja appelsiinit analysoi sen monimutkaista tilarakennetta ja asetelmien modernia uudistamista.

Tutustu ohjeisiin →

Musée d'Orsay · Nainen kahvinkeittimellä

Museo korostaa geometrisaatiota, erilaisia näkökulmia ja kubismin julistamista.

Tutustu ohjeisiin →

Metropolitan Museum · Sainte-yachoVovictory

Tiedonannossa kerrotaan, miten Cézanne yhdistää impressionistisen valon ja maiseman kestävän geometrian.

Tutustu ohjeisiin →

Usein kysyttyjä kysymyksiä

Renoir ja Cézanne kahdeksassa vastauksessa

Ovatko Renoir ja Cézanne impressionisteja?

Molemmat osallistuivat vuoden 1874 ensimmäiseen impressionistiseen näyttelyyn. Renoir liittyi liikkeeseen läheisesti, kun taas Cézanne kehitti vähitellen rakenteellisemman tutkimuksen, jota usein kuvataan postimpressionistiksi.

Mikä on heidän tärkein eronsa?

Renoir suosii yleisesti hahmoja, vaihtoja, valon ja herkän jatkuvuuden verhoilua.Cézanne asettaa etusijalle volyymisuhteet, värilliset suunnitelmat ja maalauksen autonomisen rakentamisen.

Miksi Cézannea pidetään kubismin esiasteena?

Se yksinkertaistaa muotoja, hieman moninkertaistaa katselukulmia ja poikkeaa yhdestä perspektiivistä.Tämä tapa rakentaa tilaa tilavuuksien ja värillisten suhteiden avulla avaa olennaisen polun kubisteille.

Onko Renoir vähemmän moderni, koska hän maalaa onnellisia kohtauksia?

Ei. Sen nykyaikaisuus johtuu nimenomaan nykyajan vapaa-ajan monumentaalisesta arvokkuudesta, sen kosketuksen sujuvuudesta ja tavasta rakentaa yhteisö ulkonäön, eleiden ja värin kautta.

Maalasivatko he samoja aiheita?

Kyllä, erityisesti maisemia, muotokuvia, asetelmia ja uimareita.He molemmat jopa maalasivat Sainte RiseVictoire vuori, jonka avulla he voivat suoraan vertailla kieliään.

Miten nopeasti tunnistaa Cézanne?

Tarkkaile suuntanäppäimiä, yksinkertaistettuja muotoja, painon tunnetta ja hieman kallistettuja näkökulmia.Tavoitteet näyttävät usein enemmän rakennetuilta kuin on kuvattu.

Miten nopeasti tunnistaa Renoir?

Katsokaa lämmintä tai täplikästä valoa, pehmeitä ääriviivoja, lihan ja kankaan sopusointuja sekä hahmojen välisiä suhteita.Tapa yhdistää usein kaikki maalauksen osat.

Mikä taulukko valita aloittaa vertailu?

Aseta se Galette myllypallo kasvot Korttisoittimet, sitten verrata kaksi näkymät Sainte buvictoire vuori.Täten menet maksimikontrastista sama kuvio käsitellään eri tavalla.

Johtopäätös

Renoir yhdistää maailman.Cézanne rakentaa sen uudelleen.

Ensimmäinen löytää modernin katseen kierrossa, ryhmien liikkeessä ja ruumiita ympäröivässä valossa Toinen löytää sen katseen kärsivällisyydestä, asioiden vastuksesta ja maalauksen keksimästä tilasta. Niiden välillä emme saa valita yhtäkään modernin määritelmää: meidän on tarkasteltava sitä, kuinka kaksi vastakkaista kieltä mahdollisti maalauksen uudelleen.

0 kommenttia

Jätä kommentti

Huomaa, että kommentit on hyväksyttävä ennen julkaisua.