Claude Monet · Asnières · noin 1875
Purkukoneet hiili
Rautasilta tukkii taivaan, proomut sotkevat Seinen ja kuormitetut siluetit etenevät kapeilla lankuilla. Monet muuttaa teollisuustyön moderniksi maisemaksi.
Suora vastaus
Mitä tämä maalaus edustaa?
Monet näyttää työntekijät purkamassa proomuilla kuljetettavaa hiiltä Seine-joella miesten selässä. Kohtaus tapahtuu lähellä Asnières-tiesiltaa Taustalla Clichyn silta liukenee savuun sekoitettuun sumuun.
Aihe on poikkeuksellinen Monet'ssa Argenteuilissa hän maalaa usein kirkasta vettä, purjeita ja sunnuntain vapaa-ajan aktiviteetteja.Tässä joesta tulee huoltoreitti.Savut korvaavat puita ja työntekijät korvaavat kävelijöitä.
Musée d'Orsay kuitenkin vaatii olennaista seikkaa: teosta ei pidetä militanttisena manifestina.Henki pysyy etäällä. Monet tallentaa tavallisen kohtauksen modernista kaupungista, samalla kun antaa sävellyksen mekaanisen rytmin herättää teoksen ankaruuden.
Paikka
Argenteuilin ja Pariisin välillä jo teollinen Seine
Monet asui Argenteuilissa 1871-1878 ja saavutti usein junalla Pariisiin.Matka ylittää alueen, jossa sillat, työpajat, laiturit, proomut ja rautatielinjat muuttavat nopeasti Seinen rantoja.
Asnièresin maantiesilta
Sen suuri metallikaari murskaa maalauksen yläosan ja kehystää koko kohtauksen.
Clichyn silta
Se näyttää hyvin kaukaiselta, melkein ilmakehän harmauden absorboimalta.
Proomut
Nämä proomut kuljettavat hiiltä, joka on tarkoitettu viereiseen tehtaaseen.
Portaat
Yksinkertaiset laudat yhdistävät ruumat laituriin ja säätelevät miesten etenemistä.
Monetin ilme
Korkealla ja vetäytyneellä hän ei erota ketään työntekijää: hän tarttuu järjestelmään.
Visuaalinen analyysi
Kuusi yksityiskohtaa taulukon lukemiseen
Alla olevat suurennukset tulevat alkuperäisestä teoksesta.Ne eristävät rakenteet, jotka antavat tälle kohtaukselle sen painon, liikkeen ja tunnelman.
Arkki, joka estää taivaan
Silta ei ole toissijainen asetus Sen tumma massa toimii kuin kansi ja pakottaa silmän kulkemaan kaaren alta.
Kasvoton hahmo
Työntekijä on pienentynyt tummaan muotoon, hartioiden painoon ja noja-asentoon.
Ruuhkainen joki
Rungot, mastot ja lasti sopivat yhteen Seine ei ole enää vapaa-ajan alue, vaan taloudellinen valtimo.
Melkein mekaaninen linja
Miehet etenevät rinnakkain säännöllisin väliajoin erotettuna Toisto korvaa yksilölliset muotokuvat.
Laudat musiikillisena tähtäimenä
Niiden ristikkäiset diagonaalit täsmäävät tilan.He ohjaavat sekä työläisiä että maalauksen lukemistamme.
Kaupunki savun nielemänä
Rakennukset ja savupiiput menettävät terävyytensä.Saasteesta tulee kuvamateriaalia ja syvyyttä.
Työ
Maalaako Monet yhteiskuntakritiikin?
Maalaus tekee näkyväksi tuskallista toimintaa: miehet kantavat hiiltä harteillaan tasapainossa laudoilla Monet ei kuitenkaan lähennä katsettaan, ei kuvaa kasvoja, vaatteita tai identiteettiä.Hän ei rakenna sankarillista kohtausta tai eksplisiittistä tuomitsemista.
Tämä etäisyys muuttaa kuvan luonnetta Kustakin käyttäjästä tulee yksikkö virtauksessa.Siima herättää teollisuuden poljinnopeuden, ja valoa vasten olevat siluetit näyttävät olevan saman viivaverkoston alaisia kuin proomut, kävelysillat ja silta.
Musée d'Orsay puhuu tylsästä ilmapiiristä ja korostaa, että hahmojen depersonalisaatio voi kuitenkin viitata työolon suruun.Sosiaalinen merkitys syntyy siis vähemmän tarinasta kuin itse sävellyksestä.
Moderni maisema, jossa arkkitehtuuri, tavarat ja ruumiit ovat kiinni samassa rytmissä.
Savu ja väri
Tahallisesti sammutettu lava
Monet ei luovuta valoa: hän valitsee suodatetun valon Harmaat, mykistetty vihreät ja maa-alueet saavat sinut tuntemaan ilmaa täynnä höyryä, pölyä ja savua.
Neljä sävyperhettä
Tämä supistettu alue yhdistää kaikki elementit.Elämät eivät erotu autonomisina hahmoina: ne kuuluvat samaan ilmastoon kuin vesi, metalli ja pöly.
Modernity Monetissa
Sama joki, useita kasvoja
Hiilipurkajat eivät ole ristiriidassa Argenteuilin valomaisemien kanssa. Pikemminkin ne osoittavat, että Monet tarkkailee aluetta, jolla vapaa-aika, rautatieliikenne, kauppa ja teollisuus elävät rinnakkain.
Rautatiesillasta tulee maisema
Tässä Argenteuilin näkymässä moderni asemataso ylittää kirkkaan taivaan. Teollisuus voi olla kirkas ja avoin; Purkajissa siitä tulee tiheämpi ja sortavampi.
Purjeet, vesi ja silta
Sillalla ja huviveneillä on täällä selkeä ilmapiiri.Vuotta myöhemmin hiiliproomut paljastivat joen toisen talouden.
Juna kylmässä
Musta veturi etenee valkoisessa maisemassa Kivihiilen tavoin se tuo koneen työn ilmakehän kokemukseen.
Saint-Lazare, teollisuus spektaakkelina
Kaksi vuotta myöhemmin Monet asettaa todella savun motiivin keskelle Vetureiden höyry täyttää arkkitehtuurin kuin pilvi jatkaen Asnièresin laiturilla aloitettua kokeilua.
Asnières jälkeen Monet
Pyrkimyksestä vapaa-aikaan: vastakohta Seuratille
Vuonna 1884 Georges Seurat maalasi Uinti Asnièresissa. Esikaupunkialue jää savupiippujen leimaamaksi, mutta hahmot lepäävät veden reunalla.Vertailu paljastaa kaksi tapaa rakentaa modernia.
Nämä kaksi maalausta eivät siis kerro pelkästään tarinaa työstä toisella puolella ja vapaa-ajasta toisella.Ne osoittavat, kuinka modernit taiteilijat valitsevat näkökulman, ihmisen mittakaavan ja rytmin antaakseen erilaisen merkityksen samalle alueelle.
Teoksen historia
Vuoden 1875 myynnistä Musée d'Orsayssa
"Les Charbonniers" Hôtel Drouotissa
Teos esiintyy alkuperäisellä nimellään 24. maaliskuuta tapahtuneen myynnin aikana, joka kokoaa yhteen Monetin, Berthe Morisotin, Renoirin ja Sisleyn maalaukset ja akvarellit. Mr. Hecht hankkii sen.
Neljäs impressionistinen näyttely
Maalaus esiintyy Avenue de l'Opéralla järjestetyssä näyttelyssä. Sen teollinen aihe sijoittuu nykyhetken motiivit väittävän liikkeen ytimeen.
Vierailu Durand-Ruelissa
Useiden kokoelmien jälkeen Durand-Ruel-galleria osti maalauksen Victor Desfossés -kokoelman myynnin yhteydessä.
Pääsy kansallisiin kokoelmiin
Valtio hyväksyy teoksen lahjoituksena, ja se johtuu Musée d'Orsaysta. Siinä on inventaarionumero RF 1993 21.
Pidennä katsettasi
Kolme toisiinsa liittyvää kopiota löydettäväksi
Dischargeurs-maalausta ei tällä hetkellä tarjota luettelossa.Näiden aktiivisten teosten avulla voimme kuitenkin laajentaa sen teemoja: Argenteuil, joki ja teollisuusmaisema.
Usein kysyttyjä kysymyksiä
Coal Unloadersin ymmärtäminen
Milloin Monet maalasi The Coal Unloaders?
Musée d'Orsay ajoittaa teoksen noin vuoteen 1875. Se mainitaan jo nimellä Charbonniers myynnin aikana Hôtel Drouotissa 24. maaliskuuta 1875.
Missä kohtaus tapahtuu?
Lähellä Asnières-tiesiltaa, Seinen rannalla Museo kertoo Clichyn sillan näkyvän pohjassa olevassa sumussa.
Mitä työntekijät tekevät?
Ne purkavat proomuilla kuljetettavaa hiiltä ja kantavat sitä miesten selässä lankkukävelyteillä toimittaakseen viereisen tehtaan.
Miksi tämä maalaus on epätavallinen Monetille?
Monet edustaa harvoin työvoimaa niin suoralla tavalla Regattaen valoisa Seine täällä väistyy pimeälle ja tungosta teollisuusmaisemalle.
Onko maalaus yhteiskuntakritiikki?
Ei eksplisiittisen manifestin merkityksessä Kaukainen näkökulma kuvaa päivittäistä kohtausta, mutta toistuva rytmi ja depersonalisoidut hahmot viittaavat työolosuhteen vaivalloisuuteen.
Miksei hahmoilla ole kasvoja?
Monet näkee ne taustavalaistuina ja etäältä.Tämä yksinkertaistaminen mahdollistaa myös jokaisen miehen tekemisen yleisen rytmin elementiksi yksittäisen muotokuvan sijaan.
Mikä rooli sillalla on?
Sen suuri kaari sulkee kuvan yläosan, antaa paikalle monumentaalisen mittakaavan ja kehystää kaukaa näkyvän teollisuuskaupungin.
Mitä värejä Monet käyttää?
Harmaan, vihreän, ruskean ja okran tarkoituksellisesti vaimea alue. sävyt vaikuttavat suodattuneilta sumun, savun ja hiilipölyn vaikutuksesta.
Missä nähdä teos tänään?
Musée d'Orsayssa Pariisissa, inventaarionumerolla RF 1993 21. Koska sijainti huoneessa voi muuttua, on järkevää tutustua museon ohjeisiin ennen vierailua.
Mikä on taulukon numero luettelossa raisonné?
Se kantaa numeroa 364 Claude Monet'n Wildenstein-luetteloraisonnéssa.
0 kommenttia